Philadanco în „O mișcare pentru cinci” din Dawn Marie Bazemore. Fotografie de Julieanne Harris. Teatrul Joyce, New York, New York.
15 iunie 2018.
Trecuse ceva timp de când nu mă mai puteam bucura de Philadanco. Amintirea mea a amintit de o companie de dans profesionistă și prolifică. Vineri, 15 iunie, la Teatrul Joyce, mi s-a amintit de acele calități și de câteva altele la care nu mă așteptam.
Pictorul de peisaj Clyde Aspevig a spus: „Cu cât pictez detaliile, cu atât picturile îmi par mai reale”.
In timp ce intervievând-o pe Joan Myers Brown la sfârșitul lunii mai, a vorbit o grămadă despre a face o declarație, dar a făcut-o prin artă. Cu fiecare balet, publicul a fost nevoit să se ocupe de realitatea sordidă a stării de lucruri din marea noastră națiune. A fost pur și simplu uluitor faptul că atât de multe întrebări ar putea fi generate de ceea ce a fost prezentat pe scenă. Lucrările prezentate au fost Prism pliat de Thang Dao, Fruct nou de Christopher Huggins, O mișcare pentru cinci de Dawn Marie Bazemore și Cu versul (în) de Tommie Waheed Evans.
Philadanco în „Prisma pliată” a lui Thang Dao. Fotografie de Julieanne Harris.
Deschiderea nopții cu lucrarea lui Dao, Prism pliat a fost într-adevăr un început de seară visător. Liniile curate și parteneriatul elaborat de-a lungul stilului, echilibrului și puterii dansatorilor de balet (William E. Burden și Joe Gonzales) m-au trimis categoric într-un loc de foame, dorindu-mă să fiu împins în tărâmul asemănător poftei cu care dansau colegii lor.
Cele mai multe scuturări de masă din program au fost lucrările lui Huggins și Bazemore. Aceste lucrări au fost plasate strategic în mijlocul programului, pentru a facilita publicul în tematica lor puternică. După ce a părăsit mediul aproape steril, dar frumos, creat de lucrarea anterioară, publicul a fost lăsat să stea cu întrebarea „Ce faci?”, Care a fost verbalizată, în timpul Fruct nou. Acest moment a fost punctul culminant al altor momente uluitoare din balet care înfățișau imagini dure ale linșării și împușcăturilor.
Cu un subiect suprimat fără încetare în interiorul națiunii, baletul a dezvăluit convingător natura sociopatică a națiunii noastre, a factorilor de decizie și a locuitorilor săi. Cu muzica care ne-a trimis prin diferite perioade și mișcări ale baletului, a existat o temă centrală: degradarea corpurilor negre și maro, sancționate de guvernul american. Dur, știu! Complexitatea și frumusețea coregrafiei bine rotunjite și variate au oferit ironic o ștergere a nedreptății care avea loc în mod constant pe tot parcursul lucrării. Felicitări către Huggins pentru crearea locului de conversație prin intermediul Fruct nou și adulație suplimentară lui Myers Brown pentru prezentarea acestei lucrări la Joyce, în Chelsea (unul dintre cele mai bogate cartiere din New York City). După ce am luptat împotriva lacrimilor din realitățile dure prezentate, o goană de emoție m-a cuprins. M-am simțit neajutorat ca bărbat afro-american, dar m-am simțit și văzut și vorbit, ceea ce nu este cazul în multe prezentări de dans modern american din toată țara.
Philadanco în „O mișcare pentru cinci” a lui Dawn Marie Bazemore. Fotografie de Julieanne Harris.
După o scurtă pauză a venit O mișcare pentru cinci , care împărtășea perspectiva lui Bazemore asupra problemelor socio-politice. Un alt subiect greu pentru publicul din New York, dar adecvat. Această piesă se referea la sistemul care a urmărit în mod fals „Central Park 5”. În notele programului pentru această piesă era un citat: „Poți ierta, dar nu vei uita. Nu poți uita ce ai pierdut. Niciun ban nu poate aduce vreodată acest timp înapoi. ” (Kharey Wise) Aceasta luată împreună cu mișcarea, costumele și iluminatul, lucrarea a afișat absolut robust ceea ce am văzut ca cea mai apropiată înțelegere posibilă a ceea ce a însemnat a fi în pielea „The Central Park 5”.
În cele din urmă a venit Cu versul (în), o lucrare dramatică, în podea și emoțională. Din punct de vedere tematic, această lucrare amintește de alte lucrări pe care le-am bucurat de Evans. Dansatoarea Mikaela Fenton s-a remarcat printre haite, stăpânind într-adevăr o panică calmă care ieșea din fiecare fibră a ființei sale. A fost greu să nu-l urmăresc pe Fenton de-a lungul acestei livrări uptempo a spiritualității și a intrării.
Philadanco în „Cu (în) vers” al lui Tommie Waheed Evans. Fotografie de Julieanne Harris.
Nu mai sunt vremurile de a merge la teatru pentru a scăpa doar de realitate. Programul obligatoriu al lui Philadanco a creat o evadare pentru spectatorii programului, în timp ce ne amintește în mod just de realitățile la care am devenit amorțiți și de modul în care aceasta ne poate afecta de-a lungul timpului. Indiferent de fundalul rasial sau de poziția politică, programul v-a consiliat într-un loc de empatie și vigilență. Oricum asta este ideea artei? Asigurați-vă că vă găsiți drumul pentru a vedea Philadanco în acest sezon.
De către Demetrius Scuturile din Dansul informează.
recomandat pentru tine
