De Laura Di Orio.
Baletul a existat încă de la curțile renascentiste italiene din 15asecol. S-a schimbat și s-a modelat în funcție de istorie și de diferitele culturi și oameni care au îmbrățișat forma de artă, iar tradițiile sale continuă să fie învățate și învățate peste tot în lume. De-a lungul secolelor călătoriilor de balet în întreaga lume, au fost stabilite mai multe școli sau metode diferite, fiecare cu propriile sale caracteristici notabile și diferențe stilistice. Aici, Dance Informa se uită la mai multe dintre aceste școli de balet și la ce le deosebește.
Școala franceză
Din Italia, baletul s-a răspândit în curțile franceze în timpul lui Ludovic al XIV-lea, în 17asecol. Văzând că majoritatea vocabularului de balet este în limba franceză, acest lucru arată că această perioadă din istorie a fost foarte importantă în dezvoltarea formei de artă. Școala franceză de antrenament de balet subliniază curățenia, fluiditatea și eleganța. Deoarece această tehnică se concentrează pe viteza mare și cantitatea de pași, muzica este redată mai încet.
Celebrul dansator Rudolf Nureyev, care a regizat și Baletul Operei din Paris, a jucat un rol major în definirea și conducerea Școlii franceze de balet. În timpul conducerii sale la Baletul Operei din Paris, Nureyev a coregrafiat și versiuni alternative ale unor balete clasice precum Bayadere , Lacul lebedelor , Romeo si Julieta , Raymonda , Cenusareasa și Frumoasa adormită .
Metoda Bournonville
Tehnica baletului Bournonville a fost concepută de Dane August Bournonville, care s-a antrenat împreună cu tatăl său, Antoine și alți maeștri francezi de balet. A fost puternic influențat de Școala franceză de balet. Unele caracteristici ale metodei Bournonville includ: o epilare grațioasă, cu partea superioară a corpului răsucindu-se adesea spre piciorul de lucru o linie oculară coborâtă pentru a emite amabilitate o atenție extremă la plasarea brațelor (adesea într-o a cincea poziție pregătitoare) joc rapid de picioare un contrast între viteza picioarelor și grația piruetelor corpului superior într-o poziție joasă a piciorului și puțin efort vizibil.
Dansatori precum Erik Bruhn, Nikolaj Hübbe și Johan Kobborg au fost instruiți în metoda Bournonville, iar Royal Danish Ballet, care a luat naștere în 1748 și a fost odată regizat de Bournonville, conține în continuare numeroase balete Bournonville în repertoriul actual.
Metoda Vaganova
Agrippian Vaganova, o dansatoare rusă de balet născută în 1879, a conceput propria metodă de predare a baletului, cunoscută acum sub denumirea de tehnica Vaganova. Dansatoare la Baletul Marinsky, Vaganova s-a retras la începutul carierei sale, în 1916, pentru a se concentra asupra predării sale. Calitățile metodei Vaganova includ expresivitatea port de sutiene, unde toate părțile brațului (de la mână la cot până la umăr) sunt o flexibilitate extremă importantă, dar într-un mod ingenios și un spate mobil. Dansatorii instruiți în această tehnică sunt învățați să fie puternici și curați, fără rigiditate.
Unii dintre cei mai mari dansatori, printre care Anna Pavlova, Natalia Makarova, Nureyev și Mikhail Baryshnikov, au fost instruiți prin pedagogia lui Vaganova. Vaganova credea în precizie în cadrul instruirii profesorului, iar Academia de balet Vaganova continuă să aibă cerințe ridicate pentru studenții săi.
Metoda Cecchetti
Metoda Cecchetti a tehnicii de balet a fost formată de Enrico Cecchetti, un maestru italian de balet. Accentul său constă în principal în anatomie, iar speranța pentru cei care studiază metoda este că ei învață să danseze interiorizând mai degrabă decât doar imitând. Calitățile metodei Cecchetti includ: echilibru, echilibru, linie, forță, elevație, elasticitate, muzicalitate, măiestrie, claritate și puritate.
Sistemul de instruire Cecchetti are niveluri de la începători la profesioniști, iar în timpul acestei progresii se adaugă noi mișcări doar după ce alte mișcări au fost stăpânite și rafinate. Speranța în cadrul acestui sistem de formare este că dansatorii devin bine rotunzi și versatili.
Royal Academy of Dance
analiza lemnul
Royal Academy of Dance (RAD), o comisie internațională de examinare a dansului, a fost înființată la Londra, Anglia, în 1920. Metoda sa de balet este cunoscută sub numele de stil englezesc și este o fuziune a metodelor italiene, franceze, daneze și rusești. RAD se concentrează pe atenția la detalii atunci când învață tehnica de bază a baletului. Ca rezultat, progresia de la un nivel la altul în această metodă este lentă, deoarece pașii dificili sunt predate numai după atingerea unui nivel maxim de tehnică.
RAD oferă două programe de instruire pentru studenți: programa de examinare gradată, care este formată din 10 niveluri și încorporează balet clasic, mișcare liberă și dans de caractere și programa profesională gradată, o cale mai solicitantă, axată pe balet, concepută pentru copiii mai mari și pentru adulții tineri. care doresc o carieră în dansul profesional.
Metoda Balanchine
Un stil de balet mai recent în istoria baletului este metoda Balanchine, un stil inventat de coregraful George Balanchine și unul dintre cele mai utilizate pe scară largă în Statele Unite. Dansatorii instruiți în metoda Balanchine sunt învățați să utilizeze mai mult spațiu în mai puțin timp, ceea ce duce la creșterea vitezei, înălțimii și lungimii. Caracteristicile acestui stil includ: viteză extremă, un pli adânc, accent pe linie, piruete în dehors luate dintr-o lovitură în poziția a patra, cu un picior drept în spate și o calitate de dans atletic.
Balanchine s-a aplecat spre un stil mai neoclasic, cu accent mai mult pe dans și mai puțin pe un complot. Astăzi, metoda Balanchine este predată la Școala de Balet American, școala oficială de New York City Ballet, precum și la școlile de Miami City Ballet și Pennsylvania Ballet, printre altele.
Fotografia de sus: © Andrew Ross | Dreamstime.com
