David Bayles Arta și frica (o carte grozavă recomandată de un mare profesor odată) are o replică care spune: „Fricile despre tine te împiedică să faci cea mai bună treabă, în timp ce temerile cu privire la primirea ta de către alții te împiedică să-ți faci propria muncă” Dar cum se leagă un artist - care trebuie să vândă bilete pentru a plăti facturile - cu publicul ei și să-și perfecționeze în continuare estetica personală? Ce definește propria „lucrare”?
Coregrafa Angella Foster s-a luptat cu aceste întrebări ca tânără artistă. „Încercam să fac munca pe baza a ceea ce mi-au spus alții că este un artist de dans modern”, a spus ea într-un interviu recent pe Skype de la casa familiei sale din Kentucky. Pe măsură ce alții au salutat virtuțile mișcării abstracte, ea și-a dat seama că inima ei era în povestiri. O Kentukiană nativă, Foster a numit tradiția povestirii orale parte din „ADN-ul ei artistic”. Pentru ea, poveștile oferă inspirație și o modalitate de a-și întâlni publicul într-un loc de înțelegere. „Vreau ca oamenii să se simtă invitați să lucreze în loc să simtă că este un puzzle pe care ar trebui să-l descopere”, a spus Foster.
film de dans gregory hines
aprinde teatru de dans în „Munca femeilor”. Fotografie de Enoch Chan.
În urmă cu șase ani, Foster și-a înființat compania, teatrul de dans luminos, pentru a promova colaborarea creativă în orașul Greenbelt, Maryland, chiar în afara Washington D.C. Foster conduce programul de dans recreativ pentru Greenbelt și primește spațiu pentru repetiții. Compania face turnee la nivel regional, dar se desfășoară în primul rând la Dance Place din D.C., unde va repune două noi lucrări în perioada 29-30 octombrie: Foster „Women’s Work” și „Blue Mountain Express”, coregrafiate de Matina Phillips, membră a companiei de lumină și colaboratorul Eleni Grove.
În parte autobiografie, în parte ficțiune creativă, „Munca femeilor” împletește două povești - una vorbită, una dansată. Foster a bazat povestea dansată în primul rând pe amintirile Bunicii ei Sadie despre cum a crescut săracă în Kentucky, unul dintre cei 10 copii ai părinților năpăstori. Deși erau anii 1930 și ‘40, familia a trăit ceea ce Foster a numit o „foarte Laura Ingles Wilder”, existență asemănătoare unui pionier. Într-o baracă cu două camere, străbunica ei Hobbs și-a păstrat familia în siguranță, caldă și fericită, în ciuda lipsei de apă curentă sau de electricitate. „A creat o lume întreagă în care au trăit”, a spus Foster. „Ea a făcut păturile sub care dormeau și hainele pe care le purtau și mâncarea pe care o mâncau.”
Fiind mama unei fiice de trei ani, Foster a spus că este uimită și inspirată de acest tip de inventivitate. Ca răspuns, ea se conectează la femeile puternice care au venit înaintea ei prin crearea propriilor lumi artistice pe scenă. Folosindu-și diploma de scriere creativă, Foster începe fiecare proces prin jurnalizarea și reflectarea asupra unei povești care rezonează cu ea. Pe lângă coregrafierea și scrierea textului (pe care le încorporează direct sau indirect în operele sale), Foster proiectează și construiește costumele. Ea compară procesul cu confecționarea plapumelor - cu dansatorii ei contribuind cu piese la întreg - și numește produsele finale drept „mini-romane”.
aprinde teatru de dans în „Munca femeilor”. Fotografie de Enoch Chan.
Pierderea este adesea o temă centrală. Foster a elaborat povestea vorbită în „Munca femeilor” pentru a țese împreună multe elemente din istoria familiei sale. În scrierea textului, ea a rumegat copilăria crescând cu doi frați și o mamă singură care era schizofrenică. Când Foster avea 14 ani, mama sa s-a sinucis. În ciuda pierderii tragice, coregrafa își amintește vremurile fericite și a spus că mama ei a cusut, a scris povești și „a făcut lucruri frumoase”. Foster a spus: „Era o femeie spartă, dar ne iubea cu înverșunare”.
Cu structura sa narativă centralizată pe o distribuție exclusiv feminină, „Women’s Work” luminează convingerea lui Foster că corpurile femeilor sunt instrumente puternice și „deloc incomplete” pentru povestire. Pentru lucrarea sa din 2013 „Stargazing”, coregrafa a vorbit cu astrofizicianul NASA Amber Straughn, înainte de a intra în întrebări despre cosmos. Deși Foster a spus că nu există nimic specific „feminin” în discuțiile lor, i-a plăcut ideea de a explora intersecția științei și artei prin dansatoare.
Ca parte a misiunii Alight, Foster continuă să hrănească vocile coregrafice ale femeilor printr-un proces de mentorat. Când Phillips, care este membru al companiei de câțiva ani, și-a exprimat interesul pentru coregrafii, Foster s-a simțit obligat să ofere resurse și un loc de spectacol profesional. Setat pe muzică bluegrass, „Blue Mountain Express” urmărește povestea a patru femei care se întâlnesc într-un tren. Aceasta va fi prima dată când lumina va prezenta lucrarea lui Phillip.
aprinde teatru de dans în „Munca femeilor”. Fotografie de Enoch Chan.
În parte datorită spiritului său de colaborare și a angajamentului său de a îndruma artiștii mai tineri, Foster a ales să nu-și numească compania după ea însăși. Îi plăcea cuvântul „aprins” (ținut în mod deliberat cu litere mici), deoarece îmi aducea în minte ceva mic și încântător de surprinzător, ca un fluture. Ca două cuvinte, „o lumină” este un punct luminos într-o comunitate, o organizație dedicată „slujirii oamenilor acolo unde sunt”.
camion de fermă numele real
„Proiectele mă modelează la fel de mult pe cât le modelez eu”, a spus ea despre activitatea în desfășurare a companiei sale. Iar pentru Foster, procesul creativ este terapeutic, chiar cathartic. „Mă face o persoană mai puternică și mai plină de compasiune.”
Pentru bilet pentru a aprinde spectacolul de repertoriu al teatrului de dans, prezentat la Dance Place din Washington, D.C., 29-30 octombrie, faceți clic pe Aici . Pentru mai multe informații despre teatrul de dans luminos, vizitați www.alightdancetheater.org .
De Kathleen Wessel din Dansul informează.
Foto (sus): teatru de dans luminos în „Munca femeilor”. Fotografie de Enoch Chan.
recomandat pentru tine
