Recenzii | Aprilie 2024

Mcebisi Xotyeni în „Redirecție și progres”. Fotografie de Callie Chapman.

Davis Square, Somerville, Massachusetts.
18 iulie 2020.

Există ceva unic în ceea ce privește munca de dans specifică site-ului, chiar și conform standardelor acestei forme de artă extrem de efemere. Un fir de argint, dacă nu chiar de viață de argint, a ceea ce sa întâmplat pentru arta dansului și a artiștilor de dans din cauza COVID este un încurajare pentru a explora ceea ce este posibil cu lucrări specifice locului și în aer liber. În afară de faptul că este mai probabil să se conformeze ghidurilor de sănătate și siguranță, bucurarea dansului în aer liber poate fi deosebit de semnificativă într-un moment în care atât de mulți dintre noi se simt prinși în interior. Mai mult decât atât, ne poate aduce speranță și bucurie în ceea ce se poate simți și ca un moment întunecat. Lonnie Stanton and Dancers ’ Redirecționare și progres , prin Somerville Arts Council, este un exemplu minunat al tuturor acelor dinamici.

„Redirecționare și progres”. Fotografie de Callie Chapman.

Pentru a începe lucrul, dansatorii se mișcă extensiv într-o curte - ajungând, întorcându-se, lovind cu piciorul. Se mișcă improvizațional și în timp diferit, dar sunt, de asemenea, atât de acordați unul de celălalt. Propriul meu corp tânjește această libertate de mișcare, care este în acord cu alte corpuri în acest timp de spații închise și deconectare fizică. Cu tobe și fuste lungi portocalii, dansatorii ajungând în jurul valorii de sus și în timp ce sunt legați de pământ, există și o senzație organică și pământească în spațiu - una care mă face să poftesc la toate acestea cu atât mai mult. Sprijinind această atmosferă, artiștii interpreți folosesc arhitectura din jurul lor, cum ar fi sărind și apoi rotind de pe o bancă.

Pe măsură ce ne deplasăm cu dansatorii din afara unei gări până peste drum spre altă curte, în fața magazinelor și trecătorii trecători, simt că plec într-o călătorie cu ei. Oamenii stau și privesc (sau par să ignore), sau trec pe jos în drumul lor spre gară, mergând mai departe cu serile lor aglomerate - o întâlnire izbitoare de artă și mundanitatea vieții. În același timp, toți poartă măști. Cu toată mișcarea expansivă, costumele minunate și tobele atrăgătoare, realitatea COVID este inevitabilă. Cu aceasta este o rezistență inspiratoare, totuși arta continuă. Viața noastră continuă.

Camera se deschide de la dansatorii din curte și în curând îi întâlnim din nou în spatele unei alte clădiri. Se mișcă din nou cu spațiu și grație energizată. Într-un fel de sfidare, doi dansatori vin să atingă și apoi se țin de mână în timp ce merg. Trebuie să fim foarte serios cu privire la orientările de distanță socială . Cu toate acestea, lumea nu se destramă, deoarece doi oameni au contact fizic. (S-ar putea să fie în carantină împreună și amândoi au dat rezultate negative, așa că să nu trecem la concluzii, recunosc că a trebuit să-mi reamintesc chiar și mie.)

Într-un alt spațiu continuăm să călătorim - vedem bateristul așa cum o facem noi, ceea ce este o atingere interesantă, pentru a avea o imagine de unde provine acea parte a experienței. Într-un câmp mai mare, dansatorii se mișcă cu o calitate circulară, în timp ce sunt uniți între ei de o coardă roșie (roșul armonizându-se vizual cu fustele portocalii). Se deplasează mai departe pentru a avea contact cu copacii, sărind și revenind la ei. Există ceva atât de frumos de natural în toate acestea.

Naoko Brown în „Redirecție și progres”. Fotografie de Callie Chapman.

Într-o secțiune ulterioară, care mă atrage cu adevărat, doi dansatori se mișcă puternic, în și la unison. Alți doi dansatori li se alătură pentru a forma un pătrat descentrat. Energia crește la un nou punct culminant, iar apoi dansatorii trec la mersul pe stradă. Se întorc să se plece. Se simte ca un memento puternic pentru a dansa, a merge mai departe și a continua mai departe cu tot ce avem.

Stanton focalizează apoi camera pe ea însăși și le mulțumește tuturor pentru acord. Ea împărtășește că tema a fost întâmplarea și că dansatorii s-au ocupat de apariția întâmplătoare a căldurii zilei pe care dansatorii au tratat curajos . Mă întreb dacă percepția operei ar fi fost diferită dacă ea ar împărtăși această temă la început. Cred că experiența mea cu munca ar fi fost probabil mai intelectuală și mai puțin viscerală. Cu siguranță îl prefer pe acesta din urmă când vine vorba de artă.

Una peste alta, am venit incredibil de impresionat de sincronicitatea, rezistența și rezistența dansatorilor. De asemenea, sunt mișcat să mișc, să acționez și să avansez, indiferent cât de imense sunt provocările cu care ne confruntăm. Cel puțin îi înfruntăm împreună. Putem redirecționa către o perspectivă mai pozitivă și să progresăm împreună.

De Kathryn Boland din Dansul informează.