Proprietar De Studio De Dans

Al Blackstone predă teatru de jazz. Fotografie prin amabilitatea lui Blackstone.

Iată un avantaj al lumii dansului care își găsește piciorul în noul normal: învățăm cu toții pașii împreună. În timp ce predam cursuri de difuzare în direct și derulau repetiții la distanță, nu m-am putut abține să nu mă întreb dacă o fac „bine”. Există un mod „corect”? Din fericire pentru mine, coregrafa Mandy Moore, câștigătoare a premiului Emmy ( La La Land , Lista de redare extraordinară a lui Zoey , Deci crezi că poți dansa ) și nominalizat la premiul Emmy, îndrăgitul profesor Steps on Broadway Al Blackstone (de asemenea coregraf al recentei sale producții, Freddie se îndrăgostește , printre altele) au fost bucuroși să ajute. Iată ce au de spus despre lucrul de la distanță ca artist în partea din față a camerei.

Mandy Moore.

Moore și cu mine am discutat ultima oară câteva luni în carantină, când filmul ei o fată din Vale a fost eliberat. Menționase că lucrase la alte proiecte de când a început blocarea. Toate difuzate acum, conținutul ei de carantină include până acum reclama Facebook Messenger Rooms, o reclamă Stella Artois și două cântece Disney. A fost ocupată, pentru a spune cel puțin.

„Mă simt atât de norocos”, spune Moore. „Eram ca toți ceilalți, slujbele tuturor în câteva zile tocmai dispăruseră. Așa că mă simt foarte norocos că pot face ceva, chiar dacă este virtual. Pentru că este un proces foarte diferit, evident. '

Al Blackstone. Fotografie de Paul Jun.

Nici Blackstone nu a fost inactiv. Cursul său de jazz de teatru de la Steps on Broadway este un element esențial în programul multor dansatori din New York, iar o pandemie nu avea să schimbe acest lucru.

la dance project dansatori

„De îndată ce a fost posibil, am început”, spune el. Când a fost întrebat dacă predarea prin Zoom a afectat structura clasei sale, el a spus în anumite privințe, nu. „Încă învăț aceeași încălzire. Deși este o versiune scurtată, deoarece cred că este nevoie de mai mult timp pentru a învăța coregrafii în acest cadru. Încă învăț o frază. ' Evident, lucrările de la etaj nu sunt realizabile, dar Blackstone spune că restul s-a dovedit reglabil. Componentele actoricești ale teatrului de jazz și faptul că dansatorii din New York sunt obișnuiți cu spații strâmte l-au ajutat să-și facă tranziția online. „Am fost foarte încântat de provocarea de a crea coregrafii care era încă satisfăcătoare și provocatoare, care nu călătoreau, nu necesitau mult spațiu”, spune el.

baletul se întâlnește cu hip-hop-ul

Atât Moore, cât și Blackstone observă importanța comunicării clare. Și Blackstone a găsit o modalitate de a transforma acea provocare într-o oportunitate. „O mulțime de oameni iau cursuri purtând căști”, spune el. „Mă gândesc la ideea că vorbesc direct în urechea lor. Ceea ce este în anumite privințe atât de intim. Într-un format care pare că nu este, am constatat că există o intimitate acolo '. El subliniază faptul că este conștient de timbrul vocii sale ca o modalitate de a se conecta cu dansatorii.

Camere Facebook Messenger. Fotografie prin amabilitatea lui Mandy Moore.

În ceea ce privește comunicarea pe tot parcursul procesului coregrafic, Moore are sfaturi excelente. „Sună evident, dar este mai puțin spectaculos. Discută și regizează mai mult. Trebuie să fii foarte inteligent atunci când îl creezi pentru prima dată. Nu veți putea face multe modificări. De asemenea, trebuie să gestionezi așteptările. Nu poate fi prea complicat. Trebuie să te gândești la o imagine mai largă. Te bazezi pe talentul de a completa unele goluri, pentru că pur și simplu nu ești acolo pentru a le arăta fizic. ”

Asta dovedește superputerea dansatorilor deștepți. Lucrul cu o distribuție care știe să o facă să funcționeze este mai vital ca niciodată. Moore adaugă că este treaba ei să fie ghid și sprijin pentru talentul ei, dar că, în același timp, „ei trebuie să fie cei care vor face acest lucru să se întâmple”.

Musicalitatea pe Zoom este, de asemenea, o problemă comună. Provenind dintr-un mediu post-modern, sunt familiarizat cu setarea muzicii doar după ce a fost coregrafiată. Dar niciodată până acum nu am folosit această abordare în stilurile comerciale. Se pare că Moore și Blackstone folosesc soluții similare.

Jonathan Ronen urmând cursul de jazz teatral al lui Al Blackstone. Fotografie prin amabilitatea lui Blackstone.

„Abordarea mea în ultima vreme, iar acest lucru s-ar putea schimba”, dezvăluie Blackstone, „este că am început să le dau dansatorilor permisiunea de a-și crea propria muzicalitate, de a-i însuși. Și poate că acesta este un mod nou pentru ei de a construi muzicalitate, mai degrabă decât să li se ofere. M-am gândit că vreau să încep să fac mișcare și să schimb muzica. ”

Moore s-a confruntat cu aceeași problemă de sunet. „Este cel mai rău”, spune ea. „A fost o problemă uriașă în această reclamă de pe Facebook [filmată pe Zoom]. Nu am putut găsi unde se afla bătaia de cap a oamenilor. I-am pus pe toți să bată din palme, astfel încât să văd în cele nouă cutii unde oamenii erau în muzică, astfel încât postproducția să le poată înțelege momentul ”.

Disney Channel Sing Along. Fotografie prin amabilitatea lui Mandy Moore.

Krista Neumann

Soluția ei diferă ușor de cea a lui Blackstone. „Mi-am dat seama că nu pot fi atât de specific cu el”, spune Moore. „Trebuie să fie mișcare care să depășească momentul. Nu „one-y-and-a-two-y”, ci găsirea unei mișcări care spune o poveste, pentru care muzica poate deveni o coloană sonoră. ”

În ceea ce privește ceea ce le lipsește cel mai mult la sesiunile din studio? Blackstone discută despre sentimentul de comunitate și despre cum a încercat să umanizeze instruirea online. „Aceasta este una dintre singurele oportunități ale dansatorilor de a simți că pot fi împreună. Pentru o vreme, a existat o greutate, atât de multă presiune pentru a oferi ceva asemănător cu ceea ce oamenii aveau înainte. Dar apoi mi-am dat seama că nu este deloc despre mine. Sunt aici unul pentru celălalt și pentru clasă. Mă bucur că pot avea acel spațiu. ”

Al Blackstone predă teatru de jazz. Fotografie de Jacob Hiss.

El intervievează noi studenți, îi încurajează să se încurajeze unii pe alții prin funcția de chat a lui Zoom, folosește funcția de reflector pentru a schimba ecranul și a evidenția dansatorii și „la fiecare 10 minute, îi fac pe toți să se apropie foarte mult de cameră și să se pună în vizualizarea galeriei și flutură unul către celălalt. Pentru că uneori uiți doar că suntem cu toții acolo ”.

programa de dans contemporan

În ciuda dificultăților, Moore spune că a împins-o ca coregraf, forțând-o să reducă florile și să se concentreze pe rolul coregrafiei sale în contextul mai larg al reclamei sau spectacolului. „Pentru că nu este vorba niciodată de coregrafia ta, ca coregraf, dar în acest moment este într-adevăr nu despre coregrafia ta ”, explică ea. „Este vorba despre execuție, asigurându-se că dansatorii sunt confortabili cu ceea ce fac și că regizorul este mulțumit de ceea ce privesc. Trebuie să ai încredere în intestin și să îți dai seama că nu merită un pas mai nebun, mai creativ. Pentru că s-ar putea să cadă în flăcări. ”

Stella Artois, Daydream. Fotografie prin amabilitatea lui Mandy Moore.

Dansul în carantină este cu siguranță diferit de munca pe care o facem de obicei, dar nu într-un mod bun sau rău. Din necesitate, a devenit mai concentrat, aducând o claritate simplă mișcării. De asemenea, este mai liber, într-un anumit sens, oferind dansatorilor șansa de a explora muzicalitatea în propriile condiții. Dansatori, profesori și coregrafi deopotrivă și la toate nivelurile își dau seama pe măsură ce merg.

„Nimeni dintre noi nu știe cu adevărat”, spune Moore. „Încercăm toți doar să facem tot ce putem. Oamenii vor doar să danseze oricât pot, iar noi ne dăm seama. Micii hustlers, noi toți. ”

De Holly LaRoche din Dansul informează.