Sfaturi Și Sfaturi | Aprilie 2024

De Stephanie Wolf.

Dansatorii își încep cariera profesională la vârste mici, concentrându-se exclusiv pe prezent și succes. Își împing corpul la măsuri extreme și, de obicei, nu îl consideră pe dansator „după viață”. Dar, în realitate, măcinarea zilnică uzează corpul, limitând longevitatea carierei unui dansator. Ceea ce se află dincolo de o viață de apeluri cortină poate fi înspăimântător. Colegiul St. Mary's din California pentru educația liberală pentru artiștii profesioniști (cunoscut în mod adecvat sub numele de LEAP) ajută la calmarea acestei anxietăți, educând dansatorii actuali și foști și dându-le controlul asupra viitorului lor.

Directorul programului LEAP, Mark Baird, poate avea legătură cu aceste sentimente. Fost dansator și absolvent de LEAP, știe valoarea educației și teama de a trece la o nouă carieră. „O mare parte din identitatea [unui dansator] este legată de dans ... Este structura noastră de sprijin. De aici sunt prietenii noștri, de unde provin salariile noastre. Astfel ne definim pe noi înșine ”, explică el. „Când acest lucru este luat, majoritatea dansatorilor rămân cu„ Acum ce? ”” După o carieră fructuoasă de dans cu companii precum Pacific Northwest Ballet, Joffrey Ballet, Ballet du Nord în Franța și Teatro Comunale di Firenze din Italia, Mark s-a mutat înapoi către state și s-au confruntat cu aceeași întrebare ... „Acum ce?” O scurtă perioadă în lumea corporativă l-a făcut să-și dea seama că vrea să meargă la școală și să găsească o nouă pasiune. S-a alăturat primului grup de studenți LEAP și a devenit director de program în 2002.

Claire Sheridan a fondat LEAP în 1999. O dansatoare de jazz care a trebuit să se retragă „devreme din cauza rănilor”, Sheridan preda la St. Mary's College (SMC) - o universitate privată de arte liberale din Moraga, CA - când a primit inspirația pentru LEAP . În colaborare cu Departamentul de Arte Performante al SMC și Școala de Educație Extinsă, Sheridan a condus programul specific dansatorului, care „a fost în paralel” cu licența universitară în arte și spectacole de 4 ani.

bob erau costume

Scopul LEAP este „de a face posibil ca un dansator actual sau fost profesionist să acceseze învățământul superior. Și, făcând acest lucru, câștigați încrederea și securitatea pentru a putea trece la noi cariere. ” În general, „dansatorii nu pot merge la facultate pentru că sunt ocupați să danseze”. LEAP oferă dansatorilor flexibilitatea, accesibilitatea și accesibilitatea pe care nu le fac colegiile tradiționale, astfel încât să poată câștiga o diplomă împreună cu cariera lor de performanță sau la pensionare.

Studentul LEAP, Damian Smith. Fotografie de Erik Tomasson

Cum funcționează LEAP

Kayce Smith este căsătorit

„Ceea ce face LEAP atât de reușit este cantitatea de credite pe care studenții le pot obține pentru experiență anterioară, inclusiv experiență profesională”, explică Baird. Studenții LEAP pot câștiga până la un an de credit în facultate pentru experiență de dans profesională. „Deoarece studenții LEAP sunt adulți adulți, au și experiență de viață suplimentară ... există modalități de a scrie pentru credit.” Studenții pot câștiga până la încă 30 de credite scriind lucrări de învățare experiențială. „Studenții LEAP pot obține până la jumătate din creditul lor la facultate prin dansul și trăirea” - accelerarea dansatorilor prin program.

În centrul LEAP se află „curriculum-ul de bază al cursurilor academice de arte liberale [aduse] dansatorilor”, adaugă Baird. Aceste cursuri sunt comparabile cu ceea ce iau studenții din campus și sunt oferite în sălile de conferințe ale hotelului în serile convenabile pentru dansatori. Dansatorii iau 10 cursuri de bază pentru a obține licența în studii liberale. Un alt avantaj al LEAP este că cursul de studiu poate fi „individualizat pentru fiecare student”, spune Baird. Un student își poate orienta drumul academic spre interesele profesionale viitoare, cum ar fi afacerile, domeniile medicale sau jurnalismul.

În plus, SMC face programul economic pentru dansatorii cu venituri slabe. Un student tradițional SMC plătește 38.000 de dolari pe an pentru un program de 4 ani, în timp ce studenții LEAP plătesc 24.000 de dolari pentru întregul program. Cu o fracțiune din cost, dansatorii primesc educație de la unul dintre cele mai bune colegii private din țară. (SMC s-a clasat pe locul 172 pentru cel mai bun program general de licență în Top 650 din colegiile americane ale revistei Forbes.)

cardio pentru dansatori

Prezentul și viitorul LEAP

Programul LEAP a luat naștere în San Francisco și s-a extins în Los Angeles în 2004. Trei ani mai târziu, LEAP a venit în New York. Baird a imaginat întotdeauna programul pe Coasta de Est, dar spune: „Am vrut să încercăm mai întâi pe drum înainte de a merge până la capăt cu el”. Între cele trei orașe, LEAP are peste 400 de studenți și un personal de 30 de instructori plus.

Baird joacă un rol important în prezentul și viitorul programului, „din viziunea strategică a programului, creșterea, strângerea de fonduri, supravegherea administrației și operațiunilor. Fac toată sfatul academic pentru studenții din New York și Los Angeles ”, spune el despre atribuțiile sale de director de program. Din fericire, nu trebuie să o facă singur și are un personal format din oameni care sunt familiarizați cu structura și complexitatea LEAP. Toți cei care lucrează în prezent pentru LEAP sunt foști dansatori și absolvenți ai programului. „Dacă am parcurs-o cu toții, atunci știm de ce au nevoie studenții și cum să-i sfătuim.”

Programul continuă să crească. În toamna anului 2012, LEAP va fi disponibil pentru dansatorii din Las Vegas. Și acesta este doar începutul. „Alte orașe o cer”, spune Baird. Unele dintre aceste orașe includ Chicago, Washington DC și Miami. Atâta timp cât există „o comunitate de dans relativ vibrantă în oraș” LEAP poate „funcționa”. Cu toate acestea, Baird vrea să mențină expansiunea în limita mijloacelor. „Creștem încet, astfel încât să putem oferi întotdeauna atenția individuală pe care cred că este atât de grozavă pentru succesul studenților” și nu „extindem prea mult” facultatea.

În cele din urmă, lui Baird i se pare interesant să vadă comunitatea de dans îmbrățișând învățământul superior. Educația permite dansatorilor să „aducă mai mult la artă” și să fie entuziasmați, nu „temători” pentru tranziția lor. „Cel mai bun cadou pe care LEAP îl poate face este acei ultimi ani ai unei cariere de dans, când dansatorul se poate bucura știind că„ hei, am altceva [de așteptat] ”- prin urmare, împuternicind dansatorii și punând decizia când să treacă în mâinile lor.