Balul San Francisco Hansuke Yamamoto în „Spărgătorul de nuci” al lui Helgi Tomasson. Fotografie de Erik Tomasson. Era încă un altul Spărgător de nuci sezon la New York City Ballet (NYCB), iar compania primea din ce în ce mai multe scrisori punând sub semnul întrebării varianta ofensivă, stereotipă a chinezilor. Solista din NYCB și membru al consiliului de administrație pentru diversitate, Georgina Pazcoguin, a sugerat ca (acum fostul) director artistic Peter Martins să se adreseze colegului ei, Phil Chan, administrator de artă chino-american și fost dansator de balet. Întrebarea la îndemână: Cum reprezentăm respectuos cultura chineză, păstrând în același timp moștenirea și tradiția artistică a lui Balanchine?
Phil Chan și Georgina Pazcoquin. Fotografie de Kenneth Edwards.
valoarea netă a lui tom franco
În cadrul întâlnirii lor, Chan și Martins au vorbit despre istoria reprezentării diferitelor rase din America și despre alte fenomene sociale care implică rasa: Pericolul galben în timpul goanei după aur, actul de excludere chinezesc, satira politică și desene animate, internarea japoneză în jurul celui de-al doilea război mondial și performanța blackface . Întrucât arta reflectă viața și aceste sentimente au fost dezvăluite în artele spectacolului prin caricatură, exotism și orientalism. Dar care sunt efectele reale ale acestor descrieri astăzi?
'În Spargatorul de nuci , orice dansator al oricărei rase poate dansa orice altă variantă ”, explică Chan. „Dar, dintr-un anumit motiv, simțim nevoia să subliniem rasa în variația chineză.” Chan și Martins au privit trei părți ale lui Balanchine Spărgător de nuci : coregrafie, machiaj și costum. Cu permisiunea The George Balanchine Trust, Martins a făcut schimbări subtile, dar impactante, în toate cele trei. Printre acestea se număra scoaterea pălăriei coolie, recoreografierea înclinării și amestecării, modificarea machiajului feței albe și înlocuirea perucilor de gheișă cu căști simple. Când companiile din întreaga țară efectuează Balanchine’s Spărgător de nuci astăzi, ei pot alege între două opțiuni: coregrafia originală Balanchine și versiunea modificată a lui Martin din 2017.
„Am sunat-o imediat pe Gina”, își amintește Chan. 'Am fost socat. Peter Martins avea să schimbe al lui Balanchine Spărgător de nuci ! ” George Balanchine Spărgător de nuci a fost întotdeauna în centrul baletului american. A fost prima producție difuzată la televiziune în anii 1950. Chan s-a întrebat dacă Peter Martins, unul dintre cei mai conservatori ambasadori de dans, este dispus să se schimbe, de ce nu toți ceilalți?
Schițe originale pentru „Păpușa de Zână”. Fotografie prin amabilitatea lui Phil Chan.
Chan și Pazcoguin au cofondat un efort direct, dar semnificativ, Final Bow for Yellowface. „Nu am vrut să chemăm oamenii pentru că sunt rasisti și nu am vrut să devenim„ poliția PC ”, descrie Chan. „Ceea ce am făcut a fost simplu și aparent nu prea controversat”. Au cumpărat www.yellowface.org pentru 10 USD și au creat un angajament: Îmi place baletul, dar în spiritul diversității, mă angajez să elimin reprezentările învechite ale asiaticilor pe scena noastră de artă spectacolă. .
La început, Chan și Pazcoguin au contactat câteva companii de balet cu care au avut relații: Dance Theatre of Harlem, Ballet West și Pacific Northwest Ballet. Toți trei au văzut ocazia de a se implica. „Nu am împins nicio presă”, spune Chan. „Tocmai am abordat companiile pentru a face parte din această conversație.” Abia după Ziua Recunoștinței (prim Spărgător de nuci sezon) că The New York Times a spart povestea. „Dintr-o dată, multe companii mai mici au semnat angajamentul după acest comunicat de presă și aproape toate marile companii americane de balet sunt acum la bord”.
El continuă: „Am devenit rapid o resursă pentru această conversație, chiar dacă cu siguranță nu am fost pionierii ei”, explică Chan. „Broadway și Hollywood s-au luptat cu acest lucru în ultimii ani. Dar cu baletul, nu este la fel de obișnuit să reimaginați clasicii '. Există atât de multe în repertoriul clasic occidental, care este foarte iubit, dar are și teme problematice, personaje sau momente de dialog care ar putea fi ofensatoare. De multe ori nu ne dăm seama de acest lucru, deoarece aceste lucrări au fost predate de generații. Durează un minut să faci un pas înapoi și să faci treaba.
baletul de silfide
George Li, Gloria Vauges și Janice Mitoff în Ceai din „Spărgătorul de nuci” de George Balanchine, 1954. Fotografie de Frederick Melton.
Ce presupune acea muncă? Ar putea însemna schimbarea machiajului sau alegerile costumelor, revizuirea coregrafiei și blocarea sau chiar schimbarea intenției unei singure linii. Chan a lucrat recent cu producția Arena Stage Orice merge . „Cole Porter Estate a stipulat că păstrăm scenariul intact”, explică el. „Dar am modificat contextul liniilor problematice, astfel încât poporul asiatic nu a fost fundul glumei în care au fost.”
Există încă mulți puriști care nu sunt de acord cu orice modificare a acestor balete clasice. „Mă face să mă întreb:„ Fac o mare parte din nimic? Este doar dans! ”Dar apoi primesc mesaje de la tineri dansatori asiatici și studenți care se simt brusc reprezentați, împuterniciți și auziți. Asta face ca această lucrare să fie semnificativă. ”
Pentru a afla mai multe despre Final Bow pentru vizita Yellowface www.yellowface.org .
De Mary Callahan din Dansul informează.
recomandat pentru tine
