Marcel Gbeffa. Fotografie de Ernesto Galan. Boston Center for the Arts, Boston, Massachusetts.
7 aprilie 2018.
recenzii de balet atlanta
Strict vorbind, există unitate și există diviziune. Dar dacă ar putea exista unitate chiar și cu diferența, dacă diferența nu ar trebui să însemne diviziune? Dansul poate sonda astfel de întrebări prin utilizarea timpului de opoziție și unison, precum și a altor instrumente coregrafice și calități de mișcare. Teatrul de dans ANIKAYA' s Conferința păsărilor a explorat aceste teme în astfel de moduri, alături de utilizarea frapantă din punct de vedere estetic a elementelor tehnice de susținere și a unei baze conceptuale într-o poveste persană a omonimului spectacolului.
Wendy Jehlen. Fotografie de Melissa Blackall.
Compania se află sub conducerea artistului de dans din Boston, Wendy Jehlen. Lumini au apărut asupra dansatorilor împrăștiați prin spațiu, unii pe platforme și schele care o susțineau. Un sentiment de mișcare asemănătoare păsărilor a devenit clar, cum ar fi brațele arcuindu-se ca aripile și micile fâșii de cap și anexe.
Cu toate acestea, aceste calități asemănătoare păsărilor nu erau exagerat de literal și cu adevărat unice pentru fiecare dansator. Susținând acest sens, nu erau costumați ca păsările sau chiar în aceeași culoare (ceea ce ar fi transmis păsări de același fel într-o turmă). Fiecare dansator a avut un solo nu prea mult după deschiderea piesei, ceea ce a ilustrat și mai mult unicitatea lor ca personaje. Iluminatul și muzica au creat o atmosferă diferită în jurul fiecărui solo - de exemplu, unul nefast, unul jucăuș și unul introspectiv.
Nu erau oameni, nu erau aviari, ci doar erau . Și frumos. O mare parte din ceea ce a permis acest sens a fost modul în care mișcarea și-a luat timpul să respire, parând să nu se afle în capriciile nivelurilor de răbdare și de atenție ale membrilor publicului modern. Unii membri ai audienței s-ar putea să-și vadă mintea rătăcind și să simtă nevoia să-și verifice telefonul (fiind incontestabil convingător și frumos totul a fost).
datarea vulcanilor de sare
Alții pot considera că este răcoritor, și poate chiar meditativ, să ia în ritmul nepologetic al acțiunii de desfășurare stratificate pe scenă. Părea să-mi modifice concepția despre trecerea timpului. Într-un spectacol Q și A, unul dintre dansatori s-a prezentat ca artistă Butoh. Jehlen a lucrat anterior cu ea la un spectacol Butoh în Coreea. M-am întrebat dacă aceasta face parte din această calitate de a părea că încetinește timpul ritmul mișcării și acțiunii nu era nimic asemănător cu cel al lui Butoh, totuși atitudinea față de timp și acțiune în performanță părea cel puțin înrudită cu el.
Wendy Jehlen și Lacina Coulibaly. Fotografie de Steve Wollkind.
Proiecția a devenit în curând un alt element izbitor, uneori potrivindu-se schimbărilor de acțiune scenică. De exemplu, formele de pasăre care zboară în toate direcțiile unite în turmă - în formă de pasăre - în același timp în care dansatorii s-au unit. Ca pe o rafală de vânt, forma păsărilor s-a risipit în părțile sale de păsări mai mici. Un alt exemplu memorabil a fost o pasăre transportată într-o formă de aur curbiliniar. Pe măsură ce formele aripilor s-au ridicat și s-au înclinat, tot așa a făcut ansamblul cu brațe într-o formă de aripă ridicată de coate. S-au deplasat împreună ca un tot unificat, la fel de mult ca forma proiectată a fost un tot unificat.
Totuși, totul nu a fost întotdeauna armonios. Câteva secțiuni au fost memorabile pentru tensiunea și tulburările lor. Unul dintre ei, un dansator a început să țipe și să convulsie, ca într-o agonie extremă. Unele dintre personaje s-au ferit de frică, iar altele au înghețat. Cu toate acestea, alții s-au apropiat puțin mai mult de curiozitate și poate de dorința de a ajuta. Cruditatea și autenticitatea momentului m-au atras direct. Într-o altă secțiune, o dansatoare a apărut intenționată să meargă către cealaltă parte a scenei, dar alți dansatori care se îndreptau spre ea au împiedicat acest obiectiv. Cu fiecare apariție a acestui eveniment, umerii ei au întâlnit-o pe cea a unei alte dansatoare și a fost purtată fără voie de-a lungul drumului său pentru câțiva pași.
Unul câte unul, disperarea ei nu i-a pus în fază, și-au păstrat calea, cu expresia goală și rece. În cele din urmă, au venit să o ridice pe spate, ducând într-o nouă secțiune de mișcare la unison. Ideea obiectivelor conflictuale și întrebarea cui va prevala în fața conflictului respectiv a fost puternică și clară. Într-o secțiune similară, un alt dansator a încercat să treacă de un rând de dansatori cu fața spre spate. Grupul a făcut o opoziție similară, dar cu un alt maverick.
Lacina Coulibaly și Wendy Jehlen. Fotografie de Steve Wollkind.
În ambele cazuri, grupul a depășit-o, până când a apărut o cale de întoarcere la armonie. Întotdeauna a făcut-o cumva. Acest mesaj al unității care predomină devine și mai evident într-o secțiune a vocilor. Oamenii care vorbesc în diferite limbi vorbeau expresii scurte despre umanitatea comună. Mișcarea în acest moment a susținut această idee dansatorii s-au mutat în propriile fraze individuale, totuși cu o viteză similară și cu o comunitate care a făcut ca imaginea scenică să fie coezivă.
proprietari de studiouri de dans
Individualitatea și comunitatea au ajuns întotdeauna să coexiste. De-a lungul spectacolului, proiecția, sunetul, costumele și, mai ales, mișcarea au creat aceste momente de armonie clară, tensiune și multe lucruri între ele. Mulți s-au dizolvat într-unul, iar cel înapoi la mulți. Într-o perioadă de creștere a diviziunii socioculturale și sociopolitice, ne putem dizolva diferențele - fără a ne șterge individualitățile - și să ne alăturăm într-una? Teatrul de dans ANIKAYA Conferința păsărilor cu siguranță m-a făcut să mă gândesc la întrebare.
De Kathryn Boland din Dansul informează.
recomandat pentru tine
