Anna Kate Walker. Fotografie de Rachel Neville. O imagine valorează o mie de cuvinte. Și, din păcate, uneori cuvintele pot fi rele. Nu lăsați următoarea fotografie de audiție să dea impresia greșită. În schimb, investește în tine și în fotografiile tale și urmează sfaturile unui renumit fotograf de dans Rachel Neville . O fotografie câștigătoare vă poate ajuta să vă înscrieți în următorul concert, intensiv în vară sau program de dans cu normă întreagă.
Clarice Armstrong. Fotografie de Rachel Neville.
NU lucrați cu un fotograf care nu este de dans.
Vrei să găsești un fotograf care are experiență în dansul de fotografiere și care face în mod regulat fotografii de audiție. „Ați investit nenumărați ani, finanțe și energie în carieră”, spune Neville. „Multe companii își preselectează candidatul prin fotografii și role. Aceasta nu este o zonă pe care ar trebui să o luați ușor. Fotografii care știu nu doar cum să vă lumineze, ci și cum să vă ajusteze liniile și să vă antreneze în cea mai bună energie și calitate a performanței sunt ceea ce căutați. ”
NU trageți cu un fundal complicat.
Gwendolyn Baum. Fotografie de Rachel Neville.
Neville vă sfătuiește să nu vă faceți fotografiile în afara sau în fața unui fundal complicat. „Directorii vor să vă poată vedea clar și ușor liniile, energia și personalitatea”, spune ea. „Nu doriți să vă complicați imaginile cu lucruri care distrag atenția de la asta.”
cati ani are malin akerman
Testează-ți pozele în prealabil.
Harper Watters. Fotografie de Rachel Neville.
fotografie de dans
„Îmbinările tuturor sunt ușor diferite și nu poți presupune că unghiul pe care prietenul tău îl va atinge va fi același unghi care îl face pe al tău să arate cât mai bine”, explică Neville. „Dacă nu testați pentru a vă corecta liniile pentru cameră, ați putea ajunge cu picioarele care par mai scurte, mai puțin întinse sau mai puțin drepte decât sunt în realitate”.
Cercetați companiile / programele pentru care faceți o audiție pentru a vă da seama cât de mult clasic sau contemporan trebuie să includeți în fotografiile dvs.
Shannon Harkins. Fotografie de Rachel Neville.
MUNCAȚI pe „fața” voastră.
„Energia și expresia cu care lucrați sunt probabil aproximativ 30-50 la sută din ceea ce caută directorii”, asigură Neville. „Imaginile fără o bună expresie facială sunt întotdeauna plate pentru fotografiile de audiție. Directorii trebuie să poată vedea cum arăți cu un zâmbet deplin, într-o bucurie deplină de mișcare. Chiar dacă nu îți place cu adevărat zâmbetul tău, le spun tuturor clienților mei că trebuie să folosești cel puțin unul în pachetele lor. ”
Eileen Kim. Fotografie de Rachel Neville.
Păstrați machiajul ușor.
Pentru fotografii în cap, Neville spune că cel mai bine este să porți machiaj ușor - mai mult decât în fiecare zi, dar nu la fel de mult ca scena. 'Evitați căptușeala grea, dar asigurați-vă că vă conturați puțin fața și mai mult pentru fotografii pe corp', adaugă ea. „Când capul tău devine doar o mică parte a imaginii, trebuie să mergi mult mai greu la ochi și caracteristici pentru a-ți arăta expresia. Vă sugerez să lucrați cu un artist de machiaj dacă vă puteți permite. Face o mare diferență să ai pe cineva care știe ce să facă pentru fotografii. ”
Îmbracă-te simplu.
Lola Crist. Fotografie de Rachel Neville.
Păstrați îmbrăcămintea simplă și evitați prea multe modele și curele care pot tăia liniile și distrage atenția. „Amintiți-vă, este vorba despre liniile și energia dvs., nu despre o filmare de modă”, subliniază Neville. „Vor să poată vedea clar ce‘ cumpără ’. Ei trebuie să vă poată imagina în costume diferite sau în linia corpului sau în special în coregrafie. ”
clasa bella
Pentru doamne, Neville sugerează culori solide, tricouri simple care sunt măgulitoare, colanți dacă este cazul și pantaloni scurți / sutien sport, dacă este mai mult un aspect contemporan, muscular. Pentru bărbați, ea recomandă colanți cu sau fără cămașă sau biketard.
NU grăbiți filmarea.
Alexander Mays. Fotografie de Rachel Neville.
Aveți răbdare când faceți fotografii. Neville spune că uneori primește doar două sau trei fotografii bune într-o oră. „Fotografiile trebuie să fie construite de jos în sus, începând cu piciorul de susținere, deplasându-se prin restul corpului și inimii / feței”, adaugă ea. „Acest proces necesită timp. Majoritatea dansatorilor nu înțeleg acest proces la început și riscă să se frustreze de ei înșiși că nu arată așa cum credeau că ar putea. Vă asigur că faceți aproape întotdeauna trebuie doar să aveți răbdare pentru a ajunge acolo. Lucrul în fața unei camere este complet diferit decât a fi în studio sau pe scenă. Este o abilitate pe care trebuie să o înveți ”.
Dacă nu aveți acces la un fotograf de dans, luați cu dvs. un coleg dansator sau un profesor pentru a vă ajuta să vă rafinați fotografiile. Accesați portalul de educație pentru dansatoare al lui Rachel Neville pentru videoclipuri care vă pot ajuta să aflați cum să vă aflați în fața camerei și să găsiți aceste linii: rachelneville.com .
De Laura Di Orio din Dansul informează.
