De ceva timp, sunt conștient de propria mea relație de iubire-ură cu oglinda din studioul de dans. Am folosit oglinda pentru a-mi verifica propria aliniere, pentru a vedea unde ar trebui să fiu într-o formație și pentru a gestiona estetica performanței mele. Ceea ce am observat mai mult este însă lipsa mea de conștientizare a corpului intern atunci când mă bazez pe reflecția mea, ca să nu mai vorbim de gândurile și judecățile negative care îmi inundă mintea. Asta m-a făcut să mă gândesc ... oglinda studioului de dans acționează mai degrabă ca un ajutor sau o piedică? Și, cum putem folosi cel mai bine oglinda pentru a crea dansatori atenți și sănătoși?
Originile oglinzii de studio de dans nu sunt bine documentate. Pare potrivit ca o persoană să aibă nevoie de o oglindă pentru a-și vedea liniile și alinierea. Îmi amintesc ca un dansator mai tânăr folosind oglinda pentru a mă asigura că am spațierea corectă. Îmi amintesc, de asemenea, anxietatea care a apărut odată cu repetițiile dinaintea săptămânii tehnologice, când am dansat cu fața la oglindă. Teama de a mă baza pe propria mea amintire și nu pe ceea ce am văzut pe alții făcând în oglindă a contribuit cu siguranță la o anumită frică de etapă și anxietate de performanță. Dar ce impact are oglinda asupra sănătății mintale și a conștientizării corpului? Ajungem să ne sacrificăm senzațiile corporale, propriocepția și conștiința kinestezică pentru o reflecție mai plăcută?
Aspectele pozitive ale utilizării oglinzii pentru dansatori includ corectarea plasării, evaluarea liniilor și primirea de feedback vizual imediat. Pentru instructorii de dans, este util să vedeți cât mai mulți dansatori în cameră. Cu toate acestea, există multe aspecte negative ale utilizării oglinzilor. Acestea includ să ne bazăm prea mult pe ceea ce vedem și nu pe ceea ce simțim, fixându-ne pe imaginea corpului, nu pe expresia de sine și potențial întârzierea sau împiedicarea dezvoltării altor sisteme senzoriale necesare pentru ca dansatorii să-și atingă potențialul maxim.
În calitate de terapeut de dans, nu folosesc de obicei o oglindă cu clienții mei. Terapia prin dans nu se referă la ceea ce se reflectă, ci mai degrabă la reflectarea asupra sentimentelor noastre interne și a locului în care ne simțim emoțiile și gândurile. Este vorba despre conectarea cu noi înșine și câștigarea unui sentiment de înțelegere prin senzații simțite și conștientizare minte-corp. Dar pentru unii dintre clienții mei mai în vârstă care trăiesc cu demență, studioul de dans nu este complet fără o bară și un perete oglindit. Aceste elemente îi pun adesea pe dansatorii experimentați și creează un sentiment de familiaritate și acasă oferind un răgaz de simptomele confuziei sau agitației. Cu clienții mei mai tineri, clienți care au antecedente de traume sau probleme legate de imaginea corpului, oglinda devine inamicul din cameră reflectându-și temerile, imperfecțiunile și gândurile de autodezvoltare sau critică. Pentru a ne concentra asupra sinelui, oglinda este acoperită. Aceasta trimite mesajul că suntem aici pentru a ne concentra pe senzațiile noastre interne și pentru a ne reconecta la ceea ce este în interior, mai degrabă decât la ceea ce vedem sau arătăm altora.
Am observat că atunci când nu folosesc o oglindă, sunt forțat să mă bazez pe cum se simte ceva în corpul meu. Acest lucru nu numai că îmi permite să mă conectez emoțional la coregrafie, ci îmi permite și să mă gândesc la cum se simte alinierea și tehnica adecvată în corpul meu și, mai important, când se simte dezactivată. Pot determina unde mă aflu în spațiu și pot implica alte simțuri, neutilizând intrarea vizuală ca o cârjă.
Acest citat, preluat dintr-o lucrare cu resurse intitulată, Oglinzi în clasa de dans: ajutor sau piedică? , de la Asociația Internațională pentru Medicina și Știința Dansului, a pus în perspectivă implicațiile oglinzii și imaginii corpului.
„Viziunea personală a unei dansatoare asupra corpului ei este o parte importantă a sănătății și bunăstării sale psihologice și poate ajuta sau împiedica interpretarea ei de dans în studio. Conștiința de sine sporită poate determina uneori un dansator să devină extrem de critic față de felul în care arată. Drept urmare, elevii de dans dezvoltă frecvent sentimente negative cu privire la corpul lor. Aceasta este o realitate pe care mulți profesori de dans o înțeleg din experiență și mărturisesc zilnic. De exemplu, nu este neobișnuit ca un profesor de dans să observe un elev care stă în fața oglinzii într-un tricou cu umeri ridicați, privind în jos la pământ, aparent simțindu-se rău despre sine. ”
Acesta poate fi un eveniment prea obișnuit, deci cum putem, ca educatori și interpreți de dans, să practicăm eticheta corectă a oglinzii?
- Încurajați elevii să folosească alte metode de învățare care ajută la dezvoltarea abilităților necesare pentru un potențial maxim. Incorporează imagini, mișcare creativă, mișcare autentică și exerciții de conștientizare a corpului.
- Folosiți oglinda cu moderație și reformulați importanța oglinzii.
- Provocați elevii să performeze fără oglindă.
- În cele din urmă, acordați atenție modului în care elevii dependenți sunt de oglindă și modul în care comportamentul și starea lor de spirit sunt influențate de prezența oglinzii.
Este important să rețineți că există multe opinii diferite cu privire la faptul că oglinda este mai utilă sau împiedică. Ceea ce cred că este cel mai valoros instrument atunci când vine vorba de a decide pe ce parte a gardului vă aflați este legătura fiecărui dansator individual cu oglinda. Cunoaște-ți dansatorii. În calitate de educatori, este responsabilitatea noastră să promovăm sănătatea mintală pozitivă în timp ce dezvoltăm dansatori tehnici puternici. Folosiți-vă propria discreție și explorați diferite moduri de a vă ajuta elevii să devină cei mai buni dansatori pe care îi pot fi. La urma urmei, pregătirea și abilitățile lor tehnice sunt o reflectare a dvs., educatorului, și acest lucru nu poate fi învățat de nicio oglindă.
Pentru mai multă literatură despre modul în care oglinda vă poate afecta elevii, consultați articolul de mai sus în întregime Aici .
De Erica Hornthal, LCPC, BC-DMT, Terapeut de dans / mișcare, Chicago Dance Therapy.
Erica Hornthal este un consilier clinic profesionist autorizat și terapeut certificat de dans / mișcare cu sediul în Chicago, IL. A obținut masteratul în terapie și consiliere în dans / mișcare de la Columbia College Chicago și BS în psihologie de la Universitatea din Illinois Champaign-Urbana. Erica este fondatorul și CEO-ul Chicago Dance Therapy, prima practică de consiliere și terapie de dans din Chicago, IL. În calitate de psihoterapeut centrat pe corp, Erica asistă clienții de toate vârstele și abilitățile în valorificarea puterii conexiunii minte-corp pentru a crea o mai mare conștientizare și înțelegere a sănătății emoționale și mentale. Pentru mai multe, vizitați www.chicagodancetherapy.com .
