Coregraful Brian Brooks, directorul propriei sale companii de dans din New York, care face turnee la nivel național și internațional, a fost numit coregraf inaugural în reședință la Teatrul Harris pentru muzică și dans din Chicago, la sfârșitul lunii martie. Brooks - care a primit anterior o bursă Guggenheim, o bursă NY City Center, bursa Jerome Robbins New Essential Works și Joyce Theater’s Artist Residency - începe această bursă inovatoare cu promisiunea de 600.000 de dolari pe parcursul a trei ani pentru a finanța noi comisioane.
Prima mână de comisioane va fi pentru sezonul 2016-17 Hubbard Street Dance Chicago, sezonul 2017-18 Miami City Ballet și propria companie a lui Brooks pentru sezonul 2017-18. Fiecare piesă va avea premiera la Teatrul Harris sau va fi prezentată de Teatrul Harris după premiera sa în alt oraș.
Vorbind cu Dance Informa în luna mai, în timp ce se îndrepta spre repetiție, Brooks a spus că coregraful din Residence Fellowship este o astfel de onoare.
„Sunt peste lună despre asta”, a spus Brooks. „Nu aș spune deloc că m-am stabilit deja complet în asta. Încă mă ciupesc! Sunt încântat! '
Brian Brooks. Fotografie de Christopher Duggan.
Având în vedere că finanțarea pentru artă este greu de obținut, bursa este o oportunitate rară și extrem de prestigioasă. Este posibil de către donatorii Jay Franke și David Herro. Când a fost anunțată rezidența, Franke a declarat: „Fondul este o oportunitate pentru Harris să„ investească ”în coregrafi și să cultive o relație cu munca lor pentru publicul nostru. Va permite coregrafilor șansa de a se adânci în munca lor, în timp ce Harris oferă locul și oportunitatea, împreună cu un angajament pe termen lung față de ideile pe care doresc să le exploreze. Văd acest fond ca un catalizator pentru ca un coregraf să-și perfecționeze mai mult ambarcațiunile, permițându-le în același timp libertatea de a nu se stresa cu privire la plata facturilor. ”
La scurt timp după ce a apărut știrea, Brooks a spus că a primit sprijin copleșitor. „Am primit literalmente mii de mesaje de la oameni pe care i-am cunoscut și am lucrat în diferite orașe ”, și-a amintit el.
Unul dintre motivele pentru care Brooks este încântat să participe la rezidența sa „vizionară și inovatoare” este că susține un spectru atât de larg de artiști, de la dansatori și companii până la colaboratorii lor artistici.
„Această rezidență nu este doar un premiu pentru mine”, a spus Brooks. „Sprijină o secțiune transversală a dansului și asigură crearea și durabilitatea dansului în SUA Este o onoare să fii parte din el.”
Când a fost întrebat dacă rezidența îi va cere să se mute la Chicago din New York, Brooks a spus că nu, că îi oferă libertatea de a rămâne în Big Apple și de a călători în Chicago și în alte orașe, după cum este necesar, atunci când își stabilesc locul de muncă. Este încântat să prezinte coregrafia sa publicului nou prin intermediul colaborărilor comandate.
Noua sa lucrare cu strada Hubbard va fi prima care va avea premiera în noiembrie. Repetițiile încep în această vară, iar Brooks a împărtășit faptul că deja „făcea brainstorming de câteva luni” și că este „înrădăcinat în proces”. Strada Hubbard, sub conducerea artistică a lui Glenn Edgerton, va sărbători al 39-lea sezon.
christi paul instagram
„Cunosc acea companie și acei dansatori de ani de zile și a fost ceva care a fost cam în conversație”, a spus Brooks. „Faptul că această comisie s-ar întâmpla prin Teatrul Harris este extraordinar de interesant, deoarece este ceva ce am vrut să facem, iar modul în care se reunesc este reciproc interesant și de sprijin pentru mine, pentru strada Hubbard și pentru Harris.”
El a adăugat: „Plănuiesc să lucrez cu un grup mare din companie, așa că cu siguranță vreau să intru. Planul meu este de a avea o cameră de mișcare în dezvoltarea mea creativă cu ei, astfel încât să îi pot cunoaște pe ei și pe ei tendințe, energii și puncte forte. Speranța mea este să proiectez o piesă care să fie foarte confortabilă pentru ei. ”
Dansatorul David Norsworthy în ‘Wilderness’ de Brooks. Fotografie de Erin Baiano.
Între timp, Brooks este incredibil de ocupată luna aceasta. Brian Brooks Moving Company își prezintă noua producție de lung metraj Pustie în perioada 9-11 iunie în New York și apoi turnee la American Dance Festival din Durham, Carolina de Nord, în perioada 28-30 iunie. În mijlocul acestui lucru, el pregătește noul spectacol Câteva dintre o mie de cuvinte cu fostul director de balet din New York, Wendy Whelan, pentru premiera mondială pe 23 și 24 iunie la Festivalul de Arte și Idei din New Haven, Connecticut. La sfârșitul lunii iulie, Câteva dintre o mie de cuvinte este prezentat și la Jacob’s Pillow Dance Festival din vestul statului Massachusetts.
Pustie , care este comandat de American Dance Institute, este prezentat la The Kitchen. Este prima nouă lucrare a lui Brooks care a avut premiera de când a fost anunțată rezidența principală a Teatrului Harris și ar fi necesitat aproximativ 400 de ore în studio și alte 400 de ore colaborând cu echipa de design și muzicieni. Cu un nou scor compus de Jerome Begin, Pustie este o lucrare de 70 de minute folosind opt dansatori și patru bateriști de la Sandbox Percussion.
'Sandbox Percussion cântă live la tobe timp de o oră și 10 minute în picioare pe scenă și este la fel de impresionant pe cât s-ar spera', a spus Brooks. „Virtuozitatea toboșarilor și scorul înnebunitor de complicat și complicat pe care îl joacă este doar un eveniment.”
În ultimele zile care au dus la premiera din New York, Brooks a spus că el și compania reglează bine sau „repară hemline” chiar acum.
Valoarea netă a lui Kim Soo Hyun
„Sunt foarte încântat să lansez această nouă piesă, întrucât am luat multe riscuri”, a explicat Brooks. „Simt că m-am regăsit pe mine și vocea mea ca artist.”
Deși a recunoscut că există o presiune mai mare pentru a fi mulțumit, deoarece a fost aruncat mai departe în lumina reflectoarelor și i s-au oferit poziții coregrafice de elită, el a recunoscut, de asemenea, că acesta este timpul lui de a nu se reține.
„Sunt nervos în legătură cu rezidența”, a spus el. „Este vizibil și are o abundență de resurse și oportunități de talent. Dansatorii cu care am acum privilegiul de a lucra sunt uimitori. Totul este foarte intimidant pe de o parte. Dar aventurându-mă în această piesă, dansatorii mei mi-au amintit: „Acum este momentul!” Așa că m-am gândit la ce facem, ce spunem ca grup și ce ne împingem cu adevărat pentru noi și pentru formă. Unde ne asumăm riscuri? Unde suntem cu adevărat credincioși cu noi înșine? ”
Brooks cu Wendy Whelan. Fotografie de Erin Baiano.
Pustie , promovat ca „alternativ combativ și intim”, promite ambele momente de reținere și fluiditate - reflectând probabil propriile gânduri ale lui Brooks în timp ce navighează în noile sale oportunități din viață.
„Am un privilegiu de a lucra cu un grup mic de dansatori”, a spus el. „Șase dintre dansatorii din Pustie sunt cei cu care am lucrat de câțiva ani. Deci, există o aprofundare a procesului și a metodei pe care sunt în măsură să o extind cu un grup mic de dansatori '.
Pustie reprezintă prima dată când Brooks a folosit muzică live în activitatea companiei sale. „Fiind prima dată când am folosit tobe, cred că mi-a ajutat să extrag elemente din munca mea care sunt ritmice, agresive și ascuțite”, a explicat Brooks. El a adăugat că publicul se poate aștepta la „parteneriat integrat și calendar complex”.
În activitatea sa cu Whelan, Brooks a bătut și el pe trotuar. Unele dintre O mie de cuvinte proiectul este o extindere și o evoluție a duetului lor de 15 minute pentru Whelan’s Creatură neliniștită program, care a făcut turneul județului după ce a avut premiera în 2012.
Brooks a explicat: „Ceea ce facem în această vară este să adăugăm mai multe duete și solo-uri la lucrarea originală, astfel încât să fie o performanță de o oră întreagă interpretată de noi doi. Muzica va fi interpretată în direct de cvartetul de coarde Brooklyn Rider, care a cântat ultima noastră piesă live când am prezentat-o la Festivalul Internațional de Dans Vail din 2012. ”
Ca și cu Pustie , Joe Lavasseur va proiecta lumini și Karen Young va crea costume pentru Unele dintre O mie de cuvinte , despre care Brooks a spus că se dezvoltă rapid.
„Suntem în studio cele mai multe zile și se mișcă foarte repede”, a spus Brooks. „În fiecare zi creez felii foarte lungi și complicate, aproape non-stop. Așadar, doar adăugăm, adăugăm și adăugăm chiar acum. Este un moment dens de creație. Este unul care necesită multă memorie, multă apă și multă kombucha. De asemenea, este nevoie de mult masaj, multă terapie fizică, mult balet, vizite la sală și bară, plus niște Advil. '
De-a lungul tuturor acestor lucruri, Brooks a reflectat la propria voce de coregraf. Când a fost întrebat cum se schimbă, el a spus: „Vocea mea devine din ce în ce mai tare! Strig! Dar învăț și cum să șoptesc. Vocea mea artistică se extinde în ambele direcții. ”
Mai exact cu Pustie , a spus că simte „mai multă textură și ton”, adăugând: „Simt mai multă dimensiune și nu doar în mișcare, ci în ritmul și prim-planul și fundalul compoziției. Simt că am mai multe profunzimi fizice și estetice deschise pentru mine Pustie . Cred că am și o profunzime conceptuală și contextuală mai bună pe care nu am avut-o, plus o profunzime emoțională pe care nu am cunoscut-o până acum. ”
În această nouă etapă, Brooks se apleacă în instinctele sale și se concentrează pe „ideile și impulsurile sale intuitive, cele mai expresive”. El pune întrebări de genul „Cum pot face ceva ce nu am mai văzut până acum?”
Pentru informații suplimentare despre Brian Brooks, compania sa și premierele sale, vizitați http://brianbrooks.us .
De Chelsea Thomas din Dance Informa .
Foto (sus): Brian Brooks. Fotografie de Erin Baiano.
recomandat pentru tine
