De Laura Di Orio
A fi pe Broadway necesită mai mult decât o tehnică solidă de dans. Interpreții sunt așteptați să fie bine versați în abilitățile lor de dans, canto și actorie. Rezervarea unui spectacol de pe Broadway este o modalitate excelentă de a intra în scenă și oferă un salariu bun, un concert constant, o mulțime de experiență de performanță și spațiu pentru networking. Dar cum se face cineva atât de norocos?
Dance Informa a vorbit cu doi legendari veterani de pe Broadway, Diane Laurenson și Elizabeth Parkinson, care amândoi au organizat scena în spectacole majore. Laurenson a apărut în șase producții de pe Broadway (inclusiv Sweet Charity , Țigan , și Micul Print ), iar Parkinson a fost prezentat în Ar fi fost și nominalizată pentru cea mai bună actriță într-un musical pentru rolul ei de Brenda în Movin ’Out . Aici amândoi le transmit înțelepciunea showbiz-ului studenților și viitorilor participanți la Broadway și vorbesc despre ce este nevoie pentru a fi pe Broadway.
Pentru tine, care a fost recursul lui Broadway?
Diane Laurenson, profesoară de dans de teatru, la facultatea de la Broadway Dance Center și Steps on Broadway
Varietatea, diversitatea de oportunități și divertismentul pur și magia muzicalului american. Ești ca un copil mic într-un magazin mare de bomboane cu o alocație nelimitată! Și există oameni de la trei la 83 de ani, care dau sau iau câțiva ani, pe scena respectivă. [Asta] este puțin diferit de balet și de normele moderne de pensionare.
Diane Laurenson, foto M. Hamburg
dans ruckus
Care sunt cele mai bune spectacole de pe Broadway pentru iubitorii de dans?
Elizabeth Parkinson, regizor și proprietar al Fineline Theater Arts din Connecticut și director al Laboratorului de teatru muzical Vineyard Arts Project
Deși este închis acum, cred poveste din Vest a fost probabil cel mai bun lucru de văzut în ultimul an pentru dans pe Broadway. Jerome Robbins a fost un coregraf și regizor genial. În caz contrar, nu cred că dansul are aceeași importanță pe care o avea în muzicale. Totul trece prin faze și abia aștept ca următorul mare regizor-coregraf să intre pe scenă. Cred că lucrează Andy Blankenbeuler În Înălțimi a fost foarte bun.
Diane laurenson
Cred că toate spectacolele cu mișcare sunt inspiratoare pentru dansatoare - de la În înălțimi la Mary Poppins sau leu rege !
Care sunt sugestiile dvs. pentru dansatorii care vor să participe pe Broadway?
Griffin Dunne înălțime
Diane laurenson
Dacă vrei să intri pe arena Broadway, este responsabilitatea ta să-ți faci temele, din trecut și din prezent. Urmăriți filme vechi cu Fred Astaire și Eleanor Powell, Oklahoma! și poveste din Vest . Sunt sute! Mergeți la cât mai multe musicaluri de pe Broadway. Mergeți la TKTS sau profitați de reducerile de urgență ale studenților. Scufundați-vă în istoria muzicalului american și, așa cum faceți, scufundați-vă și în prezent.
Ce cursuri trebuie să ia dansatorii pentru a se pregăti pentru Broadway?
Elizabeth Parkinson în Fosse, foto M. Swope
Elizabeth Parkinson
Majoritatea dansatorilor buni de pe Broadway știu că încă iau baletul ca bază pentru antrenament și îl completează cu yoga și Pilates. Dacă există un profesor în oraș care începe să lucreze ca coregraf pe Broadway, atunci este întotdeauna o idee bună să ia cursul lor. Ei te cunosc și tu îi cunoști.
Diane laurenson
Nu mai există așa ceva ca „doar un dansator” pe Broadway. În ansamblu, acești artiști sunt interpreți fericiți cu triplă amenințare, iar concurența este mare. Trebuie să vă scufundați în toate stilurile, începând cu baletul pentru o bază puternică, apoi continuând în jazz, teatru, tap, modern, hip-hop, etnic și sală de bal. Toate îți completează experiența de dans.
Cum ar trebui un dansator să abordeze o audiție de pe Broadway?
dansează mama 2015
Elizabeth Parkinson
Dansatorii ar trebui să se prezinte profesional. Purtați ținuta potrivită și aflați ce ar dori să vadă un coregraf anume. Dacă lucrați în mod constant la audițiile dvs. artizanale, ar trebui să fie distractiv. Cu toate acestea, nu este nimic mai rău decât sentimentul de a nu fi pregătit. Cunoaște-ți tipul! Nu mergeți la o audiție care spune că sunt în căutarea unor tipuri de showgirl dacă aveți 5’2 ”.
O mulțime de spectacole necesită ca dansatorii să cânte și ei. Cum ar trebui să se pregătească dansatorii pentru asta? Ar trebui să audieze în continuare dacă nu au experiență de cântat?
Diane laurenson
Cântând și cântând bine este o necesitate! Trebuie să studiați, să vă lustruiți tehnicile de audiție, să aveți o carte terminată cu o selecție de melodii și să fiți pregătiți cu totul, de la o melodie up-tempo de la Broadway la country, o baladă și multe altele. Trebuie să exersați audiția, la fel cum exersați vocea, dansul și actoria. Este un studiu la fel ca ceilalți.
dinglederper varsta
Elizabeth Parkinson
Nu mergeți la o audiție pentru cântăreți dacă nu cântați. Agentul de casting va fi supărat că le-ai pierdut timpul. Cu toate acestea, dacă spun „dansatori care poartă o melodie”, atunci ar putea fi potrivit pentru un cântăreț mai puțin experimentat. Luați lecții vocale și învățați. Există, de asemenea, lecții de grup dacă nu aveți bani pentru cele private. Trebuie să poți cânta cu încredere și caracter! Cântărețul mai bun va fi angajat întotdeauna peste dansatorul mai bun, cu excepția cazului în care este pentru un rol de dans de specialitate.
Dacă ajung pe Broadway, cum ar trebui dansatorii să se pregătească pentru un program intens de repetiții și mai multe spectacole pe săptămână?
Elizabeth Parkinson
Ca orice alt sportiv, ar trebui să fii într-o formă bună înainte de a obține un spectacol. Trebuie să fii motivat să te antrenezi la clasă și la sală pentru a rămâne în formă. Dacă mănânci bine și nu petreci prea mult, un spectacol de pe Broadway este o experiență fantastică!
Diane laurenson
Este responsabilitatea ta, treaba ta, să vii la muncă opt spectacole pe săptămână și să performezi la maximum. La fel ca în orice altă situație excepțională de performanță, vă numărați printre puțini de elită care se așteaptă să le ofere totul în fiecare noapte. Mănâncă bine, odihnește-te mult, continuă să studiezi și să crești și fă ca fiecare mișcare să fie importantă. Și nu în ultimul rând, un pas este un pas este un pas este un pas plictisitor. Dansează emoţie , dansează idee , dansează poveste și caracter , dansează muzică ! Oamenii care practică acest lucru se desfășoară la un nivel superior - un nivel de calibru Broadway. Nu trebuie vrei pentru a efectua, trebuie nevoie a efectua.
Fotografia de sus: Elizabeth Parkinson predând la Vineyard Arts Project. Fotografie de Ashley Melone
recomandat pentru tine
