Băieți, hărțuire și balet: cum îi hrănim pe tineri dansatori

Predarea lui Rennie Gold. Fotografie oferită de Gold. Predarea lui Rennie Gold. Fotografie oferită de Gold.

Pe 22 augustndediția de Bună dimineața America , Lara Spencer a relatat despre programa școlară a prințului George. După ce a observat că tânărul regal ia balet, ceva ce tatăl său, prințul William a spus că iubește cu adevărat, a spus: „Vom vedea cât durează asta”. Spencer a râs în hohote, iar publicul din studio s-a alăturat. Comunitatea de dans nu a luat aceste comentarii și râsuri întinse. Profesioniști în dans renumiți de la Travis Wall la Christopher Wheeldon până la Ashley Bouder au cântărit ce s-a întâmplat. Ei au identificat comentariile ei ca fiind agresiuni, precum și au remarcat darurile și grațiile pe care le poate conferi studiul baletului (precum și alte forme de dans).



Alții, inclusiv Benji Schwimmer, au adăugat nuanțe conversației prin injectarea de discuții despre privilegii, sexism și chestiuni conexe în dans - de exemplu, faptul că majoritatea coregrafilor de vârf sunt bărbați, chiar și într-un domeniu dominat de femei, și că Spencer însăși este un femeie într-un domeniu în care a fi unul nu este atât de ușor. Cu toate acestea, hashtagul „#boysdancetoo” a avut tendințe. Pe 2 septembrie, peste 300 de dansatori - bărbați, femei și cei din tot spectrul de gen - au participat la un curs de balet în Times Square, în afara Bună dimineața America studiouri.




natalie alyn lind dealul unui copac

John Lam. Fotografie de Karolina Kuras.

John Lam. Fotografie de Karolina Kuras.

Gia Kourlas din New York Times și Sarah Kaufman din Washington Post a scris editoriale solicitând mai multă conștientizare și respect față de comunitatea dansului. Spencer și-a cerut scuze publice, mai întâi pe rețelele de socializare și apoi în aer (chiar și așezându-se alături de artiștii renumiți de dans de dans masculin Wall, Robbie Fairchild și Fabrice Calmels). Unii din comunitatea de dans și-au exprimat recunoștința, unii au spus că este prea puțin, prea târziu, iar alții au oferit reacții undeva între ele.

Având în vedere toate acestea, noi, la Dance Informa, căutăm întotdeauna să fim cât mai practici și pozitivi posibil. Am dori să profităm de această ocazie pentru a discuta despre modul de sprijinire a tinerilor dansatori și, în special, a tinerilor dansatori de sex masculin, care deseori se confruntă cu agresiunea. Pentru a afla mai multe aici, am vorbit cu Rennie Gold, directorul The Gold School John Lam , Boston Ballet principal și Erica Hornthal, LCPC din Chicago (consilier profesionist clinic licențiat), BC-DMT (terapeut terapeut certificat pentru dans / mișcare).



Faceți studioul dvs. cât mai neutru posibil din punct de vedere al genului.

Gold discută despre modalitățile prin care face The Gold School „prietenos pentru băieți”, spre deosebire de multe alte studiouri pe care le-a văzut. De exemplu, decorațiunile au mult mai puțină „volan” și culoare roz. Gold și personalul său cumpără, de asemenea, costume pentru studenți de sex masculin la magazinele de îmbrăcăminte convenționale, comparativ cu magazinele de articole de dans. „Adesea, costumele pentru băieții din aceste companii arată foarte asemănător cu cele pentru fete”, spune el.

Hornthal poartă această idee de neutralitate de gen în studio chiar mai mult. Ea sugerează colorarea albilor, a negrilor și a griilor versus roz și albastru și câteva imagini neutre din punct de vedere al genului, cum ar fi peisajul naturii și citatele inspiraționale. „Imaginea unui dansator de balet este o balerină”, dar studiourile vă pot ajuta tineri dansatori masculini se consideră dansatoare prin scăderea feminității imaginilor din jurul baletului și dansează mai general, crede ea.



Erica Hornthal.

Erica Hornthal.


olivia thirlby instagram

De asemenea, ea recomandă utilizarea de partituri de muzică clasică bazate pe educație pentru muzica de clasă, comparativ cu muzica care se simte foarte ușoară și aerisită - și, prin urmare, unor tineri studenți de dans masculin, poate puțin feminini și neprimitori. La un nivel mai mare, Hornthal îi încurajează pe educatorii de dans și pe ceilalți adulți implicați (cum ar fi părinții, profesorii și educatorii școlari) să se asigure că tinerii au un spațiu pentru a se explora pe ei înșiși și interesele lor prin mișcare. Poate că e dans, poate este un sport, poate este o formă de artă marțială. Important este ca tinerii să aibă agenție pentru a găsi ceea ce îi interesează și să urmărească aceste interese. Aceasta include cu siguranță și dansatoare tinere, care au propriile provocări personale notabile atunci când vine vorba de a crește în dans și alte forme de mișcare - cum ar fi perfecționismul, problemele imaginii corporale și „potrivirea” cu alte comunități de tineri.

Asigurați-vă că tinerii dansatori au un sistem de sprijin, modele și adulți care acționează în conformitate cu interesele lor.

Gold discută despre modul în care, în anii de gimnaziu, când se confrunta cu agresiuni (verbale și fizice) pentru dans, studioul era „spațiul său sigur”. Cea mai gravă agresiune a avut loc atunci când s-a mutat într-un nou district școlar, explică el. Colegii săi în care locuise ajunseseră să-și accepte dansul și nu făceau nimic important, dar nu atât cei din noua sa școală. Se pare că adulții din viața tinerilor dansatori ar trebui să considere o astfel de schimbare a mediului ca ceva care ar putea duce la agresiune și, prin urmare, ar trebui să rămână în acord cu semnele agresiunii - comportamente de evitare, scăderi aparente ale stimei de sine și chiar semne de abuz fizic (haine rupte, vânătăi, piele ruptă) - atunci când are loc o astfel de schimbare de mediu.

De multe ori, Gold aproape că a renunțat la dans, dar mama sa, Sherry Gold (fondatorul The Gold School), nu l-a lăsat. Avea un profesor care îl lăsa să rămână în sala de clasă după școală, până când plecaseră toți ceilalți copii (dintre care unii au agresat Gold). În același timp, profesorul nu a făcut nimic pentru a aborda problema principală - agresiunea. Gold crede că profesorii care au făcut exact asta ar fi făcut o diferență pentru el.

Rennie Gold.

Rennie Gold.

De asemenea, ar fi însemnat ceva să ai mai mulți dansatori de sex masculin la studioul său, spune el. El și dansatorii de sex masculin care erau acolo au devenit un sistem de susținere unul pentru celălalt. Din acest motiv și din multe alte motive, el lucrează în mod constant pentru a avea mai mulți elevi de sex masculin la școala sa. De asemenea, l-a ajutat pe Gold să aibă dansatori masculini de succes la care să se uite . Mama lui avea să facă o afacere bună și să călătorească cu el la multe convenții de dans și alte evenimente, oferindu-i lui Gold posibilitatea de a întâlni dansatori profesioniști de sex masculin și de a-i vedea la lucru. „Am vrut să fiu ca ei și asta m-a ajutat să mă mențin”, explică el.

Lam descrie și faptul că este intimidat. „Am reușit, am continuat să dansez, dar multe altele din păcate nu.” El crede că un anumit nivel de „piele groasă” își are locul, în sensul de a trăi într-un mod care îți este adevărat și de a nu lăsa cruzimea altora să te schimbe pe tine sau pe comportamentul tău. El este de acord că a face acest lucru poate fi cu totul diferit de complicitatea unei astfel de cruzimi. El subliniază adevărul că „nu poți controla gândurile și acțiunile altora, doar pe ale tale”.


Michelle Obama mișcă-ți corpul

Ca o altă abordare practică, Hornthal subliniază modul în care hărțuirea este adesea legată de bătăuș, mai degrabă decât insecuritatea hărțuită și alte lupte personale de sănătate mintală pot determina oamenii să caute putere asupra celorlalți prin hărțuire. Astfel, pentru adulții îngrijitori în viața unui copil mic care este agresat, o cale eficientă de a opri (sau cel puțin de a diminua) comportamentul de agresiune ar putea pleda de fapt pentru a răspunde nevoilor agresorului sau agresorilor - ceea ce ar putea fi mental mental tratament de sănătate.

Hornthal recomandă, de asemenea, să creadă cu adevărat în dansatorii tineri, fie ei bărbați sau femei. Numele gospodăriilor precum Gene Kelly, Fred Astaire și Ginger Rogers și Mikhail Barishnykov au fost odată la locul lor. „Cine știe”, spune ea, „acel tânăr dansator ar putea fi următorul mare nume de dans!” A crede în tineri le poate oferi validarea și încrederea de care au nevoie pentru a se îndrepta spre visele lor în fața unor adversități precum agresiunea.

Acționează local, gândește global. Lucrați în lumea dansului, dar rețineți că intimidarea și normativitatea extremă de gen și sănătatea mintală în general sunt probleme sociale mult mai mari.

Lam subliniază cât de multă problemă a dansatorilor de sex masculin este agresată (și problemele de sănătate mintală pe care le întâmpină dansatoarele, în diferite moduri) sunt probleme sociale mai mari, care sunt dincolo de lumea dansului de rezolvat. „Societatea presupune roluri pe care ar trebui să le îndeplinim, fără a înțelege locul oamenilor în lume și condițiile pe care le trăiesc acolo”, afirmă el. El este de acord că mulți oameni de acolo văd lucrurile în binare, mai degrabă decât undeva de-a lungul unui spectru fluid.


este Georgia Engel căsătorită

John Lam ca sora vitregă din Boston Ballet

John Lam în rolul surorii vitrege din „Cenusareasa” din Boston Ballet. Fotografie de Liza Voll Photography.

Gold citează exemple clare ale acestor dinamici la locul de muncă în microagresiunile pe care le-a întâlnit, cum ar fi atunci când le spune oamenilor că este un educator de dans și răspunsul este: „Oh, am vrut întotdeauna să am o fată, astfel încât să o pot pune în clasa de dans. ” Lam crede că oamenii au intenții bune la inimă și trebuie doar să învețe și să fie mai atenți. El promovează călătoria în lume, pe cât posibil în circumstanțele individuale ale vieții, pentru a-și deschide mintea și a întâlni tot felul de oameni. De asemenea, el crede în educarea tinerilor și expunerea lor la lume, făcând totuși acest lucru în moduri adecvate vârstei.

Lam crede că liderii din politică, afaceri și alte sectoare - da, inclusiv artele - sunt, de asemenea, destul de influenți aici. El este de acord că dansul poate acționa în sfera sa limitată pentru a face diferența în lumea largă. Fiind o formă de artă preocupată de corp, de convențiile sale și de noile sale posibilități, dansul poate fi o forță care să împingă rigiditatea și omniprezenta normelor de gen. Într-adevăr, „baletul începe să sfideze multe norme, în special la bărbați”, crede Lam.

Hornthal prezintă, de asemenea, problema abordării problemelor de sănătate mintală din lumea dansului, începând cu descompunerea stigmatelor și trecând la transformarea pe scară largă a tratamentelor bazate pe dovezi - un model pentru cultură în general care să abordeze crizele sale de sănătate mintală. „Putem face ceea ce facem, dar gândim mai mult”, afirmă Lam.

De Kathryn Boland din Dansul informează.

recomandat pentru tine

Posturi Populare