Pentru cei dintre voi care m-ați urmărit călătorie de costum , iată partea a doua - cea mai interesantă parte! Designul costumului meu a prins viață și am avut norocul să zbor la New Jersey pentru a participa la ședința foto!
andrei vassiliev balet
Designerul principal Heather Chamberlain și cu mine o pregătim pe superba modelă de dans Francesca Mancuso pentru ședința foto.
Deci, să recapitulăm ... În iulie anul trecut, Linda Bradbury, CEO al Costume Gallery (una dintre cele mai importante case de design de costume din lume) , mi-a cerut să vin la sediul lor și să proiectez un costum de dans pentru catalogul din 2016. A spune că am fost entuziasmat este o subevaluare! Am fost întâmpinat de o echipă entuziastă, care trebuie să fi fost nervoasă în legătură cu ideile mele de design incult, dar care m-a îmbrățișat și mi-a făcut un tur al facilității pline de fiecare culoare și textură a materialului pe care ți-ai putea-o imagina vreodată și mii de paiete, paiete și înfrumusețări. Într-o după-amiază vârtej de creativitate, am proiectat un Costumul inspirat de Edgar Degas atât pentru balet, cât și pentru lucrări lirice / contemporane.
Aducând un omagiu aspectului vintage al picturilor lui Degas de la sfârșitul secolului al XIX-lea, precum și tendințelor moderne de astăzi, am dezvoltat un costum unic care întruchipează ambele aceste calități. Rezultatul: un hibrid de stil clasic romantic cu linii contemporane. Un top delicat corsetat pe umăr, cu detalii dantelate pe spate, care amintește de dansatoarea lui Degas, combinat cu o fustă frontală modernă divizată în șifon verde curat, cu o acoperire delicată din plasă din tul metalic auriu. O căsătorie perfectă dintre două concepte complet diferite, un design de costum frumos.
Pe măsură ce Francesca se întoarse, fusta frumoasă și moale a luat zborul și a dat un aspect romantic uimitor.
De când am dezvoltat desenele originale împreună cu directorul de design Kimberly Keller și designerul principal Heather Chamberlain în septembrie, nu-mi văzusem costumul în carne și oase. Mi s-au dat actualizări pe parcurs și mi-am trimis imagini teaser pe măsură ce modelul de cusut a fost desenat și decupat și a fost creată macheta originală. Eșantionul a fost apoi examinat din toate unghiurile, de la potrivire până la fabricații.
După multe deliberări, Heather m-a sfătuit că fabricația originală a fustei dintr-o țesătură din tul mai rigidă pur și simplu nu ar face-o. Transparența și greutatea erau greșite, neprumându-se mișcării și esteticii romantice pe care le urmăream. Un aspect mai ușor, mai moale, asemănător cu ceea ce îmi imaginasem, a fost realizat prin simpla schimbare a formei modelului fustei și a fabricației, într-o sifon moale, verde salvie, cu o acoperire ușoară din plasă din tul spumos. De asemenea, inițial concepusem costumul atât într-o culoare verde-salvie, cât și într-o culoare trandafir moale, totuși, paleta verde-salvie a fost un design atât de puternic, încât am ajuns să ne concentrăm exclusiv pe paleta de culori verzi.
Când am ajuns la sediul foto al Costume Gallery, am fost uluit de energia, costumele strălucitoare și fețele tinere zâmbitoare ale modelelor adorabile din studio. Tinerii dansatori stăteau îmbrăcați în păr și cu fața machiată, în timp ce alții se îmbrăcau în costume de orice varietate imaginabilă, iar designerii se jucau cu o mulțime de opțiuni de accesorii.
Lucrez la ședința mea de fotografii Styling Sheet….
Dansatorii au intrat apoi în studioul foto și au fost antrenați de Thom McIntyre din Philadelphia Dance Center , care a ajutat fiecare dansator să atingă poziția potrivită pentru fiecare aspect diferit, în timp ce echipa Costume Gallery s-a repezit și a analizat fiecare fotografie pe ecranele mari ale computerului. Este destul de uimitor să vezi o fotografie făcută în fața ta afișată instantaneu în toată strălucirea sa pe un ecran de computer pentru evaluare. Este o știință destul de bună pentru a obține o fotografie perfectă, care nu numai că pare inspirată și este corectă din punct de vedere tehnic, dar care arată cu adevărat costumul și nu maschează principalele sale caracteristici.
companii de balet san francisco
Filmarea pentru costumul meu a apărut rapid, așa că mi s-a oferit o foaie de stil și mi s-au arătat numeroasele accesorii disponibile de la diferite tipuri de colanți, la coafuri, coliere, cercei, flori și multe altele. Heather mi-a explicat că trebuie să decid ce încălțăminte doresc să poarte modelul, ce coafură, ce accesorii și, mai important, ce fel de ipostaze ar trebui să facă. A trebuit să creez senzația generală și să caut costumul. Am fost puțin copleșit de concept!
Am făcut câteva fotografii minunate cu Francesca dansând în pointe.
Am vorbit cu coafura și m-am uitat printre cărți de stil. Am scotocit accesorii și am răsfoit cataloagele din trecut pentru a vedea ipostaze. Am decis un cercei negru simplu și cercei cu lacrimă cu o floare în păr pentru a merge cu aspectul antic Degas. Pentru păr, îmi doream o panglică laterală care să se strecoare într-o coadă de coadă care curge de bucle moi. Frumoasa mea modelă, totuși, avea bucle naturale delicioase, strânse și părul destul de scurt, așa că am improvizat cu o panglică laterală care mătura în jurul capului.
Modelul, Francesca Mancuso de Pennsylvania School of Performing Arts , a fost o încântare! A fost prima ei ședință foto pentru Costume Gallery, și a mea, așa că ne-am legat prin neexperiența noastră. Era atât de mișto, calmă și calmă și atât de naturală în fața camerei. Ea este o frumusețe clasică cu piele de porțelan care a fost alegerea perfectă pentru un astfel de design de costume vintage.
I-am arătat Francesca o spirală superioară a corpului transformându-se într-o atitudine frontală redusă și ne-am jucat cu acea expresie de mișcare în fața camerei pentru a vedea cum se va mișca fusta, cu sfaturile lui Thom McIntyre și Dave Males, fotograful talentat de 20 de ani al Costume Gallery. plus ani. La un moment dat, am folosit chiar și o suflantă de frunze pentru a face fusta să ia zborul, în timp ce Francesca stătea într-un al cincilea titlu! Efectul a fost uluitor.
Designul clasic din spate cu detaliu de panglică cu șireturi.
Echipa Costume Gallery a fost suficient de plină de milă pentru a-mi acorda timp suficient pentru a încerca diferite poziții și mișcări, precum și fotografii cu și fără pantofi pentru a arăta profesorilor de dans cum costumul poate fi folosit pentru balet sau lucrări contemporane. Francesca a fost atât de răbdătoare și dăruită pentru a face fiecare lovitură puternică. A fost o bucurie atât de mare să văd costumul meu dansându-se în fața camerelor și prindând viață pe marile ecrane în culori strălucitoare și strălucitoare. Îmi pot imagina doar cum va arăta sub lumini de scenă ... Pot vedea vreo opt dansatori care traversează scena, măturând într-o spirală superioară a corpului întorcându-se și alergând într-un jeté în timp ce fusta delicată și ușoară ia zborul. Văd cum se folosesc epaulement și linii frumoase ale brațelor care prezintă decolteul deschis, măturat și curele delicate de pe umăr ...
Mă întreb când voi avea ocazia să văd costumul meu prind viață pe scenă. Sunt încântat să văd cum funcționează cu viziunea fiecărui coregraf. Sper că îi inspiră pe coregrafi și profesori de dans din toată țara.
Numit „Impresii” în picturile impresioniste ale lui Edgar Degas, costumul va fi prezentat în catalogul Costume Gallery din 2016, ca stil 16508. Asigurați-vă că aveți grijă de el! Catalogul va fi disponibil la mijlocul lunii iulie 2015.
Invit orice studio care comandă Impressions să ne împărtășească fotografiile la Dance Informa. Vă rugăm să trimiteți prin e-mail fotografiile dvs. de performanță lași postează-le pe Instagram, etichetând @DanceInforma . Ne-ar plăcea absolut să ne vedem costumul în acțiune!
De Deborah Searle de Dansul informează.
companie de dans ate9
