John F. Kennedy Center for the Performing Arts, Washington, D.C.
11 noiembrie 2015
A spune că Twyla Tharp este o legendă în lumea dansului este o subevaluare. Cu mai mult de 160 de lucrări și un șir de distincții sub centură, ea a fost și continuă să fie o forță în dansul contemporan, la fel de productivă și fără compromisuri ca niciodată după cinci decenii de dans. Când am urmărit fluxul de oameni în Teatrul Eisenhower, am fost încântat să fiu acolo în seara de deschidere a turneului ei de 50 de ani aici, în D.C. Era o casă plină, toată lumea din jur părea la fel de încântată ca și mine să văd ce se va desfășura.
Programul a inclus două premiere, Preludii și fugi și Yowzie , fără niciun pic din repertoriul ei iconic la vedere. Tharp a decis să marcheze 50 de ani de muncă făcând exact ceea ce îi place cel mai mult - făcând dansuri și ținând oamenii să ghicească - și am fost cu toții încântați să fim acolo pentru a asista la rezultat.
Programul a început cu First Fanfare, un prolog exuberant la Preludii și fugi , cu muzica maiestuoasă a lui John Zorn Fanfară antifonală pentru Sala Mare . Odată cu prima explozie a trompetei, doi dansatori bărbați îmbrăcați în bej cu un fulger de aur au sărit pe scenă cu puterea și bravada unei perechi de dansatori populari ruși. Acest duo dinamic a fost în curând alăturat de o flotă completă de bărbați la fel de impresionanți în bej, care se învârteau și se învârteau pe scenă. Au fost însoțiți de o serie de femei inteligente care purtau zâmbete largi și rochii în stil majorette în tonuri de bijuterii profunde. Întregul lucru a fost bombastic și, totuși, ciudat de invitat ca începutul unei parade, regal și ridicol în același timp. La fel ca mine, publicul din jurul meu părea să savureze atât precizia liniilor clasice ale dansatorilor, cât și entuziasmul lor neclintit la fel de contagios ca orice Rockette Radio City.
scoala de dans de la Universitatea din Arizona
Rika Okamoto și Matthew Dibble în „Yowzie” de Twyla Tharp. Fotografie de Ruven Afanador.
Iosif border
Apoi, după o pauză foarte scurtă, muzica lui Johann Sebastian Bach a umplut spațiul marcând începutul corect Preludii și fugi , iar întreaga companie a reapărut încet îmbrăcată la fel ca înainte, dar cu o manieră mai sumbru în privința lor. Venind în acest spectacol, am fost pregătit să plec doar minunându-mă de ceea ce este un genial măiestru Tharp și savurând ocazia de a asista la ea la darul său incredibil. Pe măsură ce această piesă s-a desfășurat, a trebuit să recunosc că nu eram îndrăgostită de ea și, în cele din urmă, m-am priceput la faptul că am găsit-o pe cât de plictisitoare, pe atât de frumoasă. În notele programului, Tharp introduce seara spunând: „Pur și simplu, Preludii și fugi este lumea așa cum ar trebui să fie, Yowzie așa cum este. Fanfarele le sărbătoresc pe amândouă. ” Dacă aceasta este lumea așa cum ar trebui să fie, sunt recunoscător că mă voi limita la a trăi în această lume dezordonată, fascinantă, așa cum este. Fiecare mișcare a fost mai frumoasă și mai perfectă decât cea care a precedat-o și, cu toate acestea, cu excepția câtorva secțiuni, întregul exercițiu mi s-a părut în mare parte gol.
Undeva, în mijlocul acestei lucrări întinse, aproape neo-clasice, m-am îndrăgostit de micile puteri ale lui Reed Tankersley și Amy Ruggerio. Au efectuat un număr mic de atletism care părea să aibă loc în întregime pe o trambulină invizibilă. Această mișcare a fost magia Tharp pentru mine, prezentându-și priceperea pentru că a luat ceva la fel de simplu ca sărindul și să-l transforme într-un tur de forță comedian. Mișcarea înșelătoare de simplă a cerut angajamentului deplin, atât din punct de vedere fizic, cât și dramatic, de la dansatori și a fost amuzant să-i vezi pe Tankersley și Ruggerio ridicându-se la provocare.
Cel puțin o parte din lupta mea pentru a mă bucura de această piesă provine din faptul că unii dintre ceilalți dansatori din companie nu erau la fel de convingători și păreau nesiguri de ce fel de lume locuiau: erau într-o companie de balet, trupă de vodevil sau Tragedie Graham? Lumea lui Tharp este puțin din toate acestea și nu toți dansatorii păreau confortabili cu ambiguitatea. Aruncau cu ușurință piruetele și brise volé, dar păreau incomode trecând la mișcarea pietonală și nesincere în momentele mai dramatice. Opera lui Tharp a cerut întotdeauna fizicitatea unui sportiv și spectacolul unei vedete de pe Broadway, iar unii dintre membrii acestei companii pur și simplu nu puteau să amestece idiomurile convergente într-un mod care era credibil, în ciuda priceperii lor tehnice impresionante.
În cele din urmă, Tharp a făcut o mișcare hipnotică satisfăcătoare pentru a închide lucrarea. A prezentat compania completă în perechi bărbați-femei care execută alternativ stil de sală de bal clasic și cvasi-latin într-un model circular. Din punct de vedere coregrafic, a fost una dintre cele mai simple înșelăciuni ale serii și totuși printre cele mai izbitoare din punct de vedere vizual și rezonante emoționale din întregul program. Dansatorii au canalizat acea sexualitate mișto pe care îmi amintesc că am văzut-o în videoclipurile vechi ale lui Tharp interpretând propria ei lucrare și, în cele din urmă, s-au alăturat într-o companie coezivă în timp ce se învârteau, se legănau și se unduiau în brațele celuilalt. A fost un moment cathartic într-o piesă altfel inegală și m-a ajutat să mă angajez din nou la companie, tocmai când primul act se apropia de sfârșit.
După pauză, cortina s-a ridicat pentru a dezvălui o cremă translucidă, iluminată în fundal într-o nuanță roșie caldă, și astfel a început A doua Fanfară setat la triumfătorul lui John Zorn În locurile înalte . Dansatorii s-au întors, s-au prăbușit și au pozat într-o siluetă uimitoare în fața și în spatele cortinei pe durata fanfarei. Vedeta acestei secțiuni a fost iluminarea uimitoare a lui James F. Ingalls, care a fost perfectă toată noaptea, dar a luat-o în centrul scenei aici, deoarece a evocat deschiderea unei producții ample în stil Broadway, folosind doar lumină și umbră. Pentru mine, acesta a fost punctul culminant al serii. Fiecare mișcare părea esențială și iconică pe măsură ce dansatorii progresau pe scenă într-o sculptură în relief cinetică în continuă evoluție. Reținerea și teatralitatea acestui moment au fost fascinante. Am putut simți toată audiența aplecându-se cu anticipare.
trill sammy wiki
John Selya în „Yowzie” de Twyla Tharp. Fotografie de Sharon Bradford.
Când fanfara s-a încheiat, scena a explodat cu lumină, culoare și mișcare, în timp ce compania a trecut pe scenă în duete, triouri și grupuri mici, care au comunicat cu îndemânare cine îi aparținea în această lume fantastică. Curând a fost evident că veterana dansatoare Tharp, Rika Okamoto, era eroina Yowzie , cu Matthew Dibble înfățișând ciudatul ei interes amoros și restul companiei servind ca personaje secundare în această ciudată tragicomedie.
Dezvăluit în lumină deplină, costumele de Yowzie , așa cum a fost creat de Santo Loquasto, au fost la fel de hidoși pe cât de strălucitori. În mod individual, fiecare costum era mai elegant decât următorul, iar dansatorii arătau ca niște instructori de exerciții de jazz din anii 80 care trăiau pe străzi într-un viitor post-apocaliptic, totuși, în ansamblu, această revoltă de culoare și model a fost în mod adecvat la fel de zdruncinată și electrică ca coregrafia în sine. Cel mai important, costumele au definit cu măiestrie personajele și statutul lor în această lume mică și ciudată, lipsită de orice altă activitate scenică, cu excepția unui fundal expansiv care a fost el însuși un extaz de culoare și textură. La fel ca fundalul și costumele, aceasta a fost o lume lipsită de subtilitate care sărbătorea excesul cu un mozaic complicat de mișcare și bucăți bizare de teatru, cum ar fi rândul lui Okamoto, care acționează ca un babuin după ce amantul ei se ocupă cu un trio de bărbați.
Tharp are reputația de a fi neîncetată în viața ei personală, iar coregrafia ei a părut întotdeauna să subscrie la teoria mai mult-este-mai mult și chiar-mai-este-chiar-mai mult. Ea le aruncă pe toate Yowzie la fel ca și chiuveta proverbială de bucătărie cu micuțul alegro al co-habitatului de balet cu șolduri de tip Elvis, cu lovituri de fată de cor și un șuvoi de prostii ciudate, post-moderne, pietonale. Când acest cocktail nebun funcționează, este îmbătător, un fel de dependență pe care îl vrei din ce în ce mai mult.
john luke robertson wiki
Okamoto este complet convingătoare ca fiind femeia pe jumătate nebună, dar aproape copilărească, disprețuită în centrul acestei drame, care este impresionantă, având în vedere că se numără printre cei mai înalți doi dansatori de pe scenă. Liniile ei nu sunt întotdeauna la fel de clare și cu picioarele asemănătoare laserului ca dansatoarele mai tinere, dar nu-ți pasă pentru că are o anumită marcă de sălbăticie conținută, care este semnătura lui Tharp. Cu ea în frunte, restul companiei părea să-și găsească și drumul, fiecare dansator de pe scenă interpretând atât bravadă tehnică, cât și un sentiment convingător al perspectivei unice a personajului lor.
Cu toate acestea, am atins în cele din urmă punctul de super-saturație cu aproximativ 15 minute înainte ca piesa să-și găsească concluzia finală. În acel moment, l-am auzit pe profesorul meu de compoziție din facultate întrebând: „Ți-ai găsit sfârșitul acum 15 minute. De ce mai dansează? ” Un răspuns ar putea fi bucuria acestuia. Dansatorii cu siguranță păreau să se distreze de minune, ceea ce nu este o faptă ușoară în a doua oră de dans virtuozic. Dar știu că nu era singur când am crezut că piesa se termină de trei ori înainte să se termine. Am simțit publicul scoțând un oftat colectiv, doar pentru a fi surprins când luminile au aprins iar dansatorii au explodat din nou pe scenă.
Când s-a încheiat piesa, m-am simțit vinovat, dar m-am simțit incredibil de ușurat că s-a terminat când cu câteva minute mai devreme nu am vrut să se termine. Poate că acesta era punctul lui Tharp. Dacă Yowzie este lumea noastră de astăzi, așa cum este, atunci poate că a fost chiar corect, având în vedere că trăim o cultură constantă și hiperconectată, în care nimic nu pare să se termine vreodată. Poveștile noastre amoroase și comportamentele ciudate sunt afișate în mod constant online chiar și atunci când ne-am mutat offline. Și dacă aceasta este abordarea ei, nu se înșală. Dar eram deja complet dezamăgit de acea realitate și mă retrag în teatru pentru un răgaz de lipsa de sens a acelui zgomot constant. În orice caz, am preferat primul dintre cele trei finaluri, dar este lumea lui Tharp și ea sună. Desigur, am rămas cu toții până la capăt pentru a vedea unde ne va duce ea. Cu Tharp, este întotdeauna o mică surpriză unde aterizează și sunt sigur că ne va păstra să ghicim pentru anii următori.
De Angella Foster din Dansul informează.
Foto (sus): „Preludiu și fugi” de Twyla Tharp. Fotografie de Sharen Bradford.
recomandat pentru tine
