De Jo McDonald
Prima lucrare completă a lui Katrina Lazaroff, Drumul Pomona , va fi prezentat în asociere cu programul inSpace al Adelaide Festival Centre în luna aprilie. Înainte de premiera operei, Katrina i-a vorbit lui Jo McDonald despre dezvoltare Drumul Pomona , procesul ei coregrafic și visul de a-și regiza propria companie.
Ce te-a inspirat să creezi Drumul Pomona ?
Tocmai terminasem să fiu într-o companie de dans cu normă întreagă și voiam să creez din nou pentru mine. Am încercat câteva explorări coregrafice care au devenit cu adevărat tehnice și nu comunicau prea bine. Dar am vrut să fac ceva care să fie inspirat și distractiv. Am început să mă gândesc la melodiile muzicale pe care le iubeam când eram tânăr, pe care obișnuiam să le dansez cu sora mea. Atunci am început cu adevărat să iubesc dansul și muzica. Așa că am decis să fac o piesă despre sora mea și despre mine, despre explorările noastre în copilărie și despre relația noastră, rivalitatea fraților, gelozia, dragostea, prietenia și bucuria. Asta a fost aici la Drumul Pomona , unde ne-am mutat după incendiu. Aici a început copilăria mea. Creată și interpretată în Perth cu Strut Dance, piesa a fost în cea mai mare parte mișcare și dans, dar avea un text live și un scor sonor. De acolo, am crezut că există ceva în asta și oamenii au început să fie destul de entuziasmați.
Apoi am început să explorez relațiile masculine din familia mea - tatăl și fratele meu și am făcut un duo de 20 de minute care a avut un sezon complet la Teatrul Albastru. A fost vorba, în principal, de a te uita de unde vii, de trecutul tău și de modul în care relațiile din familia ta afectează cine ești. Aceasta a fost numită Partea II.
cât de înalt este Ricky Dillon
Katrina Lazaroff. Fotografie Jo McDonald
Apoi a început să-mi vină în minte imaginea lucrării complete și cum aș face o lucrare cu cinci sau șase persoane. Prima și a doua parte s-au terminat în Perth și apoi m-am mutat înapoi la Adelaide. Am ajuns să fac partea a treia și dezvoltarea finală în 2009. Prima, a doua și a treia parte au devenit lucrarea completă.
Cât de important a fost acel proces de prezentare și apoi revizuire înainte de a continua dezvoltarea lucrării?
A devenit din ce în ce mai important pe măsură ce am avut această oportunitate de a construi o lucrare de mult timp. Lucrez cu patru designeri și un dramaturg. În toate acele colaborări artistice există o mulțime de discuții și timp pentru a privi în urmă, a vorbi cu acești oameni și a întreba cum putem îmbunătăți ceea ce facem. A fost un adevărat lux să am timp să o privim așa.
Ai descoperit că viziunea ta tocmai a evoluat?
Da, da. Este aproape ca acest puzzle pe care l-am împărțit. Se întâmplă frumoase lucruri sincroniste spontane. Este ca o poveste care se desfășoară, ca și cum s-ar fi făcut deja și aș scoate-o într-un fel.
Planificați lucrurile în avans sau pur și simplu explorați idei pe măsură ce apar?
Cred că sunt un pic din amândouă. Știu ce îmi place și știu la ce coregrafie mă raportez și la ce îmi place să văd. Îmi propun ceva care este bine creat, dar merg într-un fel cu momentul și cu ceea ce oferă dansatorii și alți artiști și ce vine la mine în acel moment, astfel încât să curgă bine. În caz contrar, poate fi forțat și atunci lucrurile sunt prea abstracte și nu au legătură cu nimic.
Cum îți progresezi ideea inițială? Este întotdeauna la fel sau complet diferit?
Există o anumită similitudine în procesul meu, dar sensul muncii mă inspiră, ceea ce o face diferită de fiecare dată. Deși cu cât coregrafiez mai mult, cu atât mai mult îmi dau seama că există lucruri care funcționează foarte bine pe care le voi folosi de-a lungul anilor, cum ar fi o trusă de instrumente. Îmi place să lucrez în teatru, cu vorbirea, textul, caracterizarea și istoria personală.
Avem o mulțime de discuții despre trecutul fiecărui dansator, astfel încât acestea să aibă o referință reală la lucrare, mai degrabă decât să fie lipită. Aceste discuții ajung adesea în muncă și le modelez astfel încât să se potrivească cu munca mea. Drumul Pomona Partea 2 s-a bazat foarte mult pe cercetarea relațiilor pe care băieții le-au avut cu tații lor și modul în care acest lucru afectează cine sunt.
Frumusețea Drumul Pomona întrucât o lucrare completă este că m-am gândit la o experiență prin care a trecut familia mea, pe care aș putea-o folosi pentru a spune o poveste reală, și asta a fost Incendiile de Miercuri de Cenușă. A fost uimitor să cercetez și să revizuiesc pentru a mă înțelege. Cum afectează o astfel de traumă o familie? Se reconstruiesc? Rămân împreună sau se despart? Cum afectează dinamica internă? Acesta a fost interesul meu.
Brian inițiază fotografia
Am ajuns să-mi intervievez părinții și alte câteva victime ale incendiului de tufiș din incendiul din 1983. Am fost arși în 1980. În interviuri au ieșit poveștile lor. Aceasta a fost încorporată în Drumul Pomona Partea 3 și a fost unul dintre cele mai puternice elemente ale lucrării. M-a ajutat să aflu despre o nouă formă de narațiune, care este suprapusă peste dans, caracterizare și text live. Conduce spectacolul, dar nu este o legătură directă. Vorbirea tatălui nu este o legătură directă cu tatăl care joacă. Nu este întâmplător, ci stratificare. L-am numit dans documentar, pentru că descrie un eveniment din trecut.
A fost aceasta cea mai semnificativă lucrare de până acum?
Da. Este prima lucrare completă, care este foarte dificil de realizat ca artist independent. Deși este un sezon scurt, este un pas masiv.
Katrina Lazaroff. Fotografie Jo McDonald
Aveți de gând să continuați ca independent, să lucrați pentru o companie existentă sau aveți tentația de a vă forma propria companie?
Am ispita. Aș vrea să construiesc o companie mică. Deși sunt, de asemenea, destul de conștient că nu există un pachet imens de bani pentru finanțare pe o perioadă lungă de timp pentru a forma o nouă companie, așa că sunt realist. Mă gândesc că, atâta timp cât voi face lucrări în care cred și rămân pasionat, totul se va desfășura.
Cum ar arăta compania ta ideală?
Cred că ar fi un grup de șase dansatori, eventual opt, dar știu că este puțin nerealist, cu o echipă colaborativă de designeri, muzicieni, artiști vizuali și designeri de iluminat. Aș vrea să lucrez cu dansatori sau actori care sunt mai motivați să acționeze decât să se miște. Îmi place dansatorul tehnic foarte pregătit, dar și tipul de interpret care dorește să acceseze cine sunt, să vorbească și să cânte și să atingă toate nivelurile diferite de performanță.
Pe măsură ce îi găsești pe acei oameni, ce faci pentru a hrăni acea relație și a-i menține implicați în munca ta?
Îmi ofer cursul meu contemporan de miercuri la Ausdance gratuit. Uneori îmi invit dansatorii să vină la ADT dacă predez acolo. Vorbesc cu ei despre direcția lor și unde vor să ajungă, îi ajut să descopere cu cine trebuie să vorbească și la ce clase trebuie să meargă. Nu este doar să-i fac să fie pregătiți pentru munca mea, ci să-i inspire și să-i conducă pe oameni, astfel încât atunci când lucrez cu ei să fie în mișcare. Este greu să împingi oamenii atunci când nu îi plătești zilnic sau des, așa că trebuie să ai relații foarte bune.
De unde de aici? Care este visul?
Mi-ar plăcea să conduc o companie de dans importantă în Australia. Știu cât de greu este și cât timp este petrecut în administrație, dar simt că aș putea obține acest lucru cu sprijinul unei organizații. Ador dansatorii. Asta mă face să bifez. Nu le văd ca instrumente, le văd ca inspirație pentru muncă. Așa că mă văd conducând o companie în Australia, indiferent dacă asta creez eu sau o funcție pentru care aplic. Este vorba de a rămâne om. Mi-ar plăcea să pot oferi grija și dragostea mea pentru dansatorii dintr-o companie, precum și partea mea creativă.
Asigurați-vă că primiți bilete pentru a vedea Pomona Road .
Date: 21 - 24 aprilie
Locul desfășurării: Teatrul Spațial, Centrul Festivalului Adelaide
Contact: BASS 131 246 www.bass.net.au
Imparte asta:
Katrina Lazaroff , Drumul Pomona
