Proprietar De Studio De Dans

În culise la Grosh Backdrops și Drapery.

Când ne gândim la cuvântul „artist”, sunt multe imagini care ne vin în minte. Artiștii se întind oriunde de la muzică, la pictură și trecând direct la dans. Lumea largă și minunată a artiștilor este cea care menține frumusețea artelor în viață și înfloritoare în fiecare zi. Una dintre componentele cheie care dă viață unui spectacol este aspectul vizual care dă tonul spectacolului, dar adaugă și caracter în timp ce leagă povestea.

bio naomi lowde

La fel cum coregrafii și dansatorii sunt povestitori și artiști care își arată talentul prin mișcare, Fundaluri și draperii Grosh este format dintr-o echipă de artiști care lucrează pentru a îmbunătăți experiența teatrală - împreună cu alte fațete ale divertismentului - pentru a completa în continuare diverse spectacole și spectacole. Așa cum coregrafii își reglează bine munca de la dansatori până la costum, Grosh se mândrește cu utilizarea expertizei artistice pentru a crea fundaluri frumos pictate, precum și pentru proiectarea digitală inovatoare, pentru a aduce la viață idei de recital, povești și teme. Este un meci făcut în rai pentru lumea performanței și unul care continuă să înflorească. Directorul creativ Grosh, Greg Viera, îi vorbește lui Dance Informa despre intrările și ieșirile din proiectarea fundalurilor.

În culise la Grosh Backdrops și Drapery.

„Există o mare varietate de posibilități care vin cu designul scenic”, spune Viera. „Un lucru de luat în considerare este fie că clienții au un design, fie că nu au. Uneori am designuri complete pentru a lucra, care necesită doar modificarea unui design sau concept în etapele sale inițiale. Principalul meu obiectiv este să decid ce ar fi mai bine pentru client. Există atât de multe variabile care intră în proiectare, iar cu tipărirea digitală ca opțiune, clienții au acum posibilitatea de a avea fundaluri pictate sau o combinație a ambelor. ”

Asemănător cu modul în care un coregraf creează lucrări care arată bine pentru dansatori, iar dansatorii se interpretează la un nivel captivant pentru public, Viera își folosește experiența artistică pentru a aduce la viață exact ceea ce dorește clientul. Similar cu modul în care coregrafii notează ideile mișcărilor pe care doresc să le facă, Viera, împreună cu ceilalți artiști de la Grosh, realizează mostre și testează idei pe baza schițelor pe care le primesc. În timp ce analizează ceea ce li s-a trimis, Viera explică modul în care se asigură că procesul se desfășoară fără probleme.

„Primul pas este să ne asigurăm că există un design și un anumit tip de concept”, spune el. „Apoi, obținerea unei cronologii a momentului în care este necesar produsul este al doilea pas. Al treilea pas constă în trimiterea unui e-mail înainte și înapoi și efectuarea acelor atingeri finale înainte de a-l trimite clientului. Mereu mă asigur că întreb despre costumele care vor fi folosite și în concordanță cu fundalurile. ”

Cu o cronologie care se întinde pe o săptămână, trei săptămâni și chiar o zi pentru a obține un fundal realizat în unele cazuri, în timp ce pictarea și crearea acestor fundaluri oferă provocările sale, Viera și echipa Grosh sunt eficiente cu cronologia și sarcina lor de lucru, acordând atenție la detalii cum ar fi dacă designul este ușor de transportat și cum va arăta produsul finit după ce este atârnat. Membrul echipei Grosh și artistul Dion Macellari este similar cu un instructor de dans sau coregraf în ceea ce privește proiectele în care este implicat zilnic. Deși designul poate să nu fie a lui viziune, există un sentiment de grijă și detaliu pe care trebuie să-l insufle în orice proiectare scenică i se dă. Acest lucru poate oferi și unele provocări, așa cum fac multe proiecte uneori.

„Dacă o schiță nu este terminată sau dacă am trei sferturi de idee în față, ca artist, trebuie să anticipez ceea ce se dorește ca piesă finită”, explică Macellari. „Teatrul nu este ca fotografia. Vrei ca lucrurile să funcționeze și să arate bine la 30-50 de metri distanță. Este ca o idee impresionistă. Totul trebuie să cadă la locul ochilor. După ce ideile pentru un design merg înainte și înapoi și în cele din urmă mi-au fost aduse, este copilul meu până la sfârșit. ”

În culise la Grosh Backdrops și Drapery.

Așa cum costumele au nevoie de atingeri finale și se fac schimbări de ultim moment pentru coregrafia din lumea dansului, pentru ca anumite proiecte să prindă viață, Macellari trebuie să adauge ceea ce are nevoie, să se asigure că este realizat la o scară mai mare și să studieze modele care i se prezintă. Există întotdeauna ajustări care pot fi făcute și asta nu diferă decât atunci când un dansator ajunge pe scenă. Ca artist, este vorba de reglarea fină a operei și de a vă asigura că arată cât mai bine înainte de a fi prezentată publicului. Odată ce o producție a ajuns pe scenă, atunci când toate eforturile se reunesc, este o experiență magică nu numai pentru public, ci și pentru cei implicați în toate aspecte ale producției, inclusiv artiștii care creează fundalurile. Este acel moment de împlinire pe care îl simt artiștii din toate domeniile atunci când un proiect urmează fără probleme. Un lucru este sigur, realizările realizate sunt evidente atunci când toată lumea este mulțumită de produsul finit.

„Cea mai mare mâncare pentru mine este să merg la spectacolele pentru care am conceput fundaluri”, spune Viera. „Lucrul pentru spectacol și urmărirea acestuia după aceea și vizionarea produsului finit prind viață este uimitor. Este acel sentiment de „Uau, am făcut asta”, dar este și despre artă de a face parte din lumea artelor. ”

„Cea mai mare mâncare a mea este să arăt că„ am făcut asta ”prietenilor mei, dar este vorba și de a fi bucuroși că coregraful sau regizorul de dans este mulțumit de munca noastră”, spune Macellari. „Grosh ia producții și le împinge la nivelul următor și, deși este nevoie de mult timp și presiune, există un punct de mândrie pe care îl putem lua în munca noastră.”

Pentru mai multe informații despre Grosh Backdrops și Drapery, consultați www.grosh.com , precum și www.groshcustom.com pentru diferitele lor lucrări pentru televiziune, dans, teatru și multe altele.

De Monique George din Dansul informează.