Fotografie de Celso Enrique. 15 august 2020.
Practic peste Zoom.
În fiecare an, Festivalul de dans contemporan din Boston (BCDF) oferă un spațiu pentru artiștii de dans și pasionații de dans din Boston și din nord-estul mare pentru a se aduna, a crea, a prezenta lucrări, a învăța și a se sprijini reciproc. În 2020, este clar că nu este posibil. Cu toate acestea, Urbanity Dance, organizatorul BCDF, a găsit soluții creative și l-a făcut să funcționeze în acest moment dificil - astfel încât festivalul să poată continua, chiar dacă practic. Nu sunt în niciun caz singura companie care face acest lucru, dar cu toate acestea au făcut festivalul virtual propriu.
Cursurile și discuțiile din cadrul comunității au consolidat oportunitățile de a experimenta conexiunea și comunitatea. Betsi Graves, directorul fondator al Urbanity Dance, chiar i-a încurajat pe participanți să discute între ei ca răspuns la lucrările prezentate, prin Zoom - oferind un element de conexiune și comunitate care nu este posibil într-un teatru întunecat, sub structura etichetei teatrului. O secțiune din mai multe lucrări filmate anterior pe scenă și o altă filme de dans au oferit o vedere largă a posibilităților din arta dansului, o gamă probabil imposibilă de la o etapă de prosceniu. Astfel, în umbra efectului blocării COVID asupra dansului, BCDF a găsit fire de argint. Poate că, în lumina acestor fire, putem străluci în continuare.
Secțiunea scenică a festivalului se deschide cu Etajul camerei de tăiere a cutiei foto (extras) , dansat de Urbanity Dance și coregrafiat de Andy și Dionne Noble. Ceea ce îmi vine imediat în minte este o vizuală izbitoare a luminii scenice care vine doar prin jumătatea inferioară a fundalului. Dansatorii sunt în siluetă, se mișcă cu o forță grațioasă prin mișcări accentuate și apoi mai continue. Lumina redusă nu pare să afecteze modul în care se relaționează în spațiu sau în propriul corp, ceea ce mi se pare destul de impresionant. De asemenea, atrăgătoare vizual sunt și modelele scenice pe care le-au creat Nobilii, pe măsură ce dansatorii se mișcă prin ele într-o siluetă umbrită. Scorul instrumental dramatic, umflat, îmbunătățește drama vizuală. Principala plată memorabilă a lucrării este ingeniozitatea vizuală, deși felurile în care corpurile se relaționează în spațiu sunt, de asemenea, ceva de reținut și de prețuit.
vârsta Sydney Morris
Următoarea piesă este Iată îndrăznețul (Extras) , dansat de OcampoWang Dance și coregrafiat de Chien-Ying Wang și Paul C. Ocampo. Piesa se deschide în mod similar cu un vizual convingător - trei perechi de dansatori se mișcă în lumina reflectoarelor lor, împreună în timp, dar separate în spațiu. Chiar dacă cele trei perechi par să nu aibă cunoștințe reciproce, există o sincronicitate între ele - în timpul lor, calitatea mișcării și energia. Mai târziu în piesă, reflectoarele se disipează pentru o scenă mai complet iluminată, iar dansatorii se îndreaptă unul către celălalt. Această dualitate construiește, de asemenea, o sincronicitate, un echilibru între singurătate și unitate.
Calitățile lor de mișcare reflectă disputele și conflictele - dar și, în alte momente, eliberarea și resemnarea. O calitate circulară vorbește despre faptul că, totuși, există un fel de armonie care menține societatea civilă fredonând. Mă gândesc la sinele nostru interior și exterior, care suntem în interiorul propriei case și în mintea noastră și fața publică pe care o punem acolo - cu atât mai relevantă în această epocă a distanțării sociale.
Provocatorul de gânduri Termen limita urmează, primul solo al festivalului. Interpretul și coregraful Paul Giarratano se mișcă rapid, energic și continuu - de parcă ar avea prea multe de parcurs pentru a se opri. Acest lucru este cu siguranță relatabil în lumea modernă, chiar dacă COVID ne-a oprit pe mulți dintre noi să reflectăm la cultura „agitației” și dacă așa vrem să trăim. Cu putere, efervescență și ușurință plăcută, Giarratano se mișcă adesea într-o calitate unghiulară, făcându-mă să mă gândesc la automatizare și mecanism.
Jennifer Reyna s-a născut
Strălucirea în costumul său de uniformă și iluminatul mă fac să mă gândesc la performanța pe care mulți dintre noi trebuie să o susținem sau să simțim că trebuie să o susținem în spații profesionale. Scorul, „A Candy Addiction” de Captive Portal, are o strălucire și o viteză, totuși, de asemenea, nuanțate de mister și de o parte întunecată. Toate acestea luate împreună, piesa este estetică plăcută și oferă hrană importantă pentru gândire - o combinație semnificativă pe care nu o realizează toate operele de dans. Nu este ceva ușor de creat!
Schimbarea # 19: Ea vorbește (extras) , care va veni mai târziu în program, este un alt solo lăudat și coregrafiat de la Lauren Putty White. Purtând un albastru profund și vibrant, ea se potrivește cu fundalul. Culoarea este liniștitoare, dar cumva și energică. Se mișcă cu o legătură minunată, fără grabă și aparent nimic de dovedit. În grație și tărie, ea se uită direct la public cu încredere în persoana pe care o aduce pe scenă. Alternând fără probleme între acțiunile de prelungire și întoarcere, precum și combinarea acelor calități, creează armonie și grație în modul în care se mișcă prin spațiu. Într-o perioadă de socoteală rasială, a vedea o femeie de culoare mișcându-se cu o astfel de comandă și siguranță de sine nu este nimic altceva decât înălțător și vindecător.
Oameni invizibili , de la coregraful Austin Warren Coats, mi se pare în mod similar prevăzător în ceea ce privește cursa - relevant și oportun în acest moment sociocultural. Albul și negrul predomină prin iluminare și distanță abilă (iluminare de Bailey Costa). Câțiva oameni se află în partea ușoară a scenei, în timp ce alții se mișcă - în spațiul inferior, mai împământat - în umbră. Cei din lumină par să se miște cu mai multă ușurință, în mod intenționat, ca și cum ar fi o greutate pe care o poartă cei din umbră pe care nu o au. În afară de alb-negru literal, mă gândesc la marginalizarea în societate, a celor redate „invizibile” de apa sistemică în care înotăm. Arta, încadrată în poveste, ne poate conduce la gândirea productivă în aceste moduri, așa cum nimic altceva nu poate face cu adevărat.
kristofer hivju greutate
Nu pot continua fără tine (extras) este poate cea mai memorabilă performanță a porțiunii scenice a festivalului virtual, pur și simplu pentru excelența sa vizuală și abilitatea fizică a celor doi interpreți. Aerienii, Ernesto Lea Place și Caitlin Quinn, se deplasează prin parteneriat și conturnare solo, spre deosebire de orice cred că aș putea visa vreodată. Dansând pe scenă în sine în anumite puncte, ele sunt, de asemenea, în mod clar și foarte instruite clasic. În condiții de lumină slabă, costumele negre, strânse și strălucitoare, există o atmosferă sufocantă și suavă în toate acestea, atât de atrăgătoare. Este o poveste de dragoste, dar cele două corpuri ale lor - mișcându-se în moduri care îmi fac să cadă cu adevărat maxilarul - o spun într-un mod pe care cuvintele nu l-ar putea niciodată.
Mignolo Dance prezintă primul film din partea de spectacol de film a festivalului, DeEschatology . Este o altă lucrare care impresionează vizual. Charly și Eriel Santagado, coregrafi și interpreți, au întotdeauna un sentiment unic îndrăzneț și nervos față de munca lor - și au trăit până la acel trend aici. Pentru început, camera foto este strâns legată de picioare în timp ce se deplasează de pe scaune. Echilibrează o mică bilă albă în moduri îngrijite cu picioarele - oglindindu-se reciproc, ceea ce creează un aspect vizual cu adevărat fascinant în camera fotografiată.
Curând, se ridică de pe scaune și se mută în spațiu. În acest moment de dans în spații mici din casele noastre, este minunat să-i vedem mișcându-se expansiv prin spațiu. Purtând tricouri aurii și benzi albe, mișcarea lor este sigură, sufocantă și împământată. Amestecat cu acest lucru este un vârf de ciudățenie care se aliniază atât de bine cu stilul lor nervos.
Căutarea lor este puternică și clară, iar asta în sine poate fi plăcută. Urmărind filmul lor, mă gândesc și la modul în care dansatorii și coregrafii vor explora inevitabil - parțial prin necesitate și parțial prin curiozitate creativă - posibilități cu dansul pe film. Surorile Santagado au oferit ceva convingător prin propria lor explorare în acel spațiu.
Fratii este, de asemenea, de neuitat printr-o nouă abordare a modului de prezentare a formei de dans frumoase și antice a Bharatantym publicului modern. Nithya Ramesh, îmbrăcată în haine tradiționale indiene, începe așezată pe iarbă și se ridică când începe să spună o poveste prin dansul ei. Copacii dansează în vânt în spatele ei, în timp ce ea își spune povestea, a doi frați cu testamente opuse și luând în considerare testamentele părinților lor. Pe măsură ce înrădăcinează și se înalță, simt armonia din dansul ei - de-a lungul generațiilor, între generații, prin natură, prin propriul ei corp și spirit. Respir puțin mai ușor, simțind că armonia mișcă prin mine.
Evoluează pe Dynamicz’s Modelul SIR al bolilor infecțioase: un film de dans, seria de metode matematice oferă o prezentare transversală cu adevărat captivantă a modului în care COVID-19 - sau orice virus - poate călători printr-o populație. Un epidemiolog descrie răspândirea comunității pe măsură ce dansatorii se mișcă în pătratele lor, crescând din ce în ce mai mici pe măsură ce pătratele lor se înmulțesc. Efectul vizual al modelelor de pătrate de culori diferite este frumos și - probabil, mai semnificativ - efectul vizual este ceea ce poate tangibiliza răspândirea comunității pentru cei care învață cel mai bine așa.
sfaturi de machiaj recital de dans
Într-o perioadă în care toți trebuie să ne adunăm spre un scop comun, acest tip de punct de acces la învățare poate avea un impact important. Așa cum acest festival a avut o comunitate care se reunea pentru a împărtăși și a sărbători arta dansului, dansul poate face parte din comunitatea care lucrează spre vindecare și schimbare în această națiune - și în întreaga lume. Mintea mea era aprinsă cu posibilități de dans în acest timp, după ce am văzut și am participat la acest festival. Să lăsăm aceste posibilități să strălucească, împreună.
De Kathryn Boland din Dansul informează.
recomandat pentru tine
