„Nisipul” VLA Dance. Fotografie de Olivia Moon Photography. Galeria Fountain Street, Boston, Massachusetts.
27 aprilie 2019.
Un aspect cheie al artei de dans este că are loc într-un spațiu, care face parte dintr-un context, devenind adesea parte a sensului. Destinate sau nu de către dansatori, realizate mai mult sau mai puțin eficient de către dansatori, membrii publicului atrag asociații de la ceea ce văd cu propria lor viață - la amintiri, la cunoaștere, la emoții brute. Am avut toate aceste noțiuni complexe și largi în minte după ce am vizionat VLA Dance’s Nisip , alături de - spre deosebire de - specificul intens al operei.
„Nisipul” VLA Dance. Fotografie de Olivia Moon Photography.
A fost interpretată în Fountain Street Gallery din Boston, oferind un fundal neconvențional și intrigant pentru mișcare, sunet și citirea poeziei live. Această calitate, împreună cu inventivitatea și claritatea mișcării, au fost destul de frapante pentru mine, având în vedere că compania are doar câteva luni (VLA Dance s-a format în ianuarie 2019). „Își propune să împuternicească artiștii și membrii publicului deopotrivă prin artă interdisciplinară și dans exigent fizic” (program). VLA Dance este ideea directorului artistic Victoria Lynn Awkward (prin urmare, VLA), care a coregrafiat și lucrarea în colaborare cu dansatorii.
cele mai grave accidentări de balet
Dansatorii au început în partea din spate a galeriei, vizavi de public, într-un grup. O poetă, Tatiana Isabel, și-a citit opera cu voce tare. Textul descrie apa și nisipul și modul în care calitățile lor au rezonanță în viața noastră. A existat un sentiment de prezență în propriul moment în timp, în timp ce ne aminteam de strămoșii care au venit înainte. Dansatorii, la unison, au început să alunece într-o parte și apoi să privească în sus și peste - privesc limpede și intenționat, ca și cum ar privi o pasăre frumoasă zburând deasupra capului. În jur erau tablouri care evocau apa, sau - mai puțin vizibile, dar încă legate de temă - abstracții cu densitatea și calitatea fluxului.
Jessy Zizzo s-a rupt de grup cu un solo de mișcare mai rapid și mai accentuat decât ceea ce restul grupului a continuat să danseze. Chiar în timp ce se mișca cu viteză și claritate, a existat cumva o calitate elastică, sinuoasă, care m-a ținut transfixat. Muzica s-a schimbat, de la „Teebs” la LSP la „While You Doooo”, iar dansatorii s-au răspândit prin spațiu. Mișcarea lor mi-a amintit de valurile care ondulau și de valul care se mișca înăuntru și în afară, spiniile lor ondulau și mișcarea ritmică.
Scorul a susținut acest sentiment cu propria sa senzație de undă, în ritm și ton. Costumele de îmbrăcăminte-îmbrăcăminte casual de vară m-au făcut să mă gândesc și la vara la plajă. Fiecare dansator a purtat ceva diferit, evidențiindu-și individualitatea. De asemenea, a izbit în anumite puncte modul în care Awkward a structurat mutatorii în spațiu. De exemplu, doi dansatori care se mișcau mai repede și mai ascuțit decât un singur motor lent și topitor de pe cealaltă parte a spațiului (acesta fiind separat de un perete central) a creat un contrast clar - permițând calităților din fiecare să rezoneze mai mult.
Solo-uri, duete și triouri au izbucnit din secțiunile la unison - uneori concomitent cu acele secțiuni, alteori singure. Unul dintre cele mai memorabile dintre acestea a fost un solo de la Mitzi Eppley. S-a mișcat cu un mister, construit dintr-un ansamblu de mici nuanțe, ceea ce face dificilă privirea în altă parte. Pur și simplu erau atât de multe de descoperit.
academia de dans byron
În mai multe secțiuni unison, lucrările de expresie au căpătat noi arome și noi îndrăznețe. Coatele au dus într-o cădere spre podea, apoi s-au ridicat cu brațele prelungite în lateral și picioarele în poziția a cincea de balet. După aceea a fost un parteneriat inventiv de a înconjura un dansator în aer, repetat de două ori. Dansatorii au reușit cumva să se desfășoare fizica astfel încât ridicarea și mișcarea de aproximativ o sută de kilograme în aer părea imposibil de efort - la fel cum se poate simți mișcându-și corpul prin apă atunci când înoți. La fel ca înotul și mișcările corpurilor de apă, mișcarea în ansamblu avea o circularitate uniformă, care era atât stimulantă mental, cât și plăcută vizual.
„Nisipul” VLA Dance. Fotografie de Olivia Moon Photography.
Incomodă însăși a dansat un solo spre sfârșitul primului act. Gaze a inițiat explorarea posibilităților coloanei vertebrale. În câteva ocazii, a executat un moment virtuos de „wow” - căzând până la capăt în spate, în picioare, cu tocurile ridicate și fără să se atingă, în timp ce picioarele curbate lin într-o formă de „z” stau la un moment dat în aer. Conducând spre pauză, Michayla Kelly și-a retras solo-ul și apoi a făcut semn membrilor publicului să vină să privească picturile din galerie. Acesta a fost un mod lin de a încheia actul, precum și de a încuraja membrii publicului să se bucure de arta pe care spațiul a avut de oferit.
david goggins carte
Al doilea act a fost în mod similar un ansamblu de solo-uri, duete și triouri din și în secțiuni la unison. Anumite motive de mișcare au devenit mai frecvente și mai clare - de exemplu, o plimbare pe mâini de la degete prin palmă până la încheietura mâinii. Parteneriatul, cum ar fi un moment de tragere înapoi și asistență înainte, a dezvoltat în continuare ideea de sprijin și unitate - totuși cea care a coexistat în cadrul individualității.
Isabel s-a întors să-și citească poezia spre cea de-a doua jumătate a celui de-al doilea act și o nouă mișcare inventivă a continuat să apară chiar până la final.
O frază deosebit de memorabilă a fost un tendu care se întorcea repede și brusc într-un arabesc, care se topea într-o jumătate de tură și se termina într-un plié profund și larg. Totul s-a rotunjit complet spre sfârșit, dansatorii alunecând cu un picior în lateral, apoi privind în sus și peste când Isabel citea - cuvinte care se repetă, dar care se bazează și pe puterea sa tematică. Textul ei vorbea despre înrădăcinarea în sine, în pământ și în cei care au venit înainte chiar și în timp ce găseau un flux ușor ca valul. Pentru a încheia, s-au îndepărtat mai mult unul de celălalt în spațiu pentru a găsi o mișcare individuală, apoi toți s-au închinat împreună.
În întregime, Nisip a fost inventiv, provocator de gânduri și vizual stelar - și impresionant ca fructele unei companii atât de tinere. A subliniat modul în care punerea unei opere într-un context și un loc specific trebuie făcută cu grijă, dar atunci când reușește poate fi cu adevărat magic.
micheál neeson
De Kathryn Boland din Dansul informează.
