Kate Penner. Fotografie de Bill Parsons. Complexul de dans, Cambridge, Massachusetts.
25 martie 2018.
Se spune că dansul este cea mai efemeră formă de artă, probabil, mai mult decât orice altă formă de artă, nu există nimic asemănător cu a-l vedea interpretat live. Energia și tempo-ul mișcării dansatorilor, sunetele respirației lor, fluxul costumelor lor - toate lucrurile care nu pot fi surprinse în videoclipuri sau fotografii, așa cum pot fi făcute de ochii noștri umani în momentul vizionării. Cu toate acestea, unii fotografi de dans pot surprinde elemente ale energiei în mișcare, astfel încât fotografia să devină propria sa artă captivantă. În același timp, onorează și afișează arta care face obiectul.
Bill Parsons.
valoarea netă a mona scott
Bill Parsons, cu sediul în Boston, a fotografiat dansul din 1968. În luna martie trecută, a susținut prima sa emisiune foto cu lucrări selecte din acești ani. Mp3 Jazz Trio (Markus Pinney la pian, John Clark la bas și Harvey Nosowitz la tobe) a distrat oaspeții de la intrare la ieșire, cu melodii jazzy de-a lungul anilor. Mini-cheesecakes de diferite arome, căpșuni și un bar deschis au fost acolo pentru ca oaspeții să se bucure și ei. Iluminatul din cameră a ajutat vizitatorii oaspeților către lucrările de pe un perete principal. Parsons a vorbit la un moment dat, explicând ce înseamnă munca pentru el. „Dacă nu avem artă, nu avem viață”, a afirmat Parsons. De asemenea, el a povestit cum soția sa, profesoara de balet și coregrafa Margot Parsons, l-a inspirat și l-a susținut. „În seara asta a fost ideea ei - mâncarea, totul!” spuse el bucuros.
Această expoziție rămâne deschisă până pe 13 aprilie. Pe o parte a peretelui foto sunt fotografii de dans - aparent în spectacol și în studio. Într-una, un dansator se află într-un mare jeté complet, brațele ajungând energic până la cer. Se uită în sus? la fel, cu pieptul ei, de asemenea, ridicat cu mândrie. O fustă lungă, curgătoare, se potrivește cu culoarea nuanței de fundal a lavandei.
Această nuanță se estompează treptat până la alb spre partea de sus a fotografiei. O ușoară estompare la marginile formei ei dovedește mișcarea ei în salt. Acest lucru susține un sentiment general al energiei direcționale din corpul ei în timp ce sare. Mai mult decât atât, telespectatorii pot privi inima și sufletul ei, angajați în dansul ei - la un vârf în acest salt captivant.
Într-o serie de imagini, un trio oferă în mod similar inima și sufletul în mișcare. Într-una, un dansator în arabesc relevant întinde mâinile și degetele larg de la brațe, ajungând în față și înapoi, cu energie care se îndreaptă în orice direcție posibilă. Partenerii ei de trio dețin spațiu și energie mai mici, un genunchi îndoit cu o mână care trage în jos același picior și celălalt în tendu à la seconde.
Marin Orlosky Randow. Fotografie de Bill Parsons.
O a doua imagine le afișează cu brațele și capetele încrucișate înclinate în diverse direcții, picioarele în prima poziție paralelă. O a treia imagine le avea în aceeași configurație, totuși cu forme de atitudine scăzute și chiar mai mult simț al membrelor interconectate. Una peste alta, fotografiile împreună dau un sentiment al posibilităților energetice, dinamice în mișcare pe care părea piesa oferită - totuși, care s-au ținut în posteritate prin fotografii.
O altă fotografie izbitoare este una într-un stil de dans destul de diferit, totuși captivantă și în portretizarea dansatorilor unul față de celălalt. O dansatoare atârnă într-o curea aeriană, umbra ei umplând un spațiu la câțiva metri în culise. Energia arcuită a curbei sale spate peste curea este palpabilă. Mai sus se află un violonist. În mod similar, se poate simți corpul ei absorbit în dansul jocului ei, instrumentul ei partenerul ei. Ca fotografie, este captivant din punct de vedere vizual. Așa cum este prezentat dansul în fotografie, există și o mișcare în interiorul imaginii care se întinde dincolo de constrângerile mediului.
O fotografie cu un solist îmi atrage, de asemenea, ochiul. Fusta ei lungă, roșie, ondulată, se întoarce cu arabescul ei puternic. Același braț care ajunge înapoi, pe o linie chiar paralelă cu piciorul ei, completează imaginea în mișcare din corpul ei. Ea se află într-un pătrat de lumină, partea de sus a tricoului negru accentuându-și liniile superioare ale corpului în pătrat.
înălțimea fustei noah
Întunericul spațiului neluminat are, de asemenea, o relație spațială cu forma ei. Cu toate acestea, impulsul ei fizic este cel mai izbitor - arabescul tăie prin aer, cu siguranță privirea fixată în exterior spre partea opusă a scenei și pieptul trăgând cu mândrie și în acea direcție. Estetic, emoțional și spiritual - totul este aici.
Fotografiile care nu au legătură cu dansul de pe partea opusă a expoziției sunt în cea mai mare parte imagini bine construite cu mai multă liniște - inclusiv portrete, picioare relaxate cu picioarele în flip-flops, urși de pluș în culori de steag american cu un steag american care să li se alăture și chiar o fotografie de nuntă. Cu toate acestea, câteva dintre acestea au sentimentul convingător de mișcare pe care Parsons îl surprinde pe celălalt perete al fotografiilor de dans. Într-una, un copil leagănă cu bucurie. Există un simț nostalgic în distracția „low-tech”.
Ashley Zhang. Fotografie de Bill Parsons.
Picioarele copilului se leagănă înapoi în timp ce se apleacă și ea înapoi prin trunchi. Ochii ei sunt închiși și are un zâmbet ușor, dovedind un sentiment de calm energizat. Curba prin laturile lanțului leagănului oferă, de asemenea, un sentiment al fizicii implicate în această formă simplă de joc de mișcare. Se pare că ceea ce s-ar lua în timp real, în orice zi medie, în orice loc de joacă mediu.
Într-o altă fotografie, Parsons înfățișează un pianist și (aparent) colaborator artistic. Pianistul încrucișează brațele, într-un sens al acțiunii creative pasionale. Se uită la partenerul său creativ în timp ce ea se apleacă spre muzică, cu spatele spre privitor. Partea de jos a unei perdele roșii de scenă din treimea superioară a fotografiei se simte cumva mișcată, cu un sentiment de mișcare a ecoului din desen.
În această și alte lucrări, Parsons demonstrează o serie de posibilități pe care le are fotografia pentru a transmite mișcare, indiferent dacă este dans sau non-dans. Nu există nimic care să poată înlocui cu adevărat vizionarea dansului și a mișcării în direct, în timp real, o astfel de fotografie poate oferi o mare parte din magie, fiind, de asemenea, o formă de artă de neprețuit în sine.
De Kathryn Boland din Dansul informează.
profesori de dans
