Își modelează propria carieră și viitor
De Stephanie Wolf
Când ne gândim la viitorul dansului, conversația se concentrează adesea asupra noilor companii de dans și asupra modului în care forma de artă progresează coregrafic. Aceste subiecte sunt adecvate, dar un factor semnificativ este uneori trecut cu vederea ... evoluția poziției dansatorului în cadrul profesiei. Mai mult ca oricând, dansatorii se extind și se străduiesc să se reprezinte ca indivizi, mai degrabă decât ca membri ai companiei lor afiliate, consolidându-și astfel vocea și prezența publică. Solistul American Ballet Theatre Misty Copeland este unul dintre mai mulți dansatori americani care recunoaște potențialul de a-și îmbrățișa propria individualitate și latura „de afaceri” a dansului pentru a-și continua nu numai propria carieră, ci și forma de artă.
tranziții în carieră pentru dansatori
Misty a început să danseze la 13 ani, o vârstă târzie neconvențională pentru ca o femeie să înceapă baletul, dar a acceptat rapid cerințele fizice. Nu a trecut mult timp până când profesorii și-au remarcat talentul brut și etica muncii și au încurajat-o să urmeze baletul profesional. După ce a participat la Teatrul American de Balet intensiv de vară și a participat la Studio Company, Kevin McKenzie a invitat-o pe Misty să se alăture corpului de balet în 2001. Șase ani mai târziu, a promovat-o la rangul de solistă, devenind al treilea afro-american al ABT. Solist vreodată și primul din peste două decenii.
Misty Copelan. Fotografie Copyright Jade Young
Pe măsură ce cariera ei a progresat, Misty s-a simțit nevoită să împărtășească povestea ei unică cu alții și a recrutat un manager care să ajute în această urmărire. Ea nu a luat decizia ușor, dar a simțit că are capacitatea de a se conecta cu indivizi din afara lumii dansului și de a aduce mai multă conștientizare publică baletului, în special afro-americani în balet. În prezent, Misty lucrează cu sârguință atât la îmbunătățirea piruetelor, cât și la îmbunătățirea misiunii sale. Ea recunoaște, „a fi un brand sau un purtător de cuvânt al dansului înseamnă multă muncă și face scufundări în lumea necunoscută și necunoscută a publicului ca o voce mai degrabă decât ca o imagine”. Balerina hotărâtă, totuși, nu se îndepărtează de această „muncă” suplimentară și este interesată de mai mult decât simpla promovare de sine.
soţia jd martinez
Misty folosește noi instrumente media, cum ar fi site-ul ei, Twitter și Facebook, pentru a „conecta forma noastră de artă rară la restul lumii”. Scopul ei final este de a inspira oamenii să participe la dans live și speră că ușurința și accesibilitatea noilor medii vor contribui la realizarea acestui lucru. Ea îi încurajează pe ceilalți din comunitatea dansului să participe la aceste tendințe digitale.
În timp ce Misty este un avocat al „branding-ului” în lumea dansului profesionist, ea înțelege, de asemenea, cât de intimidantă poate fi această perspectivă de afaceri pentru dansatori, în special cei din balet. Dansatorii „sunt învățați de la o vârstă fragedă să se amestece cu ceilalți pentru a se pregăti ... pentru a face parte din corp”. Individualitatea nu face parte din programa unui tânăr dansator. În plus, există o „teamă inerentă de a fi mustrat ... sau de a simți că [a avea voce] nu respectă arta și compania”. Personal, Misty crede că avantajele de a sta în picioare și de a se pune într-o poziție de control public depășesc dezavantajele.
Un alt subiect fierbinte pe care Misty îl vorbește sincer este înțelegerea culturii și dansului pop. Odată cu popularitatea emisiunilor de televiziune precum Dansând cu stelele și Deci crezi că poți dansa în creștere și recentul balet de la Hollywood Lebada neagra , baletul câștigă un interes mai mare. Nu toți dansatorii văd integrarea în mod pozitiv, dar există multe avantaje ale acestei expuneri. „A pune imaginea dansului în capul unei persoane obișnuite ... este minunat”, spune Misty.
Fotografie Copyright Erin Baiano
Misty a contribuit la această fuziune când a dansat cu icoana pop Prince. „Posibilitatea ca un dansator clasic să apară într-un videoclip muzical și la Madison Square Garden este extrem de rară”, a spus ea. Inițial, avea îngrijorări cu privire la amestecul de balet clasic și muzică rock, dar inima i-a spus să o accepte, iar acum Misty este recunoscătoare pentru ocazie. „Experiența mea de colaborare cu Prince a fost o deschidere a ochilor, o perioadă de creștere ca artist.”
elemente pure
În timp ce continuă să-și dezvolte arta, Misty se concentrează și asupra laturii sale antreprenoriale. În urmă cu aproximativ 10 ani, în timp ce se ocupa cu schimbarea corpului și „devenirea unei adulți”, Misty a observat că majoritatea liniilor de îmbrăcăminte de dans nu corespundeau esteticii unei „figuri curbate”. Dându-și seama că există o cerere pentru acest tip de îmbrăcăminte de dans, Misty a început conversații cu un prieten de lungă durată și un designer despre crearea unei linii de tricouri concepute cu „suport pentru mișcare” pentru a se potrivi tuturor fizicilor. În prezent, Misty și echipa ei continuă să descopere detaliile și data lansării M De Misty . Dar crede că este momentul perfect să reinventăm tricoul, deoarece lumea dansului începe să „deschidă și să lărgească” specificul a ceea ce constituie un tip de corp ideal pentru dans.
Elocvent în vorbire și echilibrat în manieră, Misty este mult mai mult decât o altă balerină. Inteligența și intuiția ei de afaceri îi vor duce cariera la culmi inimaginabile, făcându-i un model pentru orice persoană cu vise și ambiții. „Mesajul meu a fost întotdeauna că este bine să fii diferit, individual, sănătos și încrezător.”
Fotografia de top a lui Erin Baiano. Sub rezerva drepturilor de autor.
