Interviuri | Aprilie 2024

Steven_McRae_Ballet

De Dolce Fisher.

Dansatorul de balet talentat, Steven McRae, a preluat scena din Marea Britanie. După ce a părăsit Australia în 2003 pentru a se antrena la Royal Ballet School, a fost acceptat în companie în 2004. Anul acesta Steven a fost promovat la dansator principal, după ce a dansat cu Royal Ballet timp de doar cinci ani.

Steven provine din Sydney, completându-și pregătirea clasică cu normă întreagă la Alegria Dance Studios sub conducerea lui Hilary Kaplan. În ultima sa vacanță de vară, s-a întors la Sydney, inspirându-ne cu un spectacol la McDonald’s Challenge și predând cursuri magistrale. Steven a ajuns din Dance Informa în vizita sa, împărtășindu-și călătoria cu noi ...

Felicitări pentru promovarea la Principal!
Se pare că este o urcare rapidă la vârf?
„Dacă îl comparați cu alți dansatori, ar putea părea destul de rapid, dar depinde cu ce dansatori îl comparați. Pentru mine, se pare că a durat mult. Au fost o mulțime de drumuri diferite. Nu a fost un traseu direct înainte. A trebuit să trec mult pentru a ajunge aici, dar am fost mulțumit de viteza pe care a trecut-o. ”

Povestiți-ne despre maxime și minime pe care le-ați experimentat pe drumul spre vârf.
„Cred că este greu când te înscrii pentru prima dată într-o companie, în timp ce te întorci la capăt. Când ești în școală, absolvi în vârf. Crezi că „nu merg nicăieri și acest lucru nu merge suficient de repede”, dar apoi apar oportunități. Ocazional, din păcate, unii oameni s-au accidentat, ceea ce m-a ajutat să obțin roluri care, probabil, mi-ar fi trebuit ceva mai mult. Împingându-mă în fiecare zi în clasă și asigurându-mă că sunt cel mai bun posibil, mi-a permis să salt în roluri. Dacă vi se cere să studiați un rol, în loc să faceți unul, încercați să învățați două sau trei, ținând ochii deschiși pentru oportunități. ”

„Și din păcate am avut o accidentare mare. Am avut unele probleme cu Ahile stâng și am fost plecat timp de 10 luni. La acea vreme a fost un nivel scăzut, dar, din fericire, au existat oameni în jurul meu care m-au sprijinit din plin. Nu aș fi vrut să fiu ei, deoarece am fost un monstru timp de 10 luni! ”

„Evident, urcarea pe scenă cu acele roluri grozave sunt maxime extreme, precum și invitarea cu alte companii și realizarea de mici galuri cu balerine uimitoare. Primirea unor mici premii pe parcurs a fost fantastic. Fiind nominalizat la Laurence Premiul Olivier a fost una dintre marile mele onoruri. Este unul dintre cele mai prestigioase premii din jur și eram foarte tânăr la doar 20 de ani. ”

Spune-ne despre rănirea și recuperarea.
„Înveți multe. Întreaga voastră viață, cariera, corpul, totul se schimbă. După 7 sau 8 luni libere, mi-am dat seama că acest lucru ar putea fi de fapt un lucru bun. Este păcat că mi-a luat atât de mult. Mi-am întors toată viziunea asupra ei. Mi-am spus „încetinește puțin, păstrează acea pasiune și dorința de a dori să reușești, dar trebuie să fii ceva mai matur în privința asta”. Mi-a deschis ochii și la cariere viitoare. Acum studiez pe lângă faptul că sunt dansator principal. ”

Deci, ce studiezi?
„Studiez o diplomă BA Honours în Managementul Afacerilor și Leadership. Nu este un curs de management artistic, este o diplomă generală în afaceri. Cred că studiem, ne antrenăm și performăm atât de mulți ani încât ar fi păcat să ne îndepărtăm doar când cobor de pe scenă. Cred că există atât de multe modalități posibile prin care poate merge această lume a dansului și căi și trasee diferite pe care le poate lua. Dacă aș putea face parte din asta, ar fi cu adevărat interesant pentru mine. Aș vrea să fiu director artistic, indiferent dacă este în Australia, la Londra sau în Europa. Cursul îmi va permite să devin un director artistic care poate sta într-o ședință de consiliu și să știe exact ce le aruncă toată lumea din fiecare departament. Cred că este important să te afli în afaceri. A avea cunoștințele dintr-o diplomă în afaceri mi-ar permite să fac alegeri artistice mai clare. ”

Povestește-ne despre provocarea în rolurile de dansator și actor.
' Cel mai bun mod de a rezuma acest lucru este să faci „Romeo”. Din punct de vedere tehnic, este foarte greu, pentru bărbat. Este unul dintre cele mai dificile balete pe care le pot face. Unii dintre dansatorii de top au spus că este cel mai greu rol. Masculul este împins. Într-o mulțime de balete, bărbatul va sta în spatele fetei și va fi parteneriat, ceea ce este greu, dar apoi ies și fac unul sau două solo-uri și gata. Ca „Romeo” sunteți constant pe scenă. Dacă te înghesuie, trebuie doar să continui și pașii sunt dificili. Pas de deux sunt și ele dure. Dar pe deasupra ești un personaj. Wayne McGregor’s Chroma a fost, de asemenea, o provocare. A fost o adevărată onoare să fiu aici. A câștigat premii Oliver și fiecare premiu pe care ți-l poți imagina. Cred că a transformat într-adevăr o pagină pentru Royal Ballet și a deschis o mulțime de uși. Îmi place să fiu lucrat de coregrafi noi. Suntem norocoși că suntem expuși la o gamă atât de largă de coregrafi la Royal Ballet. ”

„Îmi place să am elemente tehnice. Îmi place să merg pe scenă și că există șanse ca ceva să nu funcționeze. Mă plictisesc dacă merg mai departe și știu totul. A fi nevoit să portayeze un personaj este interesant. Pași pe scenă când perdeaua se ridică și devii altcineva, îți scapi de viață. Ești ceva cel puțin trei ore și apoi poți totuși să te duci acasă, să fii tu însuți și să pui picioarele pe canapea. ”

Cum găsiți comutarea între diferiți coregrafi și stiluri?
„Poate fi greu. De exemplu, este posibil să fim performanți Lacul lebedelor și voi face Pilates și apoi curs (dimineața). Atunci am putea face ceva Giselle repetiție, apoi poate unele Chroma (care este extrem), atunci pot să învăț să creez un nou balet și să mă omor. Atunci avem un ultim Lacul lebedelor repetiție și apoi trebuie să tragi colanți albi și să interpretezi integral pe baletul clasic. Poate fi foarte solicitant pentru corpul tău, dar este o provocare. Cred că, ca dansatori, poate fi epuizant, dar ne place. Ne-am plictisi cu toții atât de mult dacă nu ar fi. Este doar să înveți cum să te ritm. Când ești tânăr, te duci cu toate armele în flăcări, dar există doar atât de mult timp încât să poți trăi din acea energie nervoasă '.

Ați predat cursuri de master în Australia. Cum vă place să predați?
' Am fost binecuvântat din prima zi cu profesori uimitori. Primul meu profesor, Naticha Celio, a fost doar incredibil și motivul pentru care probabil dansez și astăzi. Ea doar m-a inspirat și a scos la iveală această persoană, cred că nu exista în acel moment. Având profesori atât de mari și văzând ce sunt capabili să facă, m-a făcut să vreau să vin acasă și să fac același lucru. Nu aș putea să o fac cu normă întreagă acum, dar cred că ar fi lacom de mine de cealaltă parte a lumii, lucrând cu unii dintre cei mai buni dansatori și alături de cei mai uimitori coregrafi și regizori, să nu vin acasă și să încerc să trec cu privire la aceste informații. Acesta este principalul motiv pentru care o fac. Zilele trecute le-am spus copiilor: „Dacă pot să îți arunc sute de idei și te îndepărtezi cu o idee nouă despre un pas, atunci este un succes”.

Ți-a plăcut să te întorci la etapa McDonald’s Challenge ca profesionist?
' A fost foarte tare. Când am urcat pe acea etapă, făcând finalele Bursei McDonald’s în acești doi ani, am crezut că sunt atât de multe pe linie. Cred că am crezut că îmi poate lansa cariera. Aceste competiții sunt vitale pentru tine, deoarece câștigi experiență. Câștigarea competiției nu este vitală! Câștigarea oricărei competiții nu este vitală! A veni primul nu garantează întotdeauna totul în viață. Sună ciudat de spus, dar participarea la competiție contează. Urcarea pe scenă la fiecare două săptămâni la o competiție pentru a-ți înfrunta temerile și a încerca ceva nou te învață să fii consecvent. Dacă pășesc pe scenă și încep foarte bine, trebuie să mențin acest nivel pe tot parcursul și nu doar să scot la sfârșit. Vă oferă doar experiențe și vă oferă și expunere. Așadar, când am ieșit pentru a concura pentru cele două burse, cred că întreaga necunoscută a fost foarte puternică, dar de data asta am știut că pot ieși, să mă bucur de ea și să distrez publicul. Desigur, ca profesionist, vrei întotdeauna să o faci mai bine (este întotdeauna așa), dar este plăcut să fiu la etapa din cariera mea, unde pot continua și să mă bucur cu adevărat de fiecare minut. Soloul pe care l-am interpretat a fost coregrafiat de Wayne McGregor, coregraf rezident la Royal Ballet. Este foarte interesant faptul că munca sa este văzută ca parte a sezonului baletului australian Concordie la Sydney și Melbourne. ”

Steven se va întoarce în Australia mai târziu în acest an pentru prima sa apariție cu Australian Ballet. Va juca ca artist invitat, dansând în Frumoasa Adormită.

Tap solo câștigător al lui Steven McRae la Prix de Lausanne 2003.