De Leah Gerstenlauer.
New York-ul este adesea considerat un oraș plin de posibilități, un loc de joacă pentru artiști bogat în cultură, plin de potențial creativ. Cu toate acestea, așa cum vor atesta mulți artiști profesioniști și aspiranți, în spatele fiecărui marchiz care se mândrește cu oportunități se află nenumărate uși închise, birocrație interminabilă și orice alte obstacole aparent insurmontabile care ar putea descuraja chiar și cel mai tenace visător. Pentru fiecare poveste despre succesul zdrobitor, vedem o sută de inimi frânte și un bazin din ce în ce mai mare de talente neexploatate.
Dar ce are de făcut un artist hotărât cu aspirații neîndeplinite și cu un exces de energie creativă? „Dacă ocazia nu se prezintă, trebuie doar să-ți faci propria ta”, spune dansatorul independent, coregraful și antreprenorul Morgan McEwen. Toamna trecută, a experimentat ceva de epifanie în timp ce participa la un proiect de preluare pentru un coregraf cu care lucrează frecvent. „Am fost implicată în Festivalul CounterPointe ca dansatoare și am văzut toate aceste alte femei prezentându-și lucrările ... Am început să mă întreb de ce nu coregrafiez ceva și l-am trimis”.
Heather Cox înălțime
Astfel a apărut MorDance, compania de balet în devenire a lui McEwen, care va lansa prima sa producție pe 3 mai la Manhattan Movement and Arts Center. Grupul este alcătuit din șapte dansatori - mediile lor variind de la programe de facultate și munca independentă la oraș, până la contracte cu baletul național polonez și baletul Orlando - pe care McEwen le-a cunoscut de-a lungul celor cinci ani în oraș. Așa cum este cazul multor dansatori din New York, ea spune: „Toți sunt artiști frumoși și caută întotdeauna de lucru”.
După ce a făcut o tranziție grațioasă de la un contract de firmă constant la o carieră independentă în 2008, tânărul coregraf știe cât de formidabilă și uneori înfricoșătoare poate fi sarcina de a împărți angajarea în industria ei extrem de competitivă și nestatornică. „La vremea respectivă [am părăsit BalletMet], aveam 21 de ani și am ochii mari și am visat să trăiesc viața artistică din New York. Într-o anumită măsură, cred că am reușit. Lucrez cu Metropolitan Opera de patru ani și jumătate acum, am invitat cu companii mici din toată țara și lucrez cu alți coregrafi din oraș. Dacă cineva are nevoie de un dansator, eu sunt acolo ”.
loren grey age
MorDance a lui Morgan McEwen. Fotografii de Kelsey Campbell.
Când nu se străduiește să mențină această rețea complicată de concerte regulate, McEwen îi învață baletului o abilitate pe care a început să o perfecționeze încă din liceu și poarta de intrare în cariera ei coregrafică. Din 2001, a creat lucrări pentru Conservatorul Connecticut, Școala de Balet Maria Calegari și ucenicii de la Ballet Theatre din Maryland. Deși nu recunoaște nici un grad mic de frică la dezvăluirea muncii sale în lume în noul context al unui spectacol auto-produs, ea afirmă că este mai mult decât gata să se extindă singură.
„Oricât de nervos sunt, sunt și eu extrem de încântat. Abia aștept să le arăt oamenilor ceea ce am în cap și în corp - sunt încântat să împărtășesc asta. Există neliniște dacă oamenilor le va plăcea sau nu și ce se va spune ... Dar nu vă puteți îngrijora cu adevărat. Trebuie să accepți că oamenii o vor lua sau o vor lăsa, o vor iubi sau vor urî. ”
Încă destul de tânără, în ciuda carierei sale profesionale de aproape zece ani, McEwen emană încredere lăudabilă, ingeniozitate și impuls. Ea atribuie aceste trăsături în mare parte unui cerc extrem de susținător de familie, prieteni și colegi dispuși să ofere totul, de la cadouri monetare, până la spații de repetiție reduse și abilități de costum pentru a ajuta la aducerea MorDance la viață. McEwen absoarbe, de asemenea, numeroase încurajări prin exemplul comunității creative care o înconjoară.
„Lucrând cu Met Opera, împărtășesc scena nu numai cu mari dansatori, ci și cu oameni care sunt talentați în alte moduri artistice. Mergând pe acea scenă în fiecare seară cu un public de mii în față și Renée Fleming cântând lângă tine - este atât de inspirator. ”
La un nivel mai personal, McEwen o consideră pe Julia Gleich, fondatoarea și directorul Gleich Dances, ca model principal. „De multe ori, coregrafii nu par să aibă o viziune sau sunt nesiguri, dar Julia este sută la sută în spatele oricărei idei pe care a avut-o vreodată. Este complet neînfricată. Ea se pune acolo pentru ca toată lumea să o vadă. ”
câți ani are tom skilling
Gleich îl impresionează în mod deosebit pe McEwen, care apare în mod regulat cu Gleich Dances, ca o figură feminină semnificativă într-o arenă dominată de bărbați. În lumea baletului, rolurile creative și administrative aparțin în continuare predominant bărbaților. McEwen speră să urmeze exemplul lui Gleich în provocarea acestui standard. „Directorii artistici sunt în principal bărbați, majoritatea coregrafilor pe care îi privesc sunt bărbați. Sper să devin o mică parte a contingentului feminin din domeniu ”, spune ea.
Cu o dată stabilită în premieră, eforturile de finanțare crescând și o colecție de dansatori de mare calibru care lucrează în aripi, fondatoarea MorDance este pe cale să atingă acest obiectiv.
Pentru a afla mai multe despre Morgan McEwen și MorDance, vizitați http://morganclairemcewen.com/MorDance.html .
Pentru a sprijini MorDance, vizitați www.indiegogo.com/MorDance?c=home .
