Kimberly Giannelli. Fotografie de Lucas Chilczuk. În mod evident, atunci când dansatorii se rănesc semnificativ, corpul lor trebuie să se vindece înainte de a putea reveni la el. Ceea ce poate fi mai puțin aparent sunt provocările sociale, emoționale și mentale care pot apărea din forțarea de a lua timp departe de dans. Dansatorii răniți se pot distanța de colegii de dans apropiați, frustrați de provocările funcționale de zi cu zi și cu o durere constantă plictisitoare de dans lipsă.
Dance Informaa vorbit cu trei dansatori care au fost acolo și înapoi pentru a afla mai multe despre aceste provocări și despre cum este să le depășești. Iată prima dintr-o serie care descrie experiența de a trăi și de a depăși rănirea pentru a dansa din nou.
Kimberly Giannelli. Fotografie de Stephen Mihalchik.
Kimberly Giannelli, artist de balet mai mare din New York și vicepreședinte al In the Lights PR, spune că „la sfârșitul anului 2017, am simțit că mă prăbușesc. Mă luptasem cu un pinten al călcâiului care făcea aproape imposibilă mersul, să nu mai vorbim să mă rostogolesc prin picioare în pantofi de pointe sau să sar fără durere sau slăbiciune. Problemele continue cu coasta și sternul superior au limitat, de asemenea, semnificativ mobilitatea gâtului și a spatelui.
jason tartick înălțime
De asemenea, Giannelli se simțea ars din cauza muncii șapte zile pe săptămână. Mai degrabă decât o sursă de răgaz, mersul la curs a devenit o „corvoadă dureroasă”. Incapabilă să treacă printr-o întreagă clasă, s-a trezit „îndrăgostindu-se rapid de dans” și spune: „Mi-a rănit trupul prea mult fizic și acea durere s-a strecurat în spiritul meu”. Toate acestea au făcut-o să nu se mai identifice ca dansatoare, despre care spune că a fost „cea mai ciudată parte. Cred că traversam un fel de criză de identitate.
stres competitiv
Apoi a venit un apel de la Marilyn Klaus, directorul Ballets With a Twist, cu care Giannelli a dansat și a făcut turnee de aproape un deceniu. Klaus a vrut să o verifice și să-i spună că speră că Giannelli va participa la dansul unui rol pe care l-a dansat de mai multe ori, într-un loc la doar câteva minute de casa lui Giannelli. Giannelli a spus da, pentru că nu era sigură ce să mai spună, povestește ea. „Mă hotărâsem că am terminat cu dansul. Mi s-a părut că nici măcar nu mi-a fost dor și tot ce a venit cu el. Dar mi-a fost dor de prietenii mei și de familia de dans pe care mi-am construit-o de-a lungul carierei mele profesionale. ”
Kimberly Giannelli. Fotografie de Nico Malvadi, Balete cu o răsucire.
Când Giannelli a revenit la asta, la început nu s-a simțit prea bine. „Eram nervos și mă îndoiam de fiecare număr și pas. Nu m-am recunoscut ”, spune ea despre acea vreme. „Corpul meu simțea că nu era al meu. Este uimitor ce poate face la 10 luni distanță pentru a anula o viață de antrenament. ' Deși o parte esențială a revenirii la dans a fost pentru comunitatea ei de dans, a constatat că „în companie erau dansatori noi pe care nu-i cunoșteam. Mi s-a părut că familia mea a trecut mai departe fără mine ”. Giannelli adaugă că această schimbare socială „mi-a solidificat decizia că am terminat cu adevărat, pentru că nu m-a făcut să mă simt fericită sau vie așa cum a fost înainte”.
Apoi, „s-a întâmplat ceva”, spune ea. Fără o apariție pe scenă în viitorul apropiat, ea a simțit că „o greutate mi-a fost ridicată de pe umeri… și ceva din mine s-a schimbat”. A simțit dorința de a reveni în formă și a fost la curs aproape zilnic până în toamna și vara anului 2018. „M-am întors la clasă așa cum am mai făcut de un milion de ori înainte - dar de data asta o făceam pentru mine” spune Giannelli. Ea a renunțat la judecata de sine și la preconcepțiile despre dansul ei.
„Am pus întrebări despre tehnică, mobilitate și estetică [și] m-am simțit din nou ca un student adevărat.” Ea descrie că s-a îndrăgostit de dans și „legătura s-a simțit autentică pentru că era autentică”. În septembrie, Klaus a sunat-o din nou despre o oportunitate de spectacol în decembrie. De data aceasta, Giannelli ar dansa un nou rol „cu un nou partener într-un pas de deux lent și constant”, într-o piesă foarte clasică. „Provocare acceptată”, afirmă ea, simțindu-se „pregătită, puternică și deschisă și entuziasmată să învețe ceva nou”.
Giannelli descrie să vă bucurați de procesul de a face dans la fel de mult ca să efectuați - disecând nuanțele portului de brațe, ridicându-vă până la punctul complet și altele asemenea. „Mi s-a părut că m-am luptat cu niște demoni puternici ai îndoielii de sine și aș fi câștigat”, afirmă ea. Giannelli a participat într-un spectacol Spărgător de nuci în sezonul trecut și „mi-a durut fața din zâmbetul atât de mare și nici măcar nu a fost un zâmbet de scenă fals, chiar a fost adevăratul meu eu care strălucește”.
Kimberly Giannelli. Fotografie de Nico Malvadi, Balete cu o răsucire.
anastasia connecticut
Privind în urmă acum, vede cea mai dificilă parte a întregului proces ca pierderea legăturii cu ceea ce contează cel mai mult pentru ea și cu adevărata ei identitate. „Îmi las nesiguranța să preia controlul”, explică ea, lăsând „vârsta mea să mă definească și așteptările când ar trebui sau nu să mai dansez”. În același timp, „îndepărtarea ma făcut să realizez cât de mult îmi place să dansez”, afirmă Giannelli. „Am renunțat la atât de mult și, lăsând drumul, am câștigat atât de mult.” Ea descrie sentimentul împlinit, fericit și inspirat.
blair o neal boyfriend
Pe măsură ce timpul trece, ea este mai recunoscătoare ca niciodată pentru fiecare moment în care ajunge să danseze. „Cred că aveam nevoie de adversitate ca să nu mai iau de la sine cât de norocoși suntem cu toții [dansatorii]”, spune ea. La fel ca în cazul oricărei dansatoare care suferă vătămări, ea nu ar fi putut alege sau nu să înfrunte acea adversitate. Povestea fiecărui dansator rănit este diferită, dar există fire comune ale acestor provocări și lumina potențială la capătul tunelului. Această lumină poate fi mai strălucitoare decât era la început - cu pasiune reînnoită, curiozitate intelectuală și multe altele. Dansatorii sunt, de asemenea, condiționați să aibă puterea interioară de a călători prin acel tunel întunecat pentru a vedea lumina la sfârșit, precum și de a avea dragostea pentru forma de artă care îi poate menține îndreptându-se spre acea lumină.
Rămâneți la curent cu următoarele povești despre depășirea accidentărilor!
De Kathryn Boland din Dansul informează.
recomandat pentru tine
