Totul despre atingerea cu Justin Boccitto

Justin Boccitto (dreapta). Fotografie prin amabilitatea lui Boccitto. Justin Boccitto (dreapta). Fotografie prin amabilitatea lui Boccitto.

În prezent, unii dansatori nu au impresia că robinetul trebuie să facă parte din repertoriul lor. Trifecta tradițională a cursurilor de „tap, jazz și balet” este învechită întrucât studenții la dans au stiluri infinite din care să aleagă și sunt deseori mai obligați să ia genuri mai trendy decât aceste tehnici de „școală veche”.



Dar atingerea cu siguranță nu merge nicăieri. Tap-ul va fi întotdeauna acea bijuterie a unui musical pe Broadway, numărul de specialitate de ovație în picioare pe un program TV sau spectacol electrizant în direct la un festival de dans sau o vitrină.



Învățarea robinetului este cu siguranță un angajament - achiziționarea unei perechi specifice de pantofi, învățarea unui limbaj de mișcare complet nou și abordarea muzicalității din muzicianului perspectivă. Dar cunoștințele și dedicația dvs. de la robinetul de învățare vor transcende la celelalte stiluri de dans - înțelegând istoria și cultura dansului, ritmul, grația, schimbarea greutății, stilul, improvizația și multe altele.

Justin Boccitto. Fotografie de James Jin.

Justin Boccitto. Fotografie de James Jin.

Dance Informa a avut norocul să discute cu unul dintre cei mai căutați instructori de robinet din afaceri. Justin Boccitto predă, dirijează și coregrafează la nivel internațional și face parte din facultate la mai multe școli, inclusiv Broadway Dance Center, CAP 21, Marymount Manhattan College, Cirle in the Square și The Juilliard School. Cursurile sale variază de la ateliere de introducere de bază până la cursuri de master avansate axate pe tehnică, stil și muzicalitate. Boccitto are doi cenți? Poarta de acces la dansul prin atingere este să găsești un profesor cu care te simți cu adevărat. Citiți mai multe despre fundalul Boccitto, despre proiectele viitoare și despre sfaturi pentru „a vă găsi piciorul” în clasa de robinet.



Care a fost fundalul tău de dans crescând? Cum ai ajuns să începi să dansezi?

„Am studiat printr-un program de teatru pentru tineri care s-a întâlnit sâmbăta timp de 15 săptămâni de trei ori pe an. A fost numit Atelierul Centenarului Tinerilor Interpreți și condus de Michael Blevins. Blevins este un dansator și veteran de pe Broadway care a lucrat cu Danny Daniels (care tocmai a murit în iulie) Copilul Tap Dance . A fost angajat pentru a-i antrena pe Savion Glover, Dule Hill și Jimmy Tate în spectacol. La Centenar, repetam trei sau cinci muzicale la scară largă în același timp și le deschideam în repertoriu timp de două weekenduri. A fost ca stocul de vară la overdrive! A fost o pregătire uimitoare, iar Michael Blevins i-a învățat pe toți studenții cum să danseze. După Centenar, mi-am continuat studiile cu regretatul Bettye Morrow în New York City la Broadway Dance Center. ”

Pentru mulți dansatori, tap este (sau cel puțin pare) mai dificil să pornești mai târziu în viață. De ce crezi că este?



„Cred că este vorba despre abordare. Unii profesori merg prea repede și nu sunt pricepuți să-l explice. Pentru mine, acest lucru înseamnă că trebuie să fii bun în a explica tehnica în fiecare „limbă” - să o numeri, să o spui, să o cânți. Trebuie să evaluați modul în care elevul învață mai întâi și apoi să alegeți ce abordare va funcționa pentru ei. Scopul tău este să-l faci și distractiv, totuși tot provocator. Consider că păstrarea studenților blocați în oglindă - într-un singur loc timp de 90 de minute - nu funcționează pentru mine. Trebuie să le mut prin cameră, schimbând constant lucrurile și alegând muzica în care sunt încântați să se mute. Blevinii îmi spuneau și ei: „Trebuie întotdeauna să-i lași cu speranță sau nu se vor mai întoarce!” ”

Ce sfaturi i-ai da unui dansator de robinet începător?


iubita lui Ricky Berwick

„Încercați mai întâi mai mulți profesori pentru a-l găsi pe cel (sau puțini) care funcționează pentru dvs. Uneori, voi avea oameni să vină la mine și să spună că nu au luat prea mult din clasă. Răspund spunând: „Întoarce-te pentru o altă sesiune și, dacă totuși simți că nu face clic, atunci încearcă pe cineva nou.” Abordarea profesorului este Tot , și trebuie să găsiți potrivirea potrivită, la fel ca o pereche bună de pantofi robinet. Toată lumea are preferința pe pantofi (adică acesta este prea greu, acela are un sunet prea ascuțit). Este similar cu instructorii. Trebuie să-ți dai seama mai întâi cu cine plictisești. Apoi, rămâneți cu ei pentru o vreme pentru a primi fundația. Atunci ramificați-vă din nou și provocați-vă cu o varietate de profesori și mentori. ”

Justin Boccitto (dreapta). Fotografie de Kenn Stigler.

Justin Boccitto (dreapta). Fotografie de Kenn Stigler.

Descrie structura și stilul clasei tale. Cum ați recomanda unui student să aleagă ce clasă de robinet este cea mai bună pentru el / ea?

„Unora le place mult repetarea și există mulți profesori minunați care se specializează în asta. Clasa mea este diferită de fiecare dată, pentru că nu repet multe exerciții. Încep cu o încălzire a apelului / răspunsului, care solicită elevilor să repete imediat o bară de pași de atingere pe care îi demonstrez. Îmi place această abordare, deoarece îmi oferă un minut pentru a evalua cine este în clasă și trezește mintea tuturor, în timp ce, desigur, încălzește picioarele. Acest lucru durează aproximativ cinci minute. Apoi, lucrăm la exerciții scurte de combo la mai multe stiluri diferite de muzică (jazz, funk, R&B, rock). Apoi, lucrăm de-a lungul podelei pe mai mulți „pași de truc” (apucări, retrageri, viraje). Apoi terminăm cu o combinație mai lungă de coregrafie pentru ultima jumătate de oră de curs. ”

Ar trebui să investesc într-o pereche de încălțăminte de calitate?

„Nu imediat. O pereche de 70-100 USD va fi suficientă. Când începeți să treceți la clase de nivel avansat / începător, ar putea fi bine să investiți într-o pereche de pantofi Miller și Ben sau Capezio K360s. Calitatea sunetului și structura pantofilor de robinet de calitate vă pot ridica cu adevărat ambarcațiunile, ca o pereche bună de pantofi de alergare sau de pointe. ”

Care sunt provocările dansului cu tocuri cu toc? La ce nivel ar trebui ca un dansator să treacă de la robinete plate la robinete cu toc?

„Dansatorii nu ar trebui să înceapă să bată în tocuri până nu ajung la nivelul avansat / începător și au luat cursuri în apartamente de ceva vreme. Robinetul „stil Broadway” este o clasă bună pentru a lucra cu tocuri. ”

Multe audiții pentru spectacole puternice necesită dansatori să interpreteze coregrafia pe rând. Există trucuri sau instrumente pentru a vă menține cool și încrezători?

„Lucrați într-un studio singur când puteți. Filmează-te, astfel încât să ai o referință cu privire la elementele pe care trebuie să le lucrezi singur. Singura modalitate de a te îmbunătăți la atingerea solo este să fac eu t. Luați cursuri în care profesorii vă fac să lucrați unul câte unul. Continuă să exersezi. În audiție, calmează-te și ascultă-te pe tine și pe muzică. Respirați și gândiți-vă la gânduri fericite! ”

Fotografie prin amabilitatea lui Justin Boccitto.

Fotografie prin amabilitatea lui Justin Boccitto.

Tap dance pare să se întoarcă la Broadway în valuri. De ce crezi că este?

„Se pare că este o formă specială de dans în zilele noastre. Cred că oamenii echivalează, de asemenea, dansul cu robinetul cu muzica „veche”. Este ceva la care Gregory Hines și Savion Glover au lucrat cu adevărat, făcând lumea să înțeleagă că puteți folosi muzica modernă. Vedem că acest lucru se întâmplă mai mult în industria concertelor de dans și videoclipuri muzicale, dar nu încă pe Broadway. Poate că cineva trebuie doar să scrie un scor contemporan bazat pe povestea unui dansator de tap! ”

Aveți proiecte interesante în lucru?

„Tocmai am terminat de coregrafiat musicalul premiat NYMF, Errol și Fidel , pentru care am câștigat un premiu de coregrafie remarcabilă. De curând am devenit directorul artistic al noului program de formare pentru tineret al Broadway Dance Center, Project Broadway, iar în octombrie, revista mea muzicală, Song and Dance Men , va concerta la Centenary Stage Company, un teatru de capital din New Jersey. Acesta este un spectacol pe care l-am scris, regizat, coregrafiat și organizat în New York acum doi ani. Acum l-am extins pentru teatre regionale. Este vorba despre patru băieți care cresc și cântă și dansează într-o comunitate rurală, influențați de Fred Astaire, Gene Kelly și legendele robinetului '.

Pentru mai multe informații despre Justin Boccitto, vizitați www.justinboccitto.com . Pentru bilete la Song and Dance Men la Centenary Stage Company, mergeți la www.centenarystageco.org .

De Mary Callahan din Dansul informează.

recomandat pentru tine

Posturi Populare