De la „Baby Ballerina” cu Dance Theatre din Harlem, și Broadway și vedeta teatrului muzical, până la maestru profesor și coregraf, Theara Ward este o putere din industrie în multe domenii. În februarie 1982, People Magazine a raportat: „Theara Ward, în vârstă de 17 ani, are un picior în sus - devenind următoarea Judith Jamison din lumea baletului. La 120 de lire sterline și 5’9 ″ (peste șase picioare în pointe), teatrul Dance din steaua cu cea mai rapidă creștere din Harlem uimeste publicul de la Casa Albă până la Covent Garden cu interpretările sale sensibile și flexibilitatea remarcabilă. ” Și de atunci Theara nu a încetat să inspire publicul și studenții de dans, chiar și-a creat propriul spectacol pentru o singură femeie „Din inima unui sistah”, care este o călătorie prin viață în poezie cu muzică.
La o cafea într-o cafenea din New York, Deborah Searle, de la Dance Informa, s-a trezit inspirată de dedicația lui Theara față de forma ei de artă și credințele sale.
Theara Ward cu dansatorii Cubie Burke, Tyrone Brooks și Donald Williams în „Fancy Free” de Jerome Robbins pentru Dance Theatre of Harlem. Fotografie de Linda Rich, Dance Theatre of Harlem Archives
Ce te inspiră să dansezi?
ben indra wiki
Mă gândesc la ce a făcut Dumnezeu în viața mea, unde am fost, prin ce am trecut și prin ce trec. Trebuie să-mi exprim mulțumirile și acesta este unul dintre modurile în care îl exprim, prin dans și uneori cânt. El mi-a dat aceste forme diferite de expresii de folosit și cel mai bun lucru pentru mine este să le exprim.
Ce te inspiră să îi înveți pe alții să danseze?
Ei bine, am fost într-o astfel de călătorie cu dansul. Am început să dansez pentru că mi-a plăcut. Am început să iau lecții la vârsta de opt ani și făceam chestia cu baletul - voiam să fiu balerină. Să visezi să fii balerină ca afro-americană în anii ’70 era aproape nemaiauzit. Și am vrut să dansez la Bolșoi și am vrut să studiez în Europa. Și am ajuns să dansez la Kremlin și la Kirov care au făcut istorie. Și apoi am avut și ocazia să dansez în Europa și să studiez baletul acolo. Mi-am început cariera de teatru muzical acolo. Apoi m-am întors în State și am început să folosesc dansul pentru a spune povești în teatrul muzical. Deci, ce mă inspiră să-i învăț pe alții să danseze? Iau din acele anotimpuri diferite ale vieții mele și cum mi-au format viața și mi-au format limbajul de comunicare prin dans. Îi văd pe alții și vreau să le dau. Vreau să știe că te poți exprima în acest fel. Pentru unii oameni, dansul este un mod de vindecare, pentru unii nu. Învăț că dansul poate chiar vindeca relațiile, așa că îl privesc și ca pe un instrument pentru a ajuta oamenii.
Theara Ward interpretează un fragment din One Woman Show, „Color, My Blackness” la YTI Benefit, Yonkers, NY. Fotografie de Donna Davis
Spune-ne despre povestea ta.
Ei bine, de aceea trebuie să vii să vezi show-ul meu de o singură femeie, Din inima unui Sistah !
Voi lucra înapoi de unde mi-am început cariera pentru Dance Theatre din Harlem ca „Baby Ballerina” la vârsta de treisprezece ani. Tatăl meu nu a fost foarte mulțumit de acea decizie, dar dacă aș fi rămas în Maryland, unde aș fi crescut, aș fi fost însărcinată sau traficantă de droguri, deoarece aveam acel tip de minte foarte creativ și răutăcios. Apoi m-am plictisit de asta și am decis că voi fi un model și m-am dus în Europa și am făcut tot modelul acolo. Am auzit apoi despre Pisicile la Paris și am fost întâmplător la Paris. Așa că a trebuit să-mi folosesc lecțiile de voce și audiția pentru Pisicile la Paris, și am luat-o. Ceea ce nu știam a fost pentru producătorii Pisicile la Paris au fost și producătorii pentru Negru și albastru pe Broadway. Au spus „dacă poți învăța cum să atingi în cele nouă luni în care vei fi plecat, poate vei avea un loc de muncă pe Broadway”. Așa că am lucrat la mica mea atingere.
Ai mai făcut tap înainte?
Nu chiar, așa că am fost într-un antrenament intens. Chiar și când am făcut spectacolul, încă nu știam cum să fac tipul de robinet necesar pentru acesta. Așa că luam robinet de trei sau patru ori pe săptămână, de câte ori puteam ajunge la un curs de robinet. De acolo am ajuns în Negru și albastru și în cele din urmă a ajuns să fie prezentat în Negru și albastru , ceea ce a fost o mare afacere. Am început să fac teatru muzical și am făcut atât de multe spectacole diferite. Apoi am început să mă concentrez pe teatrul drept pentru că îmi plăcea foarte mult să povestesc. Cand am primit Ragtime în Los Angeles, Dumnezeu a început să se ocupe de mine despre venirea din industria divertismentului, așa că m-am îndepărtat pentru un sezon. Câțiva ani mai târziu am auzit „trebuie să te întorci” și am fost ca „să te întorci pentru ce?” Recent, în ultimii doi-trei ani am început să-mi dau seama că Dumnezeu a vrut să mă întorc în industrie pentru a ajuta oamenii. Și în timp ce făceam tranziția, am învățat cum să predau și mi-am dat seama că și asta este un dar pe care îl am.
Theara prezintă „That Name”, coregrafiat de Freddie Moore la New Psalmist Baptist Church, Baltimore, MD. Fotografie de Brian L. Hunter
Care ar fi cele mai importante momente ale carierei tale?
Trebuie să spun unul pentru că am avut anotimpuri diferite? A fi pe Broadway a fost un vis devenit realitate. A fost destul de important. Nu mi-am dat seama cât de specială era momentul, deoarece existau o mulțime de timers vechi încă în viață, care erau inovatori de jazz și tap. Mă uitam la videoclipuri cu Dianne Walker - „Lady Di”. Ea m-a învățat istoria și toată lumea care a făcut parte din acel spectacol a fost legată de o persoană care a fost semnificativă în dezvoltarea jazzului și a tapului în America. Am fost antrenată de Linda Hopkins să cânt Blues. M-a antrenat Grady Tate, marele toboșar. Nu mi-am dat seama cât de binecuvântată eram. Clark Terry a venit la unul dintre spectacole și a spus „Cine este acela?” iar el întreba de mine. Deci a fost cu siguranță un lucru fenomenal. Sezonul meu cu Dance Theatre of Harlem a fost foarte semnificativ pentru că am ajuns să văd lumea. Până am ajuns Negru și albastru Fusesem pe cinci dintre cele șapte continente. Am fost la Dance Theatre din Harlem timp de unsprezece ani.
pantofi de dans
Ce sfaturi ai da următoarei generații de dansatori?
Voi reveni la o sesiune de întrebări și răspunsuri pe care am auzit-o cu Judith Jamison. Era pe punctul de a renunța la funcția de director artistic pentru Alvin Ailey. Domnișoara Jamison spunea în continuare că tinerii sunt atât de talentați și au atât de multă tehnică, dar nu au imaginație. Domnișoara Jamison spunea doar că este important să-ți iei timp pentru a fi creativă. Luați-vă cincisprezece minute din zi și obișnuiți-vă să rămâneți tăcut, fără iPod, fără muzică, doar tăcut. Am luat acest sfat și simt că mă revitalizează și îmi construiește creativitatea. Aș spune că cel mai important lucru este să fii fidel cu cine ești. Este foarte ușor să fii aspirat de cultura de masă. Când găsești cu adevărat cine ești, este foarte puternic. Când faci lucruri care se aliniază cu designul pentru viața ta, este puternic. Apoi îți dai seama ce vrei să spui cu corpul de lucru pe care îl ai - este persoana ta identificabilă.
Prindeți Theara Ward la Project Dance New York, în perioada 20-22 aprilie. Pentru mai multe informații vizitați www.projectdance.com
Fotografia de sus: Theara J Ward de Tony Smith, Chicago IL
Publicat de Dance Informa digital revista de dans - știri despre dans , audiții de dans & evenimente de dans pentru dansatorul profesionist, Profesor de dans și studenți de dans.
recomandat pentru tine
