Ferst Center For The Artst, Atlanta, GA
7 februarie 2014
De Chelsea Thomas din Dance Informa .
În prezent, în cel de-al nouălea sezon, Push Dance Company, cu sediul în San Francisco, a debutat la Atlanta la începutul lunii februarie, cu spectacole intime cu șase lucrări diferite ale directorului artistic și coregrafului Raissa Simpson. Șase dansatori, inclusiv Simpson, au prezentat coregrafia contemporană în rundă, ceea ce înseamnă că membrii publicului au fost așezați într-un cerc pe scena Ferst, cu dansatorii care au concertat în centru.
După spectacolul într-un Q&A post-show, Simpson a spus că tinde să se concentreze pe povești nespuse - lucruri care nu sunt acoperite la televizor sau în mass-media. Acest lucru a apărut cu siguranță în coregrafia ei, în timp ce a aprofundat subiecte diferite, diverse, într-o singură piesă privind instinctul „supraviețuirea celui mai potrivit” și în următoarea, lupta ei cu boala degenerativă a articulațiilor.
Seara a început cu activitatea de dans din 2012 În același loc . Luminile au apărut pentru a arăta un dansator bărbătesc și subțire (Adriann Ramirez) care își atinge membrele în spațiul din afara reflectoarelor sale. Descrisă drept „o examinare a sentimentelor evidente de confiscare într-un teritoriu stabilit spațial pe scenă”, lucrarea a fost în esență un set de solo-uri interpretate de diferiți dansatori pentru a explora ideea fiecărui individ care testează și navighează în propriul spațiu. A fost un mod frumos de a prezenta fiecare dansator individual.
În următoarea lucrare, Configurări , un trio pentru bărbați a descris „caracterul obligatoriu al autoconservării în timpul dezastrelor naturale”. A început cu trei bărbați întinși unul peste celălalt într-o grămadă pe podea. Încet, cineva începe să se trezească și să se întindă, arătând odihnitor înainte de a se pregăti să se miște. Dansatorii au explicat mai târziu în timpul întrebărilor și răspunsurilor că fiecare dintre cele trei personaje reprezintă roluri diferite pe care oamenii le joacă în urma dezastrelor naturale și civice - manipulatorul (convingându-i pe ceilalți să ofere ceea ce are nevoie), cel care ia în picioare pe alții pentru a se păstra ) și protectorul (cel care se sacrifică pentru a-i sluji pe ceilalți.) Lucrarea, care a fost inspirată de urmările uraganului Katrina, a prezentat câteva momente interesante de parteneriat masculin, dar în cea mai mare parte a fost distrasă din sincronizare, deoarece dansatorii erau frecvent nu în pas unul cu altul în timpul mișcărilor de ansamblu.
Push Dance Company, datorită Ferst Center for the Arts.
Cu toate acestea, adevăratul punct culminant al serii a fost incontestabil cel al lui Simpson Pepene amar , o piesă de ansamblu de grup mai lung, setată pe un peisaj sonor fascinant și conducător, cu muzică de Tori Quinn și Jose Gimen. Pepene amar au examinat două perioade separate de tulburări, dar paralele, ambele implicând apă. A prezentat modul în care apa, deși o sursă de răcorire, viață și curățare, a fost folosită și pentru a provoca suferințe și a fost o cauză a dezastrelor naturale. Simpson a făcut referire în mod specific la „waterboarding-ul comunității filipineze în războiul filipino-american (1899-1902) și la comunitatea afro-americană în timpul Marelui Potop din Mississippi (1927)” în notele programului.
Pepene amar a început cu o imagine frumoasă a celor șase dansatori într-o linie umăr-la-umăr care își rostogoleau fiecare coloana vertebrală înainte de a lua înghițituri adânci, sonore, de parcă ar ieși la suprafață pentru aer. Gâfâitul a devenit mai tare și mai frenetic pe măsură ce clipele treceau. După ce dansatorii au izbucnit în sfârșit din linie, a urmat o lucrare care a exemplificat vaste emoții - de la disperare, la tristețe, la speranță, la asigurare. Acolo unde celelalte lucrări ale serii făceau aluzie la incertitudine sau nervozitate, această lucrare a văzut cu adevărat dansatorii intrând în propriile lor.
Programul s-a încheiat cu lucrarea solo plină de spirit și plină de umor Hotărârile în milisecunde , un comentariu despre părul afro-american din cultura actuală și fragmente din lucrare Saga Black Swordsman , o operă alegorică de hip-hop, care se bazează pe rapul combativ al lui MC Kirby Dominant. Ambele lucrări au întărit unul dintre obiectivele generale ale Push Dance Company - de a crește înțelegerea despre experiențele oamenilor cu moștenire mixtă.
În general, această companie viitoare ar putea beneficia de mai multe repetiții pentru curățarea și lustruirea coregrafiei, dar Push oferă cu siguranță o voce coregrafică neobișnuită, la fel de interesantă din punct de vedere fizic, pe atât de diversă din punct de vedere tematic.
Fotografii: Push Dance Company, prin amabilitatea Ferst Center for the Arts.
recomandat pentru tine
