Resurse Pentru Profesorii De Dans

De Mary Callahan din Dance Informa .

Ce înseamnă exact a fi a inteligent dansator? Te prezinți la curs, dai sută zece la sută și chiar exersezi mai mult odată ce ajungi acasă. Dar chiar înțelegi ce dansezi - care este stilul, când a fost creat și de cine? Învățarea istoriei din spatele dansului - de orice gen - nu numai că te va lumina, ci și te va face un interpret mai priceput și mai implicat.

Teatrul muzical poate fi uneori cel mai greu stil de dans, pentru că ești forțat să iei o altă persoană față de alt moment și loc. Balerinele se luptă adesea să efectueze pașii lui Bob Fosse, în timp ce aceștia trebuie să practice gracia și ușurința operei de expresie a lui Fred Astaire. Nu ați transmite un raport de carte fără a citi cartea. Deci, de ce ați interpreta un dans fără a studia de unde a venit? Cercetând aceste legende ale dansului Broadway, îți faci esențial temele în afara studioului.

Vă întrebați de unde să începeți? Dance Informa am ales câteva biografii stelare pentru a vă ajuta să luați legătura cu unele dintre stilurile de semnătură ale teatrului muzical.

Pași în timp: o autobiografie - Fred Astaire

Cu toții îl cunoaștem pe Fred Astaire, unul dintre cei mai mari animatori ai istoriei americane, care a revoluționat efectiv muzicalul filmului. Cu toate acestea, la una dintre primele sale teste de ecran, un director de studio a comentat că Astaire, „Nu pot cânta. Nu pot acționa. Ușor chelie. Poate dansa puțin. ” Este un lucru bun că Astaire nu a lăsat asta să ajungă la el! Cariera cinematografică a lui Astaire a decolat în cele din urmă când a fost împerecheat să danseze cu Ginger Rogers (aruncă o privire la autobiografia ei, Ginger: My Story). Cu stilul său debonat, picioarele rapide și farmecul clasic, Astaire a jucat în filme de la Hollywood și în musical-uri de pe Broadway, cum ar fi „Funny Face”, „Swing Time”, „Royal Wedding” și „Easter Parade”. Autobiografia lui Astaire ne oferă o privire asupra omului din spatele tuturor pașilor fantezi. Și stilul său de scriere este la fel de dulce și sofisticat ca dansul său. În timp ce a suferit maximele și minimile tipice ale spectacolului, Astaire s-a descurcat cu clasa. Remarcat de George Balanchine ca „cel mai mare dansator al celor 20^asecolul ', mișcarea elegantă și stilizată a lui Fred Astaire este încă prezentă în lumea dansului astăzi.

Înainte să treacă parada: Gower Champion și Glorious American Musical - John Anthony Gilvey

Cu hituri iubite ca. Bună, Dolly !, Bye Bye, Birdie, și 42^ndStradă , Gower Champion a fost cu siguranță unul dintre regii epocii de aur a lui Broadway. De fapt, Gilvey susține că Epoca de Aur a lui Broadway s-a întins pe cea a lui Champion Bye Bye, Birdie în 1960 la Champion’s 42^ndStradă în 1980. A câștigat cinci premii Tony pentru coregrafia sa și alte trei pentru regia sa de muzicale. Cu toate acestea, Champion este surprinzător deseori lăsat în afara listei celor mai mari coregrafi din Broadway. Biografia lui Gilvey se străduiește să păstreze moștenirea lui Champion. El relatează cariera timpurie a televiziunii și filmului Champion alături de soția și partenerul său de dans, Marge Champion. Cei doi au cântat în cele mai tari cluburi de noapte și hoteluri din New York, precum și în mai multe filme de la Hollywood. Această carte evidențiază ceea ce a făcut Epoca de Aur a lui Broadway atât de glorioasă și de ce Gower Champion merită să fie un nume amintit.

avocat danny daggenhurst

Dans cu demoni: viața lui Jerome Robbins - Greg Lawrence

Jerome Robbins a fost unul dintre cei mai duri regizori-coregrafi din toate timpurile. Deși a făcut o amprentă durabilă pe Broadway prin spectacole legendare precum poveste din Vest , Scripcarul de pe acoperiș , Țigan , și Regele și cu mine , Robbins a lăsat o moștenire controversată. În timp ce filma filmul „West Side Story”, Robbins le-a repetat pe dansatori până la epuizare completă, cerând atâtea sute de preluări, încât a fost concediat în cele din urmă din proiect. În Dansul cu demoni, Lawrence sapă adânc în Jerome Robbins, omul - în afara scenei. La fel ca mulți alții, Robbins a suferit din cauza propriilor săi demoni, simțindu-se torturat de perfecționismul său copleșitor, de bisexualitatea sa, de relația cu părinții săi, de religia sa și de participarea la audierile McCarthy din anii 1950 În timpul vieții sale, Robbins s-a ocupat de demonii săi prin ostilitate și agresivitate. Dar în Dans cu demoni, Lawrence îndepărtează straturile de furie ale lui Robbins pentru a descoperi adevăratul geniu din interior.

A Chorus Line and the Musicals of Michael Bennett - Ken Mandelbaum

Deși viața lui Michael Bennett a fost scurtă (a murit de SIDA la vârsta de patruzeci și patru de ani), impactul său asupra lumii dansului este legendar. În timp ce Bennett este adesea grupat împreună cu coregrafi precum Jerome Robbins și Bob Fosse, el nu avea un stil de semnătură pentru numele său. Cu toate acestea, cu spectacole de genul Promisiuni, promisiuni , Companie , Fete de vis , Foliile , și O linie de refren , Bennett a câștigat șapte din cele optsprezece premii Tony la care a fost nominalizat pentru coregrafia sa. A renunțat la liceu și și-a început cariera profesională ca Baby John în turneele naționale și internaționale din poveste din Vest . A apărut pe Broadway și în emisiunea de muzică pop NBC, „Hullabaloo”, înainte de a intra în industrie ca coregraf. Munca lui Bennett cu O linie de refren a fost monumental: documentarea vieții unui dansator de cor, țesând povești reale ale prietenilor și colegilor săi în dansul chintesențial (sau, mai degrabă, dansator ) muzical. Cartea lui Mandelbaum aruncă o privire în culise asupra realizării O linie de refren și geniul care a adus viața fiecărei fete și băieți din cor pe scena centrală.

Time Steps: My Musical Comedy Life - Donna McKechnie

Cunoscută de mulți drept „cea mai dulce persoană din spectacol”, Donna McKechnie este renumită pentru rolul său de neuitat de „Cassie” în filmul lui Michael Bennett O linie de refren . Însă autobiografia lui McKechnie vorbește despre adevărata femeie din spatele lui Cassie, din spatele rochiei roșii semnate, a aplauzelor în picioare și a premiilor Tony. Infectat de „bugul dansului” la o vârstă fragedă, McKechnie a fugit de acasă pentru a urma o carieră profesională de dans la doar cincisprezece ani. Și în timp ce urca pe Broadway în spectacole de genul Cum să reușești în afaceri ... , Promisiuni, promisiuni , Companie, și, desigur, O linie de refren , McKechnie recunoaște că faima ei nu a fost atât de frumoasă pe cât a apărut pe scenă. Dar chiar și după divorț, depresie și un caz aproape debilitant de poliartrită reumatoidă, pasiunea lui McKechnie pentru dans a triumfat. La fel ca melodiile clasice, biografia lui McKechnie ilustrează cum nu poate uita sau regreta ceea ce a făcut din dragoste.

Push Comes to Shove - Twyla Tharp

Alături de peste o sută treizeci de piese de concert aflate sub centură, Twyla Tharp a cucerit și filmul, televiziunea și scena de pe Broadway. Ea a regizat și coregrafiat spectacole precum Cantand in ploaie , Vino zboară, și câștigătorul premiului Tony Movin ’Out . Încă de la început, munca lui Tharp a depășit granițele combinând baleticul cu nervosul, tehnicul cu laic și seriosul cu spiritul. Movin ’Out a fost un musical de dans de succes în care dansatorii au interpretat întreaga poveste pe scenă prin mișcare. Autobiografia lui Tharp este la fel de frumos realizată ca dansurile ei, combinându-se în anecdote cu ilustrații ale procesului ei creativ. Ea povestește experiențe personale - atât dureroase, cât și vesele - care i-au inspirat și modelat canonul de coregrafie. Tharp a mai scris și alte două cărți, Obiceiul creativ: învață-l și folosește-l pentru viață și Obiceiul colaborativ, care sunt elemente de bază pentru orice tânăr artist sau gânditor creativ.

Fosse - Sam Wasson

Aproape fiecare dansator cunoaște mâinile semnate de jazz, umflăturile din spate și plimbările cu porumbelul lui Bob Fosse. Geniul din spatele arată ca. Chicago , Sweet Charity , și Pippin , Fosse a creat un vocabular de dans complet nou care i-a adus în cele din urmă Tripla Coroană în 1973 (un premiu Tony pentru Pippin , un Oscar pentru „Cabaret” și un Emmy pentru „Liza cu un Z”). „Fosse”, lansat recent de Sam Wasson, nu este un tip de carte „aruncă-în-sacul-tău-de-dans-și-citește-între-clase”. Acest text pe hârtie de 600 de pagini este plin de interviuri și anecdote, dar se citește ca o docu-dramă tentantă. Dar, spre deosebire de biografiile anterioare despre Bob Fosse, Wasson dezvăluie bărbatul sub istoria sa scandaloasă de sex, droguri și depresie. Un tată devotat, venerat regizor-coregraf și prieten plin de compasiune, strădania ferventă a lui Bob Fosse pentru perfecțiune a dus simultan la faima și dispariția sa.