La începutul lunii aprilie, Efren Herrera, Richard Mon și Brian Wesselman au fost desemnați câștigători Convenția de dans BellaMoxi Festivalul coregrafic al artiștilor emergenți din 2017 din Chicago, IL pentru rutina lor Procesul creativ . Recent, trio-ul și-a împărtășit poveștile cu Dance Informa. Pentru a cunoaște puțin mai bine acești coregrafi emergenți, consultați interviurile de mai jos.
Deci băieți, când ați început să dansați fiecare? Ce te-a inspirat?
Richard Mon (RM): ' Am început să dansez acum opt ani în Fort Wayne, Indiana și am fost puternic inspirat de scena de rupere din acea vreme. L-aș include pe Michael Jackson pe lista mea de inspirații. ”
Brian Wesselman (BW): „Am început să dansez când eram în clasa a cincea. Unul dintre verii mei din Virginia de Vest era în vizită și vorbise despre spectacol Deci crezi că poți dansa și cum a urmărit fiecare episod. În acea seară a venit, am urmărit spectacolul și am crezut că este unul dintre cele mai mari lucruri pe care le-am văzut vreodată și, în pauzele comerciale, ne vom face propriile dansuri în sufrageria mea. A fost distractiv și m-a făcut să vreau să încerc să dansez. Din fericire, am avut alți doi veri de sex masculin care dansau la un studio din apropiere, Rafinăria de dans, așa că a fost ușor să găsesc un loc unde să-l încerc. Am început într-o clasă de hip-hop recreativ o dată pe săptămână, la începutul clasei a cincea, iar de acolo vărul meu și profesorii de dans m-au încurajat să aud la grupuri de spectacole și de acolo nu m-am uitat înapoi la decizia mea de a începe să dansezi ”.
Efren Herrera (EH): „Am început să dansez la o vârstă foarte fragedă în timpul petrecerilor de familie. Mama mea mă făcea mereu să dansez cu ea în loc să mă las să alerg cu vării mei jucând jocuri. Este ceva ce evident nu am apreciat la acea vreme, dar sunt recunoscător pentru totdeauna pentru moment. Așadar, crescând am învățat stiluri tradiționale de dans hispanic, cum ar fi Merengue, Bachata, Salsa și multe altele. Antrenamentul meu de dans nu a început decât în anul de liceu. Am început să iau cursuri la ceea ce este acum studioul meu de acasă, The Dance Refinery. Am fost și sunt în mod constant inspirat de cei care sunt mai buni decât mine. Văzând talentul și potențialul celorlalți m-a împins întotdeauna să mă îmbunătățesc pe mine. ”
De atunci, în ce stiluri v-ați antrenat cu toții?
Efren Herrera.
RM : „Am început ca un autodidact și m-am concentrat doar pe asta timp de aproximativ doi ani. Odată ce m-am alăturat echipei de liceu și studioului de competiție, am început să mă antrenez în coregrafie hip-hop, balet, jazz, modern și contemporan. ”
BW: „M-am antrenat în mai multe stiluri ... Am început cu o clasă de hip-hop recreativ, dar în curând am început rapid să iau cursuri de tap, jazz, balet, contemporan și gimnastică. Împreună cu asta am făcut o mulțime de muncă de partener. ”
EH: „M-am antrenat în balet, jazz, contemporan și hip-hop.”
V-ați găsit vreodată greu să continuați dansul ca bărbat? Dacă da, cum ați depășit acest lucru?
RM: 'Nu neaparat. Nu spun că nu muncesc din greu pentru ceea ce am făcut în cariera mea, dar ca dansator de sex masculin, am primit multe ocazii pentru care unele dansatoare ar muri. În opinia mea, este mult mai competitiv ca dansatoare și le voi respecta pentru totdeauna pentru asta. ”
EH: „De fapt nu mi-a fost greu să urmăresc dansul ca bărbat. Aș spune că a fost mai ușor decât a fi femeie, deoarece există mult mai puțini bărbați. Puteți fi observat mult mai repede când sunteți într-o cameră plină de fete, dar nu am lăsat niciodată asta să schimbe modul în care gândesc, să iau cursul sau să aud. Poți oricând să demonstrezi că ai muncit la fel de mult ca oricine altcineva, indiferent că ești bărbat sau femeie ”.
BW: „Cred că cea mai grea parte a urmăririi dansului ca bărbat a fost școala medie. Îmi amintesc în mod distinct că am fost numit nume și hărțuit pentru că am dansat, dar cred că acest lucru ma făcut doar o persoană mai puternică și mai hotărâtă să continui să dansez. Pur și simplu i-am ignorat și mi-am făcut griji pentru mine, iar apoi nu m-a mai deranjat. Nu poți lăsa alți oameni să-ți influențeze viața așa, dacă iubești ceea ce faci, nu este nimic în neregulă cu asta și ar trebui să-ți urmărești pasiunea. După școala medie, majoritatea problemelor cu care mă confruntasem se estompaseră. În loc ca oamenii să vină la mine și să-mi spună nume, veneau la mine spunându-mi că aș vrea să pot dansa și a însemnat foarte mult pentru mine. ”
Când ați început să faceți coregrafii?
EH: „Am început să coregrafiez în jurul anului de liceu și m-am concentrat mai mult pe stilurile de fundație în hip-hop, mai ales pentru că eram autodidact și trebuia să învăț majoritatea a ceea ce știam în acel moment din videoclipurile de pe YouTube. Crescând în Indiana, nu au existat o mulțime de cursuri de hip-hop pe care să le iau sau să le expunem, așa că învățarea stilurilor de școală veche a fost importantă pentru mine. Acum, deoarece am avut mult mai multă experiență în predare și învățare, am lăsat mișcarea contemporană să-mi influențeze coregrafia. Simt că mișcarea ar fi pur și simplu asta, mișcarea, iar tu poți oricând să tragi de diferite influențe. ”
BW: „Am început să coregrafiez probabil acum aproximativ un an și jumătate și m-am concentrat mai ales pe hip-hop, dar simt că stilul meu de hip-hop pentru care mă străduiesc este puțin diferit pentru că nu sunt cel mai mare fan al zilelor noastre muzică rap - probabil sun ca un om bătrân.
Când ascult muzică înainte de a încerca să coregrafiez, de obicei ajung să ascult rap mai vechi sau încerc să iau melodii la care oamenii nu s-ar gândi să coregrafeze și să o facă unică. Pentru asta am ajuns să facem Procesul creativ . Cele mai multe dintre melodiile pe care le-am folosit erau fie mai vechi, fie nu erau melodii tipice pe care le coregrafia oamenilor pentru care le place „Never Gonna Give You Up”. În coregrafia mea îmi place să includ diferite stiluri de hip-hop - fluturare, popping, blocare, house - dar încerc să-mi disting coregrafia de muzica mea. ”
Richard Mon.
RM : „Am început să coregrafiez când eram student la liceu și imediat am căzut. Am vrut să creez videoclipuri despre conceptul de dans și atunci, așa că asta m-a motivat să continui coregrafierea. De obicei fac o mulțime de coregrafii în publicitate / hip-hop, dar aș spune că îmi place cel mai mult contemporanul. După BellaMoxi Chicago, am zburat de fapt în California pentru BellaMoxi Torrance și am interpretat un solo contemporan la acel Festival Coregrafic! Mi-a plăcut să pot arăta tuturor stilurile mele diverse. ”
Cu cine ați lucrat până acum în carieră? Cine sunt niște dansatori / coregrafi pe care îi căutați?
RM: „Am lucrat cu multe studiouri în cariera mea de dans, inclusiv Fort Wayne Dance Collective, Steppin’ Out Studio of Dance, The Dance Refinery, Omari Mizrahi & Shea cu ClapIt App (NYC) și Bronner Brothers (ATL). De asemenea, am ajuns să lucrez cu mulți mentori uimitori, printre care John Byrne, Lynn Herrick, Nikki Prichard, Britney Lombardo și Alex Little, pentru a numi doar câțiva. ”
EH: „Am lucrat cu o serie de oameni în cariera mea, dar cineva care mi-a schimbat profund mentalitatea și mi-a influențat cariera de dans ar fi Gigi Torres. Am studiat sub ea în L.A. în timpul programului ei Stabiliți-vă Imperiul, unde am aflat atât de multe despre noi înșine și despre mișcarea noastră. La finalul programului am interpretat un set întreg coregrafiat de ea la World Of Dance National Finals. A fost o experiență pe care o voi aminti întotdeauna. ”
BW: „Nu m-am antrenat în afara studioului meu decât în cadrul unor convenții precum BellaMoxi, dar unele dintre persoanele din care am luat cursul și privesc în afara facultății BellaMoxi includ„ tWitch ”, Tony Bellissimo, Marty Dew, Brian Puspos și Ian Eastwood. Împreună cu asta, cred că YouTube este foarte important în lumea dansului, deoarece oferă oamenilor o mai mare expunere și le poate oferi oamenilor ca mine capacitatea de a învăța atunci când nu sunt capabili să călătorească și să se antreneze în locuri precum New York și Los Angeles. Acesta este unul dintre motivele pentru care îmi place să mă uit la Matt Steffanina pe YouTube. El nu numai că predă și pune videoclipuri din cursurile sale online, dar are și un canal dedicat tutorialelor pentru combinațiile sale, astfel încât oamenii să poată învăța acasă și eu admir acest lucru. Mă uit la acești oameni nu numai pentru că sunt dansatori fenomenali, ci și pentru etica muncii lor. ”
Trio interpretează „Procesul creativ”. Fotografie de Button Built Photography.
Care sunt obiectivele tale generale de dans?
EH: „Aș vrea să mă mut în L.A. și să urmez dansul comercial acolo. În cele din urmă, visul meu este să plec în turneu cu un artist precum Justin Timberlake și să călătoresc prin lume dansând sau predând. ”
BW: „Nu sunt sigur. De curând am absolvit Universitatea Indiana din Bloomington și sunt în curs de aplicare la Facultatea de Drept. M-am gândit foarte mult să devin agent și să folosesc cunoștințele mele ca dansatoare pentru a-i ajuta pe alți dansatori să-și atingă obiectivele, dar îmi place, de asemenea, să predau, deoarece îmi place să fiu în preajma copiilor. ”
RM: „Scopul meu general de dans este să mă mut în cele din urmă la Los Angeles și să aduc la masă ceva nou pe care coregrafii respectați să-l aprecieze. Adică, când mă voi muta la Los Angeles, voi dori să continui coregrafierea, dar, în același timp, să dansez pe diferite stiluri pe care oamenii din industrie nu le văd întotdeauna, cum ar fi un flux contemporan / de rupere - găsind moduri diferite de a coregrafa la anumite stiluri. Am învățat că a fi diferit este ceea ce te face să fii remarcat și sunt cu totul pentru asta. ”
Cum te-ai simțit recent fiind numit câștigător al festivalului coregrafic al artistului emergent BellaMoxi din 2017 pentru Chicago?
RM: „Îmi amintesc că noi trei am vorbit cu două săptămâni înainte de festival despre premiile câștigătoare și despre oportunitățile la care ar putea duce, de parcă nu ar fi posibil - atât de sincer, o astfel de neclaritate. Noi trei suntem extrem de umiliți că am câștigat la Chicago ”.
BW: „Este întotdeauna un sentiment bun să fii recunoscut pentru munca ta. Arată că ceea ce faci nu este degeaba și este doar un stimulent al încrederii. A fi numit artist emergent în Chicago te face să te simți bine știind că altcineva apreciază munca ta. ”
EH: „A fost uimitor să putem împărtăși aceeași scenă cu alți dansatori talentați din alte locuri și să facem ceea ce ne place. A fost o mare onoare să fiu ales de fapt ca câștigători și să o fi făcut împreună cu doi dintre cei mai buni prieteni ai mei, Brian și Richy. ”
Când ai început să lucrezi la rutina pe care ai prezentat-o la BellaMoxi, Procesul creativ ? Cum ai venit cu conceptul?
Richard Mon dansând.
RM: „Noi trei am început să lucrăm la rutină destul de aproape de ora festivalului și au existat două motive pentru care. Unul, Efren și cu mine aveam amândoi programe opuse atunci când a venit vorba de călătorie și de realizarea altor lucrări. Când a fost disponibil, nu am fost. Când eram, el nu era. În al doilea rând, habar nu aveam care va fi tema noastră! Până într-o zi, eu am fost cel care ne-a sugerat să ne facem tema bazându-ne pe crearea temei noastre. Geniu, nu? ”
EH: „Modul în care am venit cu conceptul a fost destul de amuzant. Noi trei stăteam în biroul principal de la The Dance Refinery, făcând brainstorming cu privire la diferite concepte și moduri în care puteam face ceva mișto, dar amuzant și totuși să ne distram cu el. Deci, cu toate problemele, Richy spune: „Băieți, ce se întâmplă dacă conceptul nostru„ încearcă să vină cu un concept ”, așa că am început să lucrăm și în rutina noastră avem voci în care ne planificăm conceptul pentru BellaMoxi , dar suntem deja la BellaMoxi. Este un fel de inteligență, dar este o mulțime de distracție și pune un zâmbet pe toată lumea, ceea ce este întotdeauna un sentiment extraordinar. ”
BW: „Am petrecut mult timp rămânând târziu noaptea coregrafând împreună și încercând să curățăm în măsura posibilităților noastre cu ajutorul unor oameni precum Melissa Meyer și Kevin Carmichael, care predau la studioul nostru, și directorul nostru Lynn Herrick. Nu au fost nevoiți să rămână și să ne ajute să ne curățăm dansul, dar oricum au ales să o facă pentru că suntem o familie la Rafinăria Dance. Se poate spune că Efren, Richy și cu mine am fost interpreții și coregrafii piesei, dar munca altor câțiva ne-a ajutat să ajungem la acest punct. ”
Privind spre viitor, cum vă împinge această recunoaștere cu BellaMoxi să continuați să produceți muncă?
BW: „Cred că recunoașterea m-a ajutat să mă mențin motivat să doresc nu numai binele de la mine, ci și pentru studenții pe care îi predau. Cred că după BellaMoxi mi-am împins studenții cu mai multă dorință ca aceștia să crească, astfel încât să poată trăi momente ca cele pe care le-am făcut și am văzut o mare creștere de atunci. ”
EH: „Acest lucru continuă să ne demonstreze că dacă faci lucruri cu bună intenție în inima ta și lucrezi din greu pentru ceea ce vrei, orice este posibil. Acesta este un mesaj pe care încercăm să îl împărtășim cu toți studenții noștri și suntem bucuroși că am reușit să câștigăm acest titlu. Vom continua să facem ceea ce ne place și să împărtășim cunoștințele noastre cu generațiile tinere viitoare. ”
jemaine clement sotia
RM: „BellaMoxi a fost absolut minunată. Sunt pline de profesori, personal și asistenți uimitori. Luând cursuri de la atâția mari coregrafi mă împinge să creez și mai mult. ”
Pentru mai multe informații despre BellaMoxi, vizitați Bellamoxi.com . Urmați lucrarea personală a lui Efren Herrera pe Instagram (@TheEfrenHerrera), pe YouTube la The Efren Herrera și prin intermediul site-ului său web la www.TheEfrenHerrera.net . Vedeți viitoarele videoclipuri de dans / concept ale lui Richard Mon pe Instagram (@iamrichymon), Twitter (@_RichyMon) și pe YouTube la I Am Richy Mon.
De Chelsea Thomas din Dance Informa .
Toate fotografiile de performanță realizate de Button Built Photography, prin amabilitatea BellaMoxi. Toate celelalte fotografii sunt oferite de Efren Herrera și Richard Mon.
