De Deborah Searle
Los Angeles atrage talente din întreaga lume. Luminile de la Hollywood par să aibă o atracție irezistibilă pentru mulți dansatori. Dar sunt toate lumini strălucitoare și faimă? Dance Informa a primit preparatul de la trei artiști din LA, Jim Keith, Alex Little și KC Monnie.
La ce se pot aștepta dansatorii când ajung în LA?
KC: Va dura ceva timp pentru a cunoaște oamenii. Există dansatori care sunt aici de ani de zile deja și și-au găsit nișa, iar această nișă ar putea fi aceeași cu specialitatea ta. Cred că dansatorul care lucrează din greu și păstrează persistența va reuși în tot ceea ce își dorește în LA, dar este nevoie doar de timp.
Alex: Un lucru este sigur - așteptați o industrie care se schimbă, se mișcă și înflorește mereu. Acesta este ceea ce este atât de grozav în LA, dar poate fi și dezamăgitor dacă vă deplasați cu așteptările de LA ca fiind un mod specific. Majoritatea dansatorilor se mută aici pentru o pregătire excelentă și partea mai „comercială” a dansului. Cu toate acestea, nu închideți ochii la alte fațete ale artei de dans și spectacol care se întâmplă în tot acest ilustru oraș. Există tot felul de companii de dans, lucrări de scenă și oportunități de teatru, precum și alte genuri de spectacole, cum ar fi teatrul aerian, burlescul, muzical și break dance. Este acolo și se întâmplă!
Jim: Mulți dansatori și o concurență acerbă. Agenția medie de dans reprezintă oriunde între 700 - 1000 de dansatori și 15-120 de coregrafi la un moment dat. Există șase agenții de dans în LA, la fel și calculele. Probabil că există 1-3 dansatori care nu sunt reprezentați pentru toată lumea. Este o mulțime de dansatori!
KC Monnie
Cine ar trebui să se mute în LA? Ce tip de dansator?
KC: Dansatorii care doresc să lucreze comercial ar trebui să se mute în LA. LA este orientat către filme, reclame și TV. Tocmai m-am întors de la New York și dansul este foarte diferit pe ambele coaste. În New York aveți un contract pe tot parcursul unui an care face același spectacol pe Broadway în fiecare zi. În LA rezervăm o slujbă, repetăm și filmăm totul într-o săptămână sau două. Apoi trece la următorul loc de muncă. Deci aș spune că LA este un ritm mai rapid și necesită abilități rapide de preluare. Am fost în locuri de muncă în care a trebuit să schimbăm întregul număr cu cinci minute înainte să-l filmăm, pentru că regizorul a decis că nu-i place. Uneori poate fi puțin stresant, dar foarte palpitant.
Alex: Sunt aici de un deceniu și pot spune sincer că LA are un loc pentru fiecare tip de dansator. Poate că va trebui să îl căutați, dar este acolo. Dar LA este mult mai orientată spre dansul comercial decât pe scena de pe Broadway. Dacă doriți să faceți mai multe lucrări industriale, comerciale, TV, sunteți în locul potrivit! Dar amintiți-vă că există lucruri pentru toată lumea dacă doriți să locuiți aici.
Jim: Nu cred că există neapărat un anumit tip de dansator, dar trebuie să știi că lucruri precum aspectul / imaginea ta, cine știi și cât de bine poți performa vor fi factori cheie pentru a deveni sau nu de fapt munca de carte. Cine știi că este foarte important. Deoarece piața este la fel de saturată, este esențial să cunoașteți jucătorii cheie din industria dansului, dacă doriți succes.
Unde dansatorii ar trebui să se antreneze / să ia cursul?
KC: Sunt un mare promotor al EDGE Performing Arts Center din Hollywood. Am fost bursier acolo în 2007 până în 2008, imediat după ce am absolvit liceul din Seattle, iar experiențele pe care le-am avut au fost incredibile. Am învățat atât de multe! Bill Prudich (director de burse) este un profesor uimitor și se află în industrie de ani de zile. EDGE are o mare varietate de clase, în timp ce unele studiouri din zona mai mare a LA se concentrează doar pe hip hop sau balet.
Alex: Sunt un mare credincios în a merge oriunde și peste tot pentru a obține ceea ce ai nevoie. Chiar acum îmi desfășor cea mai mare parte a antrenamentului la EDGE Performing Arts Center, dar știu mulți dansatori care se antrenează în prezent la Millennium Dance Complex, Debbie Reynolds, Debbie Allen’s, IDA și Westside School of Ballet, pentru a numi doar câțiva. Antrenează-te oriunde găsești cursuri și profesori care te împing să fii versatil și priceput din punct de vedere tehnic în genurile tale. Dacă faceți audiții cu coregrafi anumiți, urmați-i și urmați cursurile lor!
Jim: EDGE Performing Arts Center cred că are cel mai puternic și mai bine rotunjit program pentru dansatorii „la nivel de lucru”. Au și profesori grozavi.
Alex Little
sondre rodriguez
Dansatorii din LA ar trebui să obțină un agent?
KC: Nu poate fi rău să obții un agent la început. Simt că orice experiență de audiție este o experiență bună de învățare. Veți vedea cum se desfășoară afacerea și cum se fac lucrurile. Cu toate acestea, dacă lucrați la tehnica și antrenamentul dvs. și nu vă simțiți la curent cu restul acelor audiții, atunci nu lăsați ca un agent și audiții să vă distragă atenția de la învățare. Poate fi greu să echilibrezi audierea și luarea cursului. Nu doriți să lăsați un aspect să vă preia viața, deoarece aveți nevoie de amândouă.
Alex: Dacă vrei să faci o audiție pentru locuri de muncă, atunci absolut. A avea un agent te poate ajuta doar.
whitney alford wiki
Jim: Dacă vrei să mergi la audițiile majore, este esențial să ai un agent. Cu toate acestea, vă puteți uda „picioarele” fără unul. Există multe apeluri deschise, în special pentru teatrul muzical, dar în majoritate sunt mai puțin plătite și pentru producții mici.
Cât durează să lucrezi în LA?
KC: Este diferit pentru fiecare persoană. Din fericire am fost bursier la EDGE în primul meu an aici și mă concentram doar pe formare. Nu ai voie să audiezi sau să ai un agent bursier, deoarece te distrage de la învățarea a tot ce poți, așa că nu a trebuit să mă simt presat să lucrez. Dar în săptămâna în care am terminat programul, am rezervat FAME remake-ului cu Marguerite Derricks și am fost încântat! Tot ce poți face cu adevărat este să te prezinți la fiecare audiție și să dai tot ce ai mai bun. LA este un apel de casting important. Chiar dacă dansați bine, este posibil să nu fiți ceea ce caută, pentru acel rol. Uneori coregraful te iubește, dar agentul de casting spune „nu” - se întâmplă tot timpul. Treceți la următoarea audiție pentru că nu puteți face nimic dacă ați venit pregătit și ați dansat cât mai bine. Toată lumea care face o audiție cu tine este un dansator bun, este doar cine este cel mai bun aspect pentru rol, motiv pentru care mergi la fiecare audiție dată de agentul tău!
Alex: Depinde. Obținerea unui loc de muncă în industria noastră nu se bazează doar pe talentul dvs. Vor fi implicate și castingurile de tip. Acum depinde de dvs. să vă țineți abilitățile sub control, astfel încât atunci când tipul de casting cade în curtea dvs. sau nu contează, aveți o lovitură bună. Dincolo de asta, uneori norocul său, uneori ar putea dura luni sau ani.
Jim: Pentru unii dansatori este imediat și pentru alții este nevoie de ceva timp. Întotdeauna spun că, în medie, este nevoie de un dansator cel puțin cinci ani pentru a obține un flux constant de lucruri care se întâmplă pentru ei.
Este locuința scumpă și greu de găsit?
KC: Locuința nu este deloc greu de găsit! Am trăit aici acum patru ani și m-am mutat în fiecare an în care am fost aici. Există apartamente, apartamente și case pentru toată lumea și fiecare gamă de prețuri. Am constatat că mulți dansatori trăiesc în nordul Hollywoodului. Este un oraș minunat și aproape de toate și de toate principalele studiouri de dans din LA.
Alex: Los Angeles este unul dintre cele mai scumpe orașe din SUA, deci în raport cu orașul tău natal, poate fi. Când m-am mutat aici, am împărtășit un apartament cu un prieten și asta chiar a ajutat la închiriere. Locuința nu este însă greu de găsit. Există cartiere grozave și mai ieftine, care sunt și ele destul de sigure și artistice! Fiți pregătiți să cheltuiți aproximativ 700 USD (scăzut!) - 1100 USD, sau puțin mai mult, pentru închiriere în fiecare lună, cu excepția cazului în care sunteți 4 persoane într-un apartament cu 2 dormitoare!
Care este sfatul tău pentru tinerii dansatori care doresc să se mute în LA?
KC: Știi cine ești și fii bun cu toată lumea pe care o întâlnești. Nu știi niciodată cine este la curs sau la o funcție socială care ar putea fi următorul tău șef sau asistentul următorului coregraf pentru care lucrezi.
Alex: Continuă antrenamentul. Dacă ați ales LA ca loc pentru a vă începe cariera, atunci așteptați-vă să lucrați din greu și să vă antrenați din greu. Aceasta este pentru TINE și pentru pasiunea ta. Veți fi printre mulți alții care fac exact același lucru și asta este interesant. Folosiți acea energie ca motivație pozitivă pentru a vă menține înainte. Amintiți-vă cine sunteți și ce doriți, dar cu siguranță aveți o minte și o inimă deschise la noi experiențe și căi care se pot prezenta. Amintiți-vă că există întotdeauna ceva de învățat în fiecare experiență, chiar și „cele rele”, cum ar fi respingerea. Vedeți respingerea ca pe o oportunitate de a crește.
Jim: Asigurați-vă că ați stabilit deja câteva legături cu coregrafii care lucrează sau cu profesorii populari aici. Acest lucru poate fi realizat prin diferite convenții sau clase magistrale / ateliere. Faceți cercetările înainte de a vă deplasa și puneți întrebări. Asigurați-vă că sunteți bine versat în mai multe stiluri de dans, astfel încât să puteți merge la cât mai multe audiții posibil.
KC Monnie
Originar din Seattle, Washington, KC s-a mutat la LA după ce a absolvit liceul în 2007. A pregătit și a finalizat programul de burse EDGE în 2008. De când a absolvit programul de burse, cel mai recent a fost văzut ca dansator principal în box office Fără obligații și remake-ul filmului faimă , coregrafiat de Marguerite Derricks. Alte credite includ, asistent coregraf pentru Usor și 90210 , dansând pentru Rihanna la VMA-urile din 2008 coregrafiate de Tina Landon, ajutându-l pe Mandy Moore pe numeroase SYTYCD sezoane și fiind parte a baletului indie rock din Los Angeles, apreciat de critici, Intrebarea . De asemenea, poate fi văzut pe Dansând cu stelele , Vedetele spectacolului de dans ale lui Macy. În prezent, KC asistă profesorul și coregraful, Jennifer Hamilton și a avut norocul să lucreze cu coregrafi precum Michael Rooney, Tony Testa, Kevin Stea, Miguel Zarate, Jaquel Knight, Kitty Mcnamee și Mary Ann Lamb.
Alex Little
Alex Little, originar din Seattle, Washington, are acum sediul în Los Angeles, unde predă la Edge Performing Arts Center, în plus față de Young American College of Performing Arts. Alex a cântat și a predat în trei turnee internaționale cu Tinerii americani, dintre care două a regizat-o. A lucrat cu artiști de renume precum Mandy Moore, Terry Beeman, Doug Caldwell, Mark Meismer, Adam Parson, Rhonda Miller, Jessica Hendricks, Nicole Harlan și Cody Green, precum și regizorul / compozitorul premiat cu mai multe premii Emmy Mark Watters, Drama Desk & Câștigătorul premiului Emmy Michael Curry & Design, patinatorii artistici Amber Corwin și Matt Evers și multe altele. De câțiva ani a făcut parte din facultatea de masterat a festivalului internațional de dans DANCE EXCELLENCE !, și a Boulder Jazz Dance Workshop și, în plus, continuă să cânte pe scene din întreaga lume, în cel de-al șaptelea an al său cu Interweave Dance Theatre Company. Anul trecut, Alex a fost dansator și aerianist invitat la Revelations Co, iar în toamna anului 2010 s-a alăturat Mental Head Circus de la Terry Beeman, o prestigioasă companie de dansuri aeriene contemporane și burlesc. www.alexlittledance.com
Jim Keith de la The Movement / A Dance Management Company
Născut și crescut în Los Angeles, Jim este un adevărat copil de la Hollywood. A lucrat în Los Angeles ca interpret (actor și dansator), coregraf, educator și reprezentant al talentelor de peste un deceniu. În 2004, Jim a fost angajat de DDO Artists Agency și a fost numit rapid director al departamentelor lor de dans și coregrafie. Jim a fost responsabil pentru plasarea talentului pentru dans și coregrafie în toate fațetele industriei divertismentului, inclusiv film, televiziune, reclame, videoclipuri muzicale, tururi de scenă live și industrii de diferite tipuri.
The Movement / A Dance Management Company
Mișcarea este o companie de management al dansului dedicată reprezentării dansatorilor, coregrafilor și educatorilor de dans, oferindu-le servicii excepționale, atenție personalizată, îndrumare profesională și conexiuni din industrie care vor crea succes pe termen lung pentru obiectivele lor actuale și viitoare. www.MovementMGMT.com
recomandat pentru tine
