De Emily Yewell Volin.
V-ați gândit vreodată să obțineți o diplomă de licență în dans și v-ați întrebat exact ce ar presupune obținerea acestei diplome? Există un anumit loc de muncă care vă interesează și care necesită o diplomă absolventă în dans? Dance Informa a vorbit cu profesori din programele de dans absolvite de la Universitatea de Stat din California - Long Beach, Universitatea din Arizona, Școala de Arte Tisch a Universității din New York și Institutul de Arte din California, pentru a-și afla ideile despre obținerea unei diplome universitare în dans.
De ce să urmezi o diplomă de licență în dans?
Dr. Colleen T. Dunagan, profesor asociat și consilier absolvent, Departamentul de dans la Universitatea de Stat din California - Long Beach
Diplomele universitare în dans (M.A., M.F.A., Ed.D. și Ph.D.) îndeplinesc două funcții principale. În primul rând, acestea oferă spațiu, resurse și mentorat în sprijinul studiului concentrat al dansului la un nivel avansat. Procedând astfel, aceștia oferă persoanelor posibilitatea de a revizui disciplina și practica lor din perspective noi și cu o atitudine de anchetă într-un mediu de susținere a studiului intens și a dialogului. În al doilea rând, studiile postuniversitare în dans pregătește indivizii pentru cariere ca educatori de dans și ca contributori la domeniul dansului prin coregrafie și cercetări științifice.
CalArts School of Dance MFA Tesis Concert de dans „Never Odd or Even” coregrafiat de Anne C Moore. Fotografie de Scott Groller
Stephan Koplowitz, Facultatea Decan - Coregrafie, Seminar de teză postuniversitară, Institutul de Arte din California
Există mai multe motive pentru a urmări un M.F.A. în dans:
- Pentru a vă îmbogăți procesul creativ. Aveți ocazia să vă aduceți munca, fie ca coregraf, fie ca interpret, la un alt nivel într-un timp scurt. Resursele pe care un M.F.A. programul poate facilita procesul de lucru cu dansatorii, procurarea spațiului de repetiție etc. În plus, lucrați într-un mediu cu feedback amplu și mult contact cu colegii, mentorii artistici, colegii studenți ca colaboratori și viitorii colaboratori profesioniști.
- Pentru a completa probabil lacunele în cunoștințe, adică tehnici digitale (video, sunet etc.) și pentru a aprofunda studiul altor concepte teoretice.
- Pentru unii, să câștige mai multă experiență ca interpret (dacă programul MFA acceptă performanța).
- Să câștige experiență în predare și pedagogie pentru a te pregăti pentru locuri de muncă universitare / universitare.
Michael Williams, profesor, Școala de dans a Universității din Arizona
O diplomă absolventă în dans oferă unui artist de dans o oportunitate de a-și extinde aripile, de a încerca noi căi de implicare în arta dansului / coregrafiei și de a descoperi noi căi și metodologii care cu siguranță pot înfrumuseța cunoștințele și expertiza artistului. Învățarea este o evoluție pe tot parcursul vieții, oricât de intensă este concentrarea timp de câțiva ani pe creșterea cunoștințelor și a artei, se poate realiza în timp ce urmăriți o diplomă de absolvent în dans.
Diploma M.A. (Masters of Arts) este în mod tradițional 30 de unități, în timp ce M.F.A. (Masters of Fine Arts) gradul este de 60 de unități. Deși fiecare diplomă este puțin diferită cu fiecare program care o oferă, în general un MA va necesita cercetări, analize și scrieri semnificative. Cu un M.F.A., această componentă de cercetare / scriere există, dar accentul real este dezvoltarea în continuare a artei tale ca interpret și / sau coregraf.
Corey Campbell, student la Universitatea din Arizona, în filmul „It's A Jazz Thing”, coregrafiat de Michael Williams. Fotografie de Ed Flores.
Daria Kendus, Departamentul de dans al Școlii de Arte Tisch la Universitatea din New York
Dansatorii pot urma o diplomă de licență în dans, deoarece oportunitățile de predare viitoare în mediul universitar necesită un nivel minim de M.F.A. în multe cazuri. O diplomă absolventă permite artiștilor să rafineze și să cerceteze abilitățile pedagogice și coregrafice, să dezvolte noi strategii pentru longevitate tehnică și să îmbunătățească performanța. Artiștii pot, de asemenea, să exploreze abilitățile actuale de dans și noi media, susținând munca creativă și auto-promovarea.
dancefest
Ce oportunități de angajare post-absolvire sunt disponibile în mod unic pentru dansatorii care au obținut o diplomă de absolvire?
Michael Williams, Școala de Dans a Universității din Arizona
Niciun grad nu va garanta angajarea. Dar artiștii / educatorii de dans care posedă o multitudine de abilități, au avut oportunități semnificative de performanță și expunerea la perspective multiple în formarea / educația dansului îi poate folosi pe aceștia în timp ce caută un loc de muncă. Studiul postuniversitar permite o metamorfoză semnificativă în toate aceste domenii. Multe posturi de profesori de colegiu / universitate de dans necesită o diplomă absolventă, cel mai adesea o diplomă terminală, care în dans este o M.F.A.
Stephan Koplowitz, Institutul de Arte din California
Cea mai comună oportunitate de angajare pentru M.F.A. este predarea, dar un M.F.A. poate pregăti un dansator pentru orice alte setări profesionale: administrarea dansului / artelor, cariera artistică / coregrafică pentru tărâmuri de scenă sau digitale, domenii antreprenoriale atât în artă, cât și în exterior.
Studenții MAE ai Școlii de Arte Tisch. Fotografie prin amabilitatea NYU.
chimia dansului
M.F.A. alumele predă în prezent într-o varietate de setări de învățământ superior din toată țara. Avem și M.F.A. studenți care lucrează ca artiști / administratori (în managementul companiei), coregrafi independenți și directori artistici pentru instituții mari. Avem aluni care lucrează în domeniul artelor digitale / dansului, dirijând dansul pentru lucrările aparatului foto și câștigându-și existența prin documentarea și editarea dansului.
Yuanyuan Wang, MAE, este directorul artistic al Teatrului de Dans din Beijing, Jacques Heim este directorul artistic al Teatrului de Dans Diavolo, Laura Gorenstein Miller este directorul artistic al Teatrului de Dans Helios și Mary Ann Kellogg (o dată membru al Twyla Tharp ) lucrează acum pe scară largă în industria TV și a filmului ca coregraf. Alte M.F.A. absolvenții predau în colegii și universități de pe ambele coaste și din Europa și Asia.
Ce abilități, pregătire și experiențe fac un candidat bun pentru studii postuniversitare în dans?
Stephan Koplowitz, Institutul de Arte din California
Un candidat bun este cineva care are câțiva ani de experiență în „lumea reală” ca artist de dans și poate expune un portofoliu de lucrări coregrafice create în afara unui cadru academic. Căutăm pe cineva care să fie articulat cu privire la obiectivele și nevoile sale artistice, care să aducă o abordare matură a artei și să fie curios din punct de vedere intelectual și dispus să se scufunde în mediul intensiv creativ și de învățare pe care CalArts îl oferă.
Irene Kleinbauer, Tamara McCarty și Christian Fajardo interpretează ‘Proxima’ de Gerald Casel în recentul concert de dans al Facultății de la Universitatea de Stat din California, Long Beach. Foto © Gregory R.R. Crosby
Michael Williams, Școala de Dans a Universității din Arizona
A B.A. sau B.F.A. în dans este de obicei o condiție prealabilă pentru majoritatea programelor de dans absolvent. Cu toate acestea, investigați întotdeauna această cerință. Noi, Universitatea din Arizona, am acceptat dansatori cu alte diplome de licență atunci când persoana respectivă are un fundal cuprinzător de dans. Acest tip de profil de student fără o diplomă de dans va necesita adesea unele lucrări suplimentare pentru a oferi fundații adecvate în lucruri precum istoria dansului și kinesiologia, de exemplu. Căutăm studenți absolvenți care să aducă la masă abilitățile dezvoltate ca interpret și / sau coregraf. Cel mai important, potențialii candidați trebuie să arate o adevărată sete de învățare și să fie energizați de aceasta. Ele trebuie să fie deschise la gânduri, perspective și idei noi. Acesta este singurul mod în care poate rezulta o creștere semnificativă.
Daria Kendus, Școala de Arte Tisch de la Universitatea din New York
Candidații trebuie să aibă experiență de viață și experiență de performanță la nivel profesional - ceea ce a necesitat în mod natural un dansator cu înaltă calificare atât din punct de vedere tehnic, cât și performativ. Căutăm artiști generoși, colaboratori, respectuoși. De asemenea, candidații trebuie să aibă cetățenia.
Dr. Colleen T. Dunagan, Universitatea de Stat din California - Long Beach
Abilitățile, pregătirea și experiențele necesare pentru cei care intră în programe de absolvent în dans depind, desigur, de gradul urmat. Cel mai bun M.F.A. candidații posedă o înțelegere a cel puțin unei tehnici la un nivel avansat și o pregătire solidă în coregrafie, cu cunoștințe substanțiale și pregătire în alte sisteme tehnice și domenii de studiu de dans. În programul de la CSU Long Beach, candidatul ideal va fi priceput atât în balet, cât și modern. În plus, cei mai puternici candidați au dorința de a se investi în cercetarea intensivă a dansului ca practică, cu accent pe aprofundarea înțelegerii performanței și coregrafiei, nu numai prin antrenament fizic, ci și prin cercetări suplimentare și cunoașterea interrelațiilor dintre dans și alte discipline.
Fotografia de sus: Studenți la secția de dans de la Universitatea din New York Tisch School of the Arts.
recomandat pentru tine
