Unul dintre lucrurile mele preferate din întreaga lume este o carte excelentă de fotografie. Îmi amintesc că am intrat la Borders sau Barnes and Noble ca să iau o carte și să mă întorc spre secțiunea de carte de fotografie. Uneori, mă prindeam ore în șir uitându-mă la frumoasele fotografii ale naturii, fețelor oamenilor, peisajelor, bebelușilor și animalelor. Îmi place fotografia și mai ales fotografia de dans, care devine din ce în ce mai populară. Deci, imaginați-vă bucuria mea când un pachet a venit prin poștă și l-am deschis pentru a găsi Arta Mișcării de Deborah Ory și Ken Browar, cunoscut și sub numele de NYC Dance Project.
Coreograf / Creator Bill T. Jones. Fotografie de NYC Dance Project.
Am intrat imediat în fiecare pagină, absorbind toate formele, culorile și frumusețea pozițiilor corpului, costumelor și citatelor dansatorilor. Cartea de fotografie este o compilație de imagini ale unora dintre cele mai mari vedete ale industriei dansului, de la Tiler Peck și Robert Fairchild de la New York City Ballet, la Misty Copeland și Gillian Murphy de la American Ballet Theatre, până la Addison Ector of Complexions Contemporary Ballet, pentru a acoperi foto artist Masha Dashkina Maddux, director la The Martha Graham Dance Company. Fiecare pagină conține har și minune minunate și fiecare fotografie înțelege cu adevărat ceea ce întruchipează arta mișcării.
Jumătate din duo-ul de fotografie, Ory, a crescut dansând. În timp ce frecventa Universitatea din Michigan pentru dans, Ory a suferit o vătămare care a determinat-o să se răzgândească despre calea viitorului ei. Din cauza rănii sale, s-a orientat spre fotografierea repetițiilor. „Am petrecut semestrul acela de facultate fotografiind toate repetițiile de dans în care trebuia să fiu”, își amintește ea. „La scurt timp după aceea, mi-am dat seama că sunt mai potrivit să fiu fotograf decât dansator”.
Cealaltă jumătate a duo-ului de fotografie, Browar, „a început să fotografieze în liceu și a știut rapid că este o carieră pe care voia să o urmeze”, împărtășește Ory. „După liceu, [Ken] a plecat la Paris pentru a deveni fotograf de modă.”
PeiJu Chien Pott, director la The Martha Graham Dance Company. Fotografie de NYC Dance Project.
Când a fost întrebat cum a crescut cuplul pentru a deveni un duo de fotografie care este acum, Ory afirmă: „Îmi amintesc când l-am întâlnit pentru prima dată pe Ken, una dintre primele noastre conversații fiind despre fotografierea dansatorilor. La începutul carierei sale, [Ken] a fotografiat câțiva dansatori pentru Baletul Operei din Paris pentru o revistă de modă. Pe măsură ce relația noastră a crescut ca un cuplu, am vrut să lucrăm împreună la un proiect de fotografie. La acea vreme, ambele fiice ale noastre studiau baletul și am decis că ar fi frumos să fotografiem dansul. ”
Intrați în New York Dance Project. Perechea a fotografiat unii dintre cei mai renumiți dansatori și coregrafi pentru cartea lor, Arta Mișcării . Inspirația pentru cartea de fotografie a venit de la fiica lor de 13 ani, Sarah, care este o balerină aspirantă. A vrut să atârne imagini frumoase ale stelelor de dans pe care le privește chiar acum în camera ei, dar părinților ei le era greu să găsească imagini cu dansatori din acest deceniu. Deci, tata a dezvoltat o soluție.
„Ken a decis că trebuie să fotografiem singuri acești dansatori”, spune Ory. „Suntem fani ai lui Daniil Simkin, dansatorul principal al American Ballet Theatre, și i-am trimis un e-mail prin care i-am cerut să fie primul nostru subiect. Daniil iubește fotografia și a acceptat să fie fotografiat. După o ședință foto de succes cu Daniil, a aranjat ca alți dansatori principali să lucreze cu noi și, în scurt timp, a fost lansat oficial NYC Dance Project. Odată ce imaginile au fost postate pe rețelele de socializare, vestea s-a răspândit în comunitatea dansului, iar dansatori din toate părțile s-au apropiat de noi pentru a colabora. Atât Ken, cât și eu am vrut întotdeauna să facem o carte, iar aceste imagini păreau să curgă frumos într-un format de carte. ”
Tiler Peck, director la New York City Ballet. Fotografie de NYC Dance Project.
Imaginile curg frumos și se leagă într-adevăr de toate tipurile diferite de stiluri de dans și de oameni din toate mediile diferite. Câteva fotografii ies în evidență și m-au suflat de prima dată când le-am văzut. Una dintre imaginile mele preferate din Arta Mișcării este al PeiJu Chien-Pott, director al The Martha Graham Dance Company. În această fotografie, ea pare să zboare prin aer spre mine, cu frumoasa ei rochie suflată înapoi. Este cu adevărat uluitor.
Când i s-a cerut să aleagă o fotografie preferată în cartea de fotografie, Ory spune: „Există atât de multe fotografii din carte pe care le iubesc, așa că este greu să aleg o preferată. Chiar răspund la imaginea de pe coperta din spate. Este alcătuit din trei bărbați din Alvin Ailey [American Dance Theatre] care sar în aer. Imaginea a fost inspirată dintr-o celebră fotografie de Barbara Morgan de la The Martha Graham Company, realizând o piesă numită Celebrare . În timp ce am folosit-o ca inspirație - dansatorii sunt într-o poziție similară - chiar am simțit că am făcut fotografia noastră. A fost una dintre cele mai populare imagini ale noastre. ”
Un alt favorit al meu este o imagine a lui Lloyd Knight, director al The Martha Graham Dance Company, aplecat în spate într-o balama cu arc forțat, unde îi puteți vedea mușchii atât de minunat. Însoțitorul imaginii sale este un citat de Janet Eilber, director artistic al T.Compania de dans Martha Graham, spunând: „Martha Graham nu l-a întâlnit niciodată pe Lloyd Knight, dar când a inventat expresia„ sportivilor lui Dumnezeu ”, trebuie să-l fi avut în vedere pe Lloyd”.
Lloyd Knight, director la The Martha Graham Dance Company. Fotografie de NYC Dance Project.
Există mai multe citate de la artiști în fotografii. Unele sunt motivaționale, altele reflective, dar toate sunt interesante și valoroase pentru dansatori și „oameni obișnuiți” doar într-o librărie care caută cărți de fotografie.
o, josh al meu
Alături de o fotografie uimitoare, Simkin împărtășește: „Dansul este foarte mult în flux, în acest moment. Fiecare spectacol pe scenă este unic și nu se va repeta. De aceea îmi place atât de mult fotografia, pentru că îți poți aminti momentul. Fotografia îngheață un moment în timp, mai ales că este foarte diferită de munca trecătoare pe care o fac dansatorii, este foarte efemeră '.
Pentru fotografii aspiranți, Ory consideră că fundalul ei de dans ajută la fotografierea dansului, dar nu este neapărat esențial. „Provin dintr-un fundal de dans, pe care îl consider foarte util, întrucât dansatorii și eu avem un vocabular pe care îl vorbim în comun, care ajută la crearea imaginilor”, spune ea. „După ce am fost dansator, am un sentiment de sincronizare și înțeleg mișcarea. Nu sunt sigur că este esențial ca fotograful să fi fost dansator, dar cu siguranță este util ”.
Directorul ABT Daniil Simkin. Fotografie de NYC Dance Project.
Recomand să cumpărați Arta Mișcării pentru tine și pentru toată lumea din viața ta. Cartea îi va ajuta pe prietenii și familia care nu dansează să înțeleagă cum ar trebui să arate frumoasa mișcare de dans, surprinsă de cei mai pricepuți fotografi. Citatele din carte vă vor servi ca sursă de inspirație dacă vă simțiți vreodată nesiguri de cariera voastră, iar acum, dvs. și Sarah, fiica lui Browar, aveți fotografii cu dansatorii dvs. preferați din această generație.
Arta Mișcării acum deține un loc permanent în casa mea, pe măsuța de cafea din sufrageria mea, pentru ca toți să vadă, așa că toți prietenii și familia mea putem împărtăși splendoarea care este dansul și o carte de fotografie minunată.
De Allison Gupton din Dansul informează.
Foto (sus): Exemple de pagini din „The Art of Movement”, cu Jacqueline Green de la Alvin Ailey American Dance Theatre. Fotografie de NYC Dance Project.
recomandat pentru tine
