În 2013, directorul New York City Ballet (NYCB), Ashley Bouder, a călătorit la Cleveland pentru a preda o serie de cursuri magistrale de tehnică Balanchine prin Ballet in Cleveland. Directorul fondator al organizației nonprofit, Jessica Wallis, spune că Bouder a lăsat o impresie puternică asupra tinerilor elevi și a orașului Midwestern. Ea a invitat-o înapoi pentru anul următor - de data aceasta pentru a prezenta o seară de repertoriu.
„Am avut un răspuns atât de pozitiv când Ashley a vizitat prima dată”, spune Wallis. „Știam că aducerea ei înapoi nu va fi doar bine primită, ci că se va baza pe entuziasmul care a fost stabilit în timpul primei sale vizite”.
Boulder a lucrat cu prietenul și colaboratorul său Phil Chan pentru a programa o seară de lucrări clasice și neoclasice. S-au întors în Cleveland în 2014 și au adus cu ei șase dansatori din NYCB. Au vrut să organizeze ceva pentru „atât persoanele care știau multe despre balet ... cât și generația următoare care poate să nu fie neapărat expusă la altceva decât la ceea ce au văzut la televizor”, spune Chan.
Aceasta a fost geneza Proiectului Ashley Bouder.
Proiectul Ashley Bouder în repetiție. Fotografie prin amabilitatea The Ashley Bouder Project.
dansând capezio
Nu este un lucru unic
Cleveland s-a lăudat odată cu o companie profesionistă de balet - Cleveland San Jose Ballet. Dar, în 2000, frământările bugetare determină organizația să-și închidă ușile din Cleveland. În timp ce compania de balet se luptă să se schimbe exclusiv în San Jose, California, Cleveland are acces limitat la dansul clasic profesionist.
Acest decalaj în identitatea culturală a Cleveland-ului i-a lăsat pe Bouder și Chan să se întrebe cum ar putea provoca conversații mai mari despre viitorul baletului. Chan spune că răspunsul pe care l-au primit la programul serii - un amestec de pas de deux și videoclipuri care au oferit context istoric fiecărui dans - și-au dat seama că acest proiect „avea picioare” dincolo de Cleveland.
„Am început să ne gândim la câți copii [putem ajunge] care sunt ca Ashley din aceste orașe mici din America, care pur și simplu nu au acces la balet grozav?” Spune Chan. El adaugă că Bouder, care a crescut într-un mic oraș din Pennsylvania, se angajează să expună oamenii din comunitățile mai mici la dans de înaltă calitate. „Nu știi niciodată, viitorul Baryshnikov ar putea fi acolo”, spune el.
Pentru Bouder, merge și mai adânc. Ea spune că ea și Chan au câștigat mult din balet în copilărie: oportunități de a face lucruri mai mari, disciplină, o ieșire pentru exprimare, forță interioară. „Încercăm să îi facem pe oameni să facă mai mult decât să privească dansuri grozave”, spune Bouder. „Este vorba de a te implica și de a învăța despre asta”.
Este vorba, de asemenea, despre cultivarea unui public nou și crearea unei baze pentru viitorul baletului.
„Baletul este baza multor stiluri de dans”, spune Bouder. „Dar publicul îmbătrânește și baletul devine o formă de artă pe moarte. Să pierzi potențial ceva atât de frumos este o rușine. ”
Luând notă din trecut pentru a construi viitorul baletului
„Există atât de multe exemple de-a lungul istoriei încât acest lucru funcționează”, spune Bouder. Face referire la faimoasa trupă de turism Ballets Russes - un model de prezentare și producție pe care îl folosește pentru a forma proiectul Ashley Bouder.
Ballets Russes au venit pentru prima dată în Statele Unite la începutul secolului al XX-lea, aducând stilul său distinct de dans clasic și oferind multor orașe mici prima lor expunere la balet. Ea și Chan au decis să devină avocați și ambasadori pentru balet în același zadar și să ia proiectul Ashley Bouder pe drum, aducând spectacole și ateliere în diferite comunități.
Bouder crede că acesta este doar primul pas. Ea spune că au atât de multe idei dincolo de aceste turnee inițiale. Însă compania se bazează în prezent pe donații private. Ea și Chan trebuie să se ritmeze și să se asigure că finanțarea adecvată este asigurată înainte de a face următorul pas.
Colaboratorii
Programele de dansatori și profesioniști independenți au, de asemenea, provocări, spune Bouder. Cu toate acestea, ea a reușit să adune un grup de dansatori dornici din rândurile NYCB, precum și tineri coregrafi - atât emergenți, cât și consacrați din urmă.
Joshua Beamish, care a fondat trupa din New York MOVE: compania din 2005, spune că a fost surprins când Bouder l-a abordat pentru prima dată despre crearea unei piese pentru ansamblul ei.
„Eram încântat de perspectiva de a dezvălui noi adâncimi ale artei remarcabile a lui Ashley”, spune Beamish. „Într-un sens mai general, acesta a fost cel mai colaborativ pe care l-am avut vreodată cu echipele mele de proiectare și producere.”
Ashley Bouder, Amar Ramasar și Joshua Beamish generând mișcare pentru „Rouge et Noir”. Fotografie de Phil Chan.
Bouder dorește, de asemenea, să ofere mai multe oportunități ceea ce spune că este un demografic foarte puțin reprezentat în lumea coregrafică - femeile. Una dintre vocile feminine care își pun amprenta în proiectul Ashley Bouder este Andrea Schermoly.
„Cred că aceasta este o oportunitate demnă și foarte necesară pentru coregrafele de sex feminin”, spune Schermoly.
Schermoly lucrează cu proiectul la În trecere, un scurt film de dans al ansamblului filmat la Los Angeles în martie. Ea adaugă că colaborarea cu proiectul Ashley Bouder, în ciuda programului său limitat de repetiții, se simte „aventuroasă și asumă riscuri”.
„Este visul unui creator să lucrezi cu un talent atât de imens și apoi să fii, aparent, liber de guvernare”, spune Schermoly.
valoarea netă thrasher
Pentru dansatorii implicați, cum ar fi membru al corpului de balet NYCB Indiana Woodward, este o oportunitate de a-și explora arta în afara rigorilor unei mari companii de balet.
„Am învățat atât de multe despre mine ca dansatoare din acest proiect”, spune Woodward atât despre repertoriul pe care a ajuns să-l interpreteze, cât și despre faptul că este antrenat de Bouder.
Chan spune că a avea o listă puternică de profesioniști în dans în aceeași cameră ajută la alimentarea misiunii finale a proiectului.
„Am vrut să vedem dacă putem face ca acești oameni cu viziuni artistice diverse să se uite în aceeași direcție și să creeze ceva frumos împreună”, spune Chan. „Și ar face ca următoarea generație să-și lase telefoanele pentru o secundă și să se angajeze în această frumoasă formă de artă.”
Cârâitul este de acord.
„Încerc să păstrez această formă de artă pe care o iubesc, arătându-i inovația și fără să uit niciodată de unde a venit”, spune ea.
Proiectul Ashley Bouder va concerta la Teatrul Joyce din New York în august, ca parte a festivalului „Ballet Festival”.Pentru mai multe informații despre companie și orice spectacole viitoare, vizitați www.facebook.com/AshleyBouderProject .
De Stephanie Wolf din Dansul informează.
Foto (sus): Ashley Bouder și Amar Ramasar în „Roșu și negru”. Fotografie de Alexis Ziemski.
recomandat pentru tine
