Ce înseamnă să fii „artist didactic”

Clasa Broadway Connection

Profesorii noștri sunt oamenii care ne ghidează, ne corectează, ne inspiră, ne îndrumă, ne ajută și, mai presus de toate, ne educă. Profesorii de dans, în special, sunt o rasă specială, deoarece nu doar ne arată ceva într-o carte, ci transmit o artă vie, respiratorie, o tehnică, care nu poate fi învățată pe deplin altfel decât prin direcția personală. Unii profesori de dans, totuși, merg chiar mai departe decât tehnica. Acei profesori ne dezvăluie și ne expun adevăratei arte - adesea prin a lor.



Broadway Connection se concentrează pe această calitate specială atunci când profesorii săi, unii dintre cei mai buni din Broadway, conduc cursuri de master și ateliere în studiouri din toată țara. Îi numește pe membrii facultății „Artați artiști” și nu doar „Profesori”, deoarece aduc scânteia și energia din experiențele lor actuale și anterioare în fiecare clasă - creând magie, încurajând arta și stimulând entuziasmul elevilor pe care îi predau.



Profesor de conexiune Broadway

Brian Martin.

Dance Informa a ajuns din urmă cu trei membri ai facultății Broadway Connection pentru a afla exact ce înseamnă să fii „artist didactic” și de ce este important.

Brian Martin , un artist în turneu în producția de regizor / coregraf Susan Stroman, premiată cu premiul Tony Bullets Over Broadway , spune, „‘ Teaching Artist ’, pentru mine, pur și simplu, înseamnă împărtășirea creativității personale și educarea celorlalți cu propriile mele perle de înțelepciune. [Folosesc] instrumente care m-au ajutat [să-mi] urmez cariera pentru a oferi viitorilor profesioniști o mână de ajutor și inspirație pentru a reuși și a crește ca interpreți.




baftă charlie logan moreau

Eric Johnson , în prezent căpitanul de dans și un leagăn la primul tur național din Cenusareasa , explică: „Pentru mine, ceea ce face ca un„ artist didactic ”este cineva care nu spune:„ Este corect și asta este greșit ”, dar cineva care spune„ Da ”și„ Să încercăm ”. Trebuie să lași elevii dvs. explorează și eșuează și încearcă lucruri pe care nu le-au crezut niciodată posibile. Într-adevăr, se rezumă la cineva care este dispus să-și împărtășească experiența și propria integritate față de cineva care dictează ceea ce este corect și ceea ce este incorect '.

Pe de altă parte, Natalie Wisdom , concertează în prezent la primul turneu național din Matilda , spune că predarea este o „formă de artă” proprie, așa că „Teaching Artist” este „mai mult pentru mine decât un artist care predă”. Ea continuă: „Consider că învățarea însăși este o formă de artă. A inspira elevii și a crea un plan de lecție care îi ajută să lucreze și să-și atingă obiectivele în orice domeniu este o abilitate foarte specială și care poate fi diferită pentru fiecare profesor individual și fiecare elev va răspunde într-un mod ușor diferit la fiecare clasă și sesiune, făcându-l o experiență captivantă pentru toți! ”

Titlul „Artist” onorează experiența unică și neprețuită a cuiva care în prezent creează și lucrează profesional în dans și teatru. Nu toți profesorii obișnuiți sunt încă artiști în acest sens, la vârful a ceea ce se întâmplă acum. (Asta nu înseamnă că predarea lor nu este mai degrabă validă, ci doar diferită.) Cei care cântă în prezent pe scenă și transpiră zi de zi în repetitii sunt deseori cei care creează cele mai noi tendințe, care experimentează, care sunt vizionari.



Profesor de conexiune Broadway

Natalie Wisdom.

Înțelepciunea a început să predea cu Broadway Connection în 2012, când s-a alăturat turneului național din Billy Elliot . „Experiența mea profesională în industrie mă propulsează și mă inspiră să ofer cele mai bune clase posibile pentru tinerii interesați de arte”, spune ea. „Cred că, împărtășind poveștile și experiențele mele personale prin intermediul întrebărilor și răspunsurilor, precum și oferind sfaturi și critici specifice cu privire la tehnica audiției și la diferite combinații de dans, cultiv dansatorii de mâine pentru a fi chiar mai pregătiți decât eram pentru provocări, totuși plin de satisfacții, domeniul dansului de teatru muzical. Acest tip de instruire nu numai că îi ajută să se pregătească pentru ceea ce urmează, dar păstrează și protejează forma de artă pentru generațiile viitoare, ceea ce este un lucru puternic. ”

La fel, Martin spune că experiența sa profesională - care include „acordarea de credite muzicale, regionale, precum și trei turnee naționale”, subliniază el, poate fi un beneficiu real pentru dansatorii aspiranți. „Învățarea de la numeroși regizori și coregrafi a contribuit la dezvoltarea propriei mele arte”, adaugă el. „Cu aceste cunoștințe și creativitate, comunic și împărtășesc metodele și obiectivele mele studenților și tinerilor mei artiști.”

Profesor de conexiune Broadway

Eric Johnson.

Un aspect al conexiunii Broadway care diferențiază într-adevăr organizația este experiența sa completă în cerc. Împinge experiența în clasă și mai departe, conectând elevii cu artistul lor didactic la spectacolul live al artistului. Johnson, care s-a alăturat pentru prima oară echipei Broadway Connection în 2011, când participa la primul turneu național din poveste din Vest (și a făcut alte cinci turnee naționale de atunci!), consideră că acest lucru este „revigorant”.

„De multe ori, există o divizare între interpreții de pe scenă și public, dar prin Broadway Connection, poți acoperiți decalajul ,' el spune. „Cred că tinerii studenți au tendința de a vedea artiștii de succes ca pe ceva care nu este la îndemână, dar prin Broadway Connection, devine tangibil.”

Acest lucru afectează pozitiv și părinții. Înțelepciunea notează: „Cred că este minunat și pentru părinți, pentru că știu că părinții mei au fost încântați de mine, dar a fost, de asemenea, puțin descurajant pentru ei să mă anticipeze că voi intra într-o carieră atât de competitivă și, uneori, instabilă. . Când părinții văd actori prietenoși, de susținere și de succes la ușa scenei, le pune mintea să se odihnească că, dacă aceasta este calea de carieră aleasă de copilul lor, că este posibil să aibă o viață plină de satisfacție, ca dansator de teatru muzical. Ajută la ștergerea ideii „artistului înfometat” despre care cred că atât de mulți părinți își fac griji atunci când copilul lor spune: „Vreau să fac asta!” ”

Deși poate fi imposibil să știm vreodată impactul deplin pe care profesorii Broadway Connection îl vor avea asupra industriei viitoare (câți studenți de astăzi vor deveni artiștii de mâine?), Este clar că pot face impresii de durată. Când au fost întrebați dacă aveau un „artist didactic” care îi afectase, fiecare artist (Înțelepciunea, Martin și Johnson) își amintește pe cineva din viața lor tânără ca aspirant la interpret.

Gloanțe peste Broadway

Brian Martin cântă în „Bullets over Broadway”.

În timp ce Martin spune că a avut „numeroși”, Johnson își amintește unul specific. „Jeanne Gilbert m-a împins afară din zona mea de confort și mi-a pus primul picior pe scara spre artă”, spune el. „A fost mereu încurajatoare, a încercat mereu lucruri noi și, până în prezent, este una dintre cele mai muncitoare persoane pasionate pe care le cunosc.”


simplitatea15 etnie

Înțelepciunea își amintește și una. „Am avut un„ artist didactic ”în creștere”, spune ea. „Se numea Kristen Pelster. A fost profesoara mea de muzică în clasa a șasea, iar mama ei a fost profesoara mea de muzică de la grădiniță până la clasa a cincea. În timp ce Kristen nu participa la niciun turneu de pe Broadway, ea a evoluat în mod constant la nivel local în St. Louis, unde am crescut. De asemenea, era dansatoare și făcea coregrafie pentru producții locale și arăta coruri din zonă. M-am simțit cu adevărat de parcă ar fi fost un model atât de mare. Ea m-a învățat disciplina și angajamentul necesar pentru a fi un interpret și dansator de succes. De asemenea, a fost o persoană minunată care a avut întotdeauna o perspectivă pozitivă și multă energie când repeta. Încerc să păstrez acea energie pozitivă pe care am învățat-o de la ea când lucrez astăzi. Ea și mama ei, Susan, au venit să mă vadă înăuntru Billy Elliot pe Broadway cu ani în urmă și a venit să mă vadă în Matilda de două ori în St. Louis când eram acolo la Teatrul Fox! Mi s-a părut atât de grozav să ai un fost profesor și un model în public după atâția ani. A fost cu adevărat special. ”

Broadway Connection Teaching Artist

Natalie Wisdom pozând cu un semn „Matilda”.

Din acest motiv, Broadway Connection încearcă să ajungă la studenți în peste 200 de orașe din întreaga lume, pentru a avea un impact pozitiv de durată! Cu 78 de „artiști didactici” și doi regizori, organizația creează valuri reale în industria dansului și a teatrului muzical. Pentru informații suplimentare, vizitați www.broadwayconnection.net .

Sfaturi și sfaturi suplimentare de la acești artiști didactici:

Martin spune: „Conexiunea este cheia în această afacere. Întâlnirea și lucrul cu o varietate de artiști vă pot aduce beneficii. De asemenea, ne amintim că a fi student și a avea capacitatea de a dobândi cunoștințe este infinit pe durata vieții. Obiectivele pot fi întotdeauna stabilite, iar lucrul cu artiști noi vă ajută să vă mențineți creativitatea în viață! ”

Înțelepciunea notează: „Mulți profesori care interpretează în continuare coregrafie sau direcționează sau sunt pe această cale și este întotdeauna bine să cunoști artiști pozitivi și ambițioși, deoarece nu știi niciodată când ar putea duce la următorul tău loc de muncă”.

Turul Național Cenușăreasa

Eric Johnson, Liz McCartney și Kaitlyn Davidson din turneul „Cenușăreasa”. Fotografie de Carol Rosegg.


jimena sanchez wikipedia

Johnson împărtășește: „Arta se schimbă tot timpul, prin urmare, un artist nu poate niciodată să coboare - cine ar vrea oricum? În calitate de artiști, toți avem responsabilitatea de a contribui unii la alții, de a încerca lucruri noi și de a învăța unii de la alții. Nu poți fi un artist egoist. Nu veți încerca niciodată lucruri noi. Gândiți-vă la asta: arta voastră este ca și cum ați construi un om de zăpadă, împingeți micul dvs. bulgăre de zăpadă în zăpadă, colectând alte zăpezi pentru ao face mai mare și pentru a deveni mai puternic. Când ați terminat cu un bolovan, începeți un altul și îl stivați deasupra și continuați această metodă și construiți cât de mulți oameni de zăpadă doriți inima. Ideea este: trebuie să împărtășești și trebuie să fii dispus să te pui acolo pentru a crește. ”

De Chelsea Thomas din Dance Informa .

Foto (sus): Broadway Connection Teaching Artist care pozează cu elevii după un curs. Fotografie prin amabilitatea Broadway Connection.

recomandat pentru tine

Posturi Populare