Katie Boren despre cum să rămâi inspirat și să ieși în evidență în corp

Teatrul American de Balet Kathryn Boren al Teatrului American de Balet. Fotografie de Kenneth Edwards. Teatrul American de Balet

Kathryn Boren al American Ballet Theatre. Fotografie de Chung-Lin Tseng.



Atât de mulți tineri dansatori visează la asta - în ziua aceea vor fi promovați la corpul unei mari companii de balet. Poate urca doar de acolo, nu? Cu toate acestea, nu toți membrii corpului devin dansatori principali. Chiar dacă o fac, este un drum lung de muncă incredibil de grea și dedicare 100% concentrată. Există, de asemenea, o tensiune fundamentală la locul de muncă, ca membru alcorp, unul trebuie să facă parte dintr-un grup uniform de dansatori - și nu ieși din mulțime. Cu toate acestea, având în vedere acest lucru, cum este uncorpdansator să iasă în evidență și să fie văzut, permițându-i să se ridice în rânduri? Poate fi, de asemenea, prea ușor să te demoralizezi și să-ți pierzi inspirația pentru a lucra din greu la arta ta, atunci când te simți ca unul într-un pachet de mulți alți dansatori. Kathryn „Katie” Boren , Teatrul American de BaletCorp de baletmembru, partajat cuDance Informamodul în care se face văzută și rămâne inspirată.



Boren spune că își amintește întotdeauna ce i-a spus cineva odată, să „danseze întotdeauna ca lumina reflectoarelor pe tine, chiar dacă ești încorp. ” Ea este de acord că, în orice moment, în repetiție sau în spectacol - chiar dacă vă aflați încorp- cineva ar putea fi atent la tine. De asemenea, Boren recomandă în mod specific dansul la repetiție, ca și cum ai interpreta. Marcarea are utilizări, dar încearcă să o faci doar rar! „Dacă arăți că te distrezi minunat la repetiții, vei ieși din mulțime într-un mod minunat”, adaugă Boren. În ceea ce privește comportamentul eficient atunci când dansează, Boren recomandă, de asemenea, să ia cursuri de actorie, dacă este posibil. Acest lucru poate fi deosebit de util pentru a obține distribuție și dans în baletele de poveste.

Teatrul American de Balet

Kathryn Boren al American Ballet Theatre. Fotografie de Nisian Hughes.

De asemenea, Boren recomandă să înveți de la colegii tăi, atât la repetiție, cât și pe scenă. Spre aceasta din urmă, majoritatea companiilor oferă bilete gratuite membrilor companiei. Pe lângă faptul că vă puteți bucura de performanțe profesionale de top, puteți observa nuanțele artei colegilor dvs. și, de acolo, poate fi capabil să aplicați și aspecte ale meșteșugului lor. Participarea la spectacole poate, de asemenea, re-aprinde focul creativ. În plus, participarea la spectacole arată, de asemenea, că sunteți un „jucător de echipă”, că susțineți compania dvs.



Ea sfătuiește și eacorpmembrii să „te facă util - învață tot ce poți și fii gata să asumi diferite părți”, în cazul în care poți fi chemat în ultimul moment să joci un rol. S-ar putea să îndeplinești anumite roluri ici și colo pe care altfel nu le-ai fi ajuns să dansezi. Dincolo de asta, directorii artistici și alți administratori vor veni să vă vadă ca de încredere și motivați. „Devii o persoană care se prezintă”, afirmă Boren, adăugând că luarea altor tipuri de cursuri de dans - jazz, forme de dans moderne, culturale - te poate face, de asemenea, o „persoană cunoscută” prin extinderea versatilității tale. Dacă administratorii știu că aveți acea versatilitate pentru a dansa un rol mai elegant sau mai contemporan, este mai probabil să vă ia în seamă și, probabil, să vă arunce în el.

A fi văzut ca având acele atribute, împreună cu abilitatea de a învăța și păstra rapid coregrafia și diverse alte aspecte ale rolurilor, vă poate avea, de asemenea, în frunte atunci când administratorii companiei iau în considerare promovarea. A ține cont de toate acestea, desigur, nu presupune prea mult, pentru a evita epuizarea. Pentru îngrijirea de sine care poate ajuta la prevenirea epuizării, Boren vă sfătuiește să găsiți interese și oameni în viața dvs. în afara dansului și a artelor. 'Du-te la plaja!' spune ea, dacă asta poate fi ceea ce vă reaprovizionează și vă restabilește. Spre alte dificultăți mentale și emoționale ale dansului încorp, Boren recunoaște, de asemenea, că de multe ori trăiește sentimente de genul că este doar una dintre mulțimi sau că a dansat într-o anumită măsurăcorprol de o sută de ori înainte. Cu toate acestea, ea atestă că poate depăși acele sentimente.

Teatrul American de Balet

Kathryn Boren al American Ballet Theatre. Fotografie de Nisian Hughes.



„Adu-te înapoi la pasiunea ta”, încurajează ea. De asemenea, ea recomandă să găsiți ceva special în fiecare spectacol - un prieten sau un membru al familiei din public, o sărbătoare a unei zile grozave, o întoarcere a unei zile grele. În contrast, a ritual înainte de interpretare - ceva ce faceți înaintea fiecărei perdele, ceva comun cu fiecare dată când efectuați - poate fi împământător și reconfortant.

„Este o carieră atât de scurtă și nu poți să faci pe plac tuturor”, spune Boren, „deci bucură-te de ceea ce poți, în timp ce poți.” Indiferent dacă cineva se deplasează de lacorpsau nu, asta pare un sfat destul de solid, util. Oriunde sau oricând dansați, încercați să vă bucurați de dans.

De Kathryn Boland din Dansul informează.

recomandat pentru tine

Posturi Populare