Elizabeth Dugas. Fotografie de Justin Patterson. Susan Stroman ar putea fi considerată regina de astăzi a Broadway-ului. CV-ul ei de regie și coregrafie include spectacole precum Producătorii , Bullets Over Broadway , Peste mare , Tânărul Frankenstein , Oklahoma , și Prinț de Broadway . Stroman a lucrat și la îndrăgitul film de dans, Scena centrala , Mica dansatoare la Kennedy Center, musicalul filmului Producătorii și producția Met Opera din „Merry Widow”. De îndată ce industria încearcă să-l pună pe Stroman într-o cutie (adică ea lucrează la acestea fel de spectacole sau design acea stil de dans), ea ne surprinde cu o nouă și strălucită aventură.
„Bestia din junglă”. Fotografie de Carol Rosegg.
Dar, indiferent dacă este vorba de jazz de precizie pentru spectacole, un balet pas de deux sau un număr de tap-show-stop pe o scenă de pe Broadway, un lung metraj sau un atelier în studio, putem conta întotdeauna pe un „spectacol Stro” pentru a fi sincer, intenționat și frumos. Ultimul ei proiect, Bestia din junglă , este o piesă de dans bazată pe o romană și cu un scor de John Kander. In timp ce Fiară nu este la fel de grandioasă precum unele dintre celelalte producții ale lui Stroman, coregrafia, intimitatea, metafora și onestitatea piesei Fiară poate cea mai spectaculoasă lucrare a ei de până acum.
Dance Informa a fost încântat să vorbească cu Elizabeth Dugas, o dansatoare care a lucrat cu Stroman la trei producții - primul turneu național de Bullets Over Broadway , Vaduva vesela la cel mai recent proiect al Met Opera și Stroman, Bestia din junglă , la Teatrul Vineyard. Dugas a fost cu Fiară de peste un an, de la primul său atelier în studio, în toamna anului 2016. În interviul nostru, ea a împărtășit un pic despre ceea ce face acest spectacol atât de fermecător și de obsedant în același timp.
vârsta Kathy Leutner
Care este povestea Bestia din junglă ? De unde a venit acest concept?
„Povestea a fost adaptată dintr-o romană Henry James cu același titlu. Are loc în New York-ul modern și spune povestea de avertizare a lui John Marcher, care, din cauza unei „fiare” care îl bântuie, a valsat prin viață fără să trăiască cu adevărat. Prin mai multe flashback-uri, aflăm despre relația sa continuă cu o femeie pe nume May și despre șansele lui pierdute de dragoste. ”
Ce este mai exact o piesă de dans? De ce crezi că acesta a fost cel mai bun mod de a spune această poveste?
„Este o întrebare minunată! O „piesă de dans” este în esență exact ceea ce sună - este o piesă cu actori și linii împerecheate cu numere de dans și tranziții coregrafiate. Există, de asemenea, un scor frumos scris de John Kander. Nu există cântare, motiv pentru care nu este clasificat ca muzical. Însă ca dansator, știu că sunt un pic părtinitor, dar am simțit întotdeauna că mișcarea și dansul sunt cele mai puternice moduri de a exprima emoția și de a transmite un mesaj. Această poveste este atât de neliniștitoare (în sensul că face publicul să se gândească la propriile vieți și experiențe), dar și atât de frumoasă, iar adăugarea de dans crește într-adevăr cartea scrisă de David Thompson. ”
Ai participat la această producție de la primul său atelier de peste un an în urmă. Cum a evoluat spectacolul? Cum este să fi fost implicat în această lucrare de la începuturile sale?
„Bestia din junglă”. Fotografie de Carol Rosegg.
„O, omule, ar trebui să încep prin a spune că nu voi uita niciodată în momentul în care am primit un e-mail de la Susan Stroman cu subiectul„ Yo from Stro ”, cerându-mi să lucrez la acest proiect! Există ceva atât de special în a face parte dintr-un proces creativ și am avut norocul să lucrez la două ateliere ale acestei producții înainte de a găsi acasă la Teatrul Vineyard. Ca la orice spectacol, numerele și personajele minore au fost tăiate, dialogul și coregrafia s-au schimbat și noi actori s-au alăturat ... dar toate aceste evoluții au creat o povestire mai puternică și mai strânsă. Este incredibil de inspirat acum să auzi răspunsul publicului la piesă după ce a fost izolat cu ea într-un studio timp de un an și jumătate.
companii de dans los angeles
Care este scena sau secvența preferată din spectacol? Femeile din ansamblu sunt atât de multe și joacă atât de multe roluri diferite ... trebuie să fie greu de decis!
Da, asta este greu! Scena mea preferată este de fapt una în care nu mă aflu - este scena finală care îl prezintă pe genialul Peter Friedman singur pe scenă. Nu vreau să dau nimic, deoarece trebuie să îl vezi cu adevărat, dar este extrem de puternic. Dintre cei în care mă aflu (și aveți dreptate, alergăm foarte mult!) Cred că trebuie să fie dansul scaunului londonez din partea a II-a. Este atât de inteligent, încât femeile din ansamblu au fiecare o caracteristică plăcută, încât îmi place să interpretez cu cel mai bun accent britanic!
Este a treia oară când lucrezi cu Susan Stroman. Ce este diferit în această perioadă? Ce calități ale „Stro” sunt consistente indiferent de natura proiectului la care lucrați?
În timp ce celelalte două spectacole în care am interpretat au fost producții mari cu decoruri mari, costume și numere muzicale, „Bestia din junglă” este o prezentare mult mai subevaluată a unei povești întunecate. Susan Stroman este un regizor și coregraf incredibil și mă simt foarte norocoasă că am ocazia să lucrez la acest proiect foarte unic și special. „Stro-isme” le veți acoperi pe toate aceste trei producții, cu toate acestea, sunt femei înalte, picioare, comedie „pe zero” și recuzită!
averea netă stephanie santiago
Poate sa descrieți coregrafia în „Beast?” Cum evoluează dansul pe măsură ce povestea progresează (prin diferite perioade de timp și orașe)? Cum întruchipezi „fiara?”
Irina Dvorovenko în ‘Bestia din junglă’. Fotografie de Carol Rosegg.
Îmi place să spun că coregrafia din „Bestie” este un amestec perfect dintre zilele mele moderne de balet și facultate și ceea ce am făcut majoritatea carierei mele - care este jazz-ul de teatru muzical. Fiecare dintre numerele mari de dans din diferitele orașe (Napoli, Londra și New York City) este inspirat de cultură și perioada de timp, cel mai puternic exemplu fiind dansul Pizzica în care interpretează femeile ansamblului, urmate de un variație cu May și John. În ceea ce privește „fiara”, aceasta este cel mai adesea descrisă cu păpuși (nu ca marionetele „Avenue Q” ... ci mai avangardă și abstractă), femeile se mișcă în primul rând ca o masă organică.
Cum este să lucrezi cu marionete ?! A trebuit să te antrenezi să le folosești?
Este minunat! Michael Curry, a cărui lucrare de păpușă a fost prezentată pe Broadway și la Jocurile Olimpice, a proiectat decorurile, costumele și marionetele pentru producție, așa că spunem că am învățat de la cei mai buni este o subevaluare! Îmi place să învăț lucruri noi și acest lucru a fost un lucru deosebit de distractiv de adăugat la lista mea de abilități speciale!
Joey Feek înălțimea
Cum este să joci cu icoane de dans, Tony Yazbeck și Irina Dvorovenko?
Este destul de suprarealist. Îmi amintesc în mod viu că am urmărit „Every Little Step” care îl prezenta pe Tony în facultate și o cunoșteam și o idolatram pe Irina din cariera ei cu ABT. De asemenea, emisiunea STARZ TV, „Flesh and Bone”, a fost o plăcere vinovată a mea și a iubitelor mele aflate în turneu, așa că a trebuit să fiu atentă să nu-i fanez prea tare fata în prima zi de repetiție! Cu toate acestea, cu adevărat, Tony și Irina sunt artiști și oameni atât de rafinați și am învățat atât de multe de la ei în timpul acestui proces.
Ce ai vrea să le spui membrilor audienței în timp ce își iau locul înainte de spectacol?
Pregătește-te să mergi pe un roller coaster emoțional! Sincer, cred că este cel mai bine atunci când nu le spun oamenilor prea mult înainte de spectacol și chiar se pot bucura de piesă fără nicio idee preconcepută despre ceea ce este ... așa că o voi lăsa!
Pentru bilete la Bestia din junglă , care se desfășoară până pe 24 iunie, vizită www.vineyardtheatre.org .
De Mary Callahan din Dansul informează.
recomandat pentru tine
