Denver Center Theatre Company - Crăciunul alb al lui Irving Berlin

Teatrul Temple Buell, Denver CO
25 noiembrie 2012




programul de perne al lui Jacob

De Jane Elliot.



Nu era zăpadă pe pământ afară, dar era mult alb în interiorul Teatrului Temple Buell din Denver Center într-o după-amiază de duminică după Ziua Recunoștinței, în timp ce Denver Center Theatre Company, trupa de teatru profesională rezidentă din Mile High City, a prezentat Irving Berlin Craciun alb.

Bazat pe filmul iconic Paramount Pictures cu Bing Crosby, Danny Kaye, Rosemary Clooney și Vera-Ellen în rolurile principale, musicalul este un tratament efervescent de sărbători cu melodii clasice și numere de dans sprit. Compania de teatru a cântat, a bătut, sashayed și jingled cu aplomb și poftă într-o casă plină, scoțând la iveală un sentiment de mirare din copilărie în toată lumea.

Plin de melodii atemporale precum „Count Your Blessings”, „Blue Skies”, „I've Got My Love to Keep Me Warm” și, bineînțeles, „White Christmas”, era imposibil să negăm veselia infecțioasă a celor doi -și muzical lung și jumătate de oră. Dar acest spectacol nu a fost pur și simplu vorba de melodii vesele, a fost, de asemenea, o piesă de spectacol pentru numerele mari de dans.



Coregrafia lui Patti Colombo, un teatru muzical și veterinar coregrafic de pe Broadway, nu a reținut nimic, împingând abilitățile și rezistența atât a ansamblului, cât și a directorilor. Cu siguranță a oferit publicului o mare parte a dansului pentru a contracara orice triptofan rezidual de la cina de Ziua Recunoștinței. Cu toate acestea, uneori, mișcarea a devenit prea spectaculoasă, asemănându-se mai mult cu o rutină de convenție de dans Showstopper față de un musical din anii 1950.

Compania de Teatru Denver Center

Nicolas Dromard, Kate Marilley și ansamblul din producția „White Christmas” de la Denver Center Theatre Company. Fotografie de Jennifer M. Koskinen.

Acest lucru a fost cel mai evident într-un duet între personajele principale „Phil Davis” (Nicolas Dromard) și „Judy Haynes” (Kate Marilley.) În cea mai mare parte triplele amenințări au excelat în rolurile lor. Vocea lui Marilley a fost o revenire la o altă epocă, iar Dromard a întruchipat carisma lui Phil și jocurile antice. Cu toate acestea, o anumită scenă nu și-a evidențiat punctele forte ca dansatori. Piesa a cerut o atmosferă mai Fred și Ginger. Cu toate acestea, cei doi au navigat în jurul scenei, cu Marilley lovind piciorul cu piciorul în penchee după penchee, urmat de ascensiuni dificile care aveau mai mult un loc într-un grand pas de duex dintr-un balet clasic, mai degrabă decât într-un musical. Câteva momente i-au surprins pe cei doi în tranziții neîndemânatice cu picioarele secerate. Ca să nu mai vorbim, dansul l-a lăsat pe Marilley fără suflare pentru următoarea scenă. Mai multă simplitate ar fi fost suficientă aici.



Dar au existat o mulțime de momente de dans memorabile precum „Sărbători fericite” și „Cer albastru”. În „I Love a Piano”, Marilley, Dromard și chiar Dorothy Stanley, care au oferit o interpretare plină de viață a înțelepciunii, amestecând-o pe Martha Watson, și-au arătat abilitățile de dans la robinet. Sunetul sincop, încântător al tocelor sincronizate și musical-urile din vechea școală merg împreună ca albinele și mierea, făcând numărul un deschizător natural pentru a doua jumătate.

Pe întreaga durată a spectacolului, membrii audienței s-au strălucit ureche în ureche, în timp ce distribuția s-a distrat și s-a bucurat cu cântece și dansuri de mare energie, presărate cu umor și farmec vechi de la Hollywood. Tom Galantich a interpretat un Bob Wallace lustruit, deși uneori poate prea rafinat, iar Amy Bodnar a fost o cântăreață elegantă în rolul principal al lui Betty Haynes. Mike Hartman a surprins natura stoică a generalului Henry Waverly, în timp ce Melinda Cowan și Brandi Wooten erau zbuciumate și comice ca duo-ul slinky, gum-popping Rita și Rhoda. Randy Moore a adus o mulțime de ușurință comică în timp ce doldrumul deținător de hambar, transformat în scenă, Ezekiel Foster.

În timp ce Galantich a invitat publicul să se alăture pentru interpretarea finală a „Crăciunului alb”, a fost greu să nu fii mușcat sau lovit de bug-ul de vacanță. Scena finală a orbit cu costume festive roșii și albe, muzică iconică de sărbători și neașteptat, fulgi de zăpadă pufoși albi care au căzut în public. Membrii publicului s-au ridicat repede în picioare, în timp ce întreaga distribuție a făcut o plecăciune, urmată de un bis care a legănat și a bătut din palme în ritmul muzicii. Craciun alb a fost un mod minunat, potrivit pentru familie, de a da startul sezonului de sărbători.

Fotografia de sus: Distribuția în producția Denver Center Theatre Company Craciun alb . Fotografie de Jennifer M. Koskinen.

recomandat pentru tine

Posturi Populare