Coregrafierea pentru competiții

De Laura Di Orio din Dance Informa .



Competițiile de dans oferă dansatorilor posibilitatea de a cânta pe scenă, completate cu lumini, machiaj și public, și le pot oferi feedback imediat cu privire la abilitățile lor de performanță și abilitatea tehnică. Judecătorii vor evalua toate aspectele performanței unui dansator, inclusiv domeniile de îmbunătățire și, de asemenea, domeniile care funcționează bine. A înscrie foarte mult într-o competiție nu numai că poate spori încrederea unui dansator, ci și deschide calea pentru viitoarele competiții și experiențe de performanță viitoare.



Acestea fiind spuse, însă, obiectivul principal al unei competiții este să câștigi, nu? Deci, care sunt elementele cheie pentru o rutină de concurs câștigătoare și de succes? Poate fi mai mult decât trucuri tehnice. Aici, Dance Informa vorbește cu doi directori executivi ai unor competiții de dans importante pentru înțelegerea lor și sfaturi despre coregrafierea unei rutine de concurs câștigătoare.

Ceea ce contează cel mai mult?

Da, elementele tehnice ale unei rutine sunteți important - Picioarele dansatorului sunt îndreptate? Picioarele drepte? S-au făcut pași și s-au făcut bine, atât pe partea dreaptă, cât și pe partea stângă? Sunt liniile curate?



„Un fundal grozav de balet se revarsă în toate formele de dans”, spune Drew Vamosi, proprietar și director executiv al Salt! Concurs Național de Dans . „Liniile corpului dezvoltate prin balet oferă un aspect mai curat și mai dezvoltat oricărei rutine a oricărui stil de dans.”

Cu toate acestea, o rutină câștigătoare va prezenta nu numai punctele forte ale unui dansator, ci și aspectele non-tehnice sau subiective ale spectacolului.


săptămâna internațională a dansului

„Judecătorii vor examina în mod conștient și atent factorii tehnici și vor adăuga sau deduce puncte pe baza observațiilor lor atente, dar părerea lor generală despre rutină va fi cea mai afectată de aspectele spectaculoase ale spectacolului”, spune Shawna David, director executiv al Experiență de talente de nivel mondial .



Dansatorii trebuie să arate calitatea mișcării, expresia, muzicalitatea, o serie de emoții și un sentiment de prezență pe scenă care captează publicul.

Competiție de dans World-Class Talent Experience

Un grup concertează la un concurs de experiență de talente de talie mondială la The Palms Casino and Resort din Las Vegas. Fotografie oferită de World-Class Talent Experience.

Evidențiați punctele forte

În general, un judecător vrea să vadă un dansator dans . Prin urmare, David recomandă unui coregraf sau profesor să creeze o rutină cu mișcări inovatoare și interesante care să prezinte punctele forte ale unui dansator și care îi permit să se conecteze la muzică și public.

„Ar trebui să fii sigur că creezi mișcări care să conducă la încrederea dansatorului”, adaugă ea.

La fel, Vamosi spune: „O rutină solo câștigătoare se concentrează pe talentele individului. Coregrafează întotdeauna cu cele mai bune abilități ale elevului respectiv. Nu adăugați mișcări pe care nu le pot executa bine. Îi va face doar mai vulnerabili la un scor mai mic. ”

Din experiența de evaluare personală, Vamosi spune că a căutat întotdeauna ce ar putea face dansatorul. Poate fi un echilibru între a arăta cea mai bună muncă a dansatorului și a-l împinge să crească ca dansator, dar la final o rutină ar trebui să aibă mișcări în care dansatorul este solid.

De fapt, David subliniază că, dacă un dansator nu este capabil să execute bine mișcarea în studio, profesorul sau coregraful ar trebui să modifice pașii pentru scenă. Cel mai bine este să evidențiați dansatorul în punctele sale forte.

Muzica contează

Vamosi spune că alegerea muzicii este crucială. Dansatorul ar trebui să iubească muzica și ar trebui să le convină și să le ofere șansa de a străluci. Și pentru coregrafierea muzicii, el recomandă adăugarea mișcărilor de ascensiune și coborâre atunci când este posibil.

„Lăsați muzica să vă conducă atunci când coregrafiați o piesă”, adaugă el. „Prea des o rutină este plină de trucuri care nu se potrivesc neapărat muzicii.”

Scurt și dulce


ursulețul tessa

O rutină câștigătoare ar trebui să fie și scurtă și dulce. Pentru o rutină solo, Vamosi recomandă ca o piesă să nu depășească două minute și 20 de secunde. Pentru o rutină de grup, el sugerează păstrarea acesteia sub trei minute.

„Mai mult nu este mai bine”, sfătuiește Vamosi. „Lasă judecătorii care vor mai mult! Și aveți grijă să nu faceți o coregrafie excesivă, înfundând fiecare pas imaginabil în rutină. ”

Rutine solo vs. grup

Rutinele solo și de grup au unele asemănări și diferențe în ceea ce privește succesul lor. Ambele ar trebui să greșească în ceea ce privește curățenia și lustruirea, decât să fie pline de prea multe trucuri care nu sunt executate corect. Mai multe trucuri nu sunt egale cu un scor mai mare. De asemenea, ar trebui să existe o varietate de mișcări în toate rutinele.

Pentru rutinele de grup, elemente precum tiparele spațiale, intrările și ieșirile și unitatea sunt foarte importante și sunt în mod evident unice pentru dansurile de grup.

„Cu grupurile, cel mai bun lucru pentru o rutină câștigătoare este sincronicitatea și curățenia, mai ales când vine vorba de categoriile de robinet”, spune Vamosi. „Practica este perfectă!”

El adaugă că utilizarea unei mari părți din scenă este importantă și pentru grupuri, deoarece oferă o dinamică vizuală mai puternică.

David este de acord. „Într-o rutină de grup câștigătoare, există multe straturi diferite care trebuie aplicate piesei”, spune ea. „Tranzițiile de pe scenă și de pe scenă trebuie să fie clare, concise și fără probleme. Varietatea de formațiuni utilizate în rutină va prezenta nivelurile, utilizarea scenei și creativitatea. ”


design haine de dans

Curăță-l cu detaliile

Indiferent de conținutul rutinei, întregul său ar trebui să fie examinat cu atenție pentru a fi cât mai impecabil posibil.

„Este un fapt cunoscut că fiecare act trece printr-o serie de etape de dezvoltare”, spune David. „În etapele finale, un act poate fi„ bun ”și merită un scor decent, dar pentru ca un act să se ridice peste pragul de la„ bun ”la„ grozav ”, este nevoie de o serie nesfârșită de modificări, un nesfârșit serie de mici modificări care ridică performanța la un nivel de măreție. Aceste mici modificări sunt ascunse în detaliile conținutului, performanței, coregrafiei, selecției muzicale, costum și adecvare. ”

Cu toate acestea, o rutină grozavă și impecabilă nu este neapărat creată prin rularea piesei de mai multe ori.

„Vrei să încurajezi un mediu în care dansatorii tăi să atingă vârful chiar înainte de competiție”, sugerează David. „Este crucial să mențineți rutina proaspătă. Nu lăsați dansatorii să se plictisească sau să se simtă prea confortabili cu rutina pe tot parcursul sezonului. Este important să ne amintim că prea multe repetiții pot împiedica dezvoltarea generală și dezvoltarea rutinei. Este un mit că repetarea rutinei va curăța și lustrui rutina. ”

Cântă cu Joy

Vamosi concluzionează că un dansator ar trebui să-și arate dragostea pentru dans atunci când concurează, deoarece acest lucru se va traduce judecătorilor și publicului. „Dansează pentru că îți place”, spune el. „Un judecător nu iubește nimic mai bine decât să vadă dansatorii lăsând tot ce au pe scenă. Mergeți cu încredere și plecați cu mândrie! ”

Pentru un ghid către cele mai bune competiții și convenții de dans din SUA, consultați Dance Informa’s Ghid de concurență și convenție de mai jos:
Ghid de concurență și convenție


Foto (sus): o rutină de competiție solo, cum ar fi aceasta efectuată la un salt! Concursul Național de Dans, ar trebui să evidențieze punctele forte ale unui dansator. Fotografie prin amabilitatea Leap! Concurs Național de Dans.

recomandat pentru tine

Posturi Populare