Dwight Rhoden - privind înapoi și sărind înainte

De Chelsea Thomas.



La 17 ani, Dwight Rhoden, originar din Ohio, cânta la clarinet, flaut și tobe în formația liceului său. Nu luase niciodată un curs de dans și nici nu știa ce înseamnă cuvântul „coregrafie”. El recunoaște că, în timp ce era „bun la dansul social”, era lipsit de idei de orice tehnică reală.



Rhoden își amintește chiar de prima dată când un prieten i-a sugerat să urmeze un curs de dans. „Într-o zi, în liceu, am participat la un concurs de dans la un club local. Nu am avut nicio pregătire formală, ci aș compune acești pași și rutine elaborate. Prietenul meu, care era de fapt dansator, s-a uitat la mine și mi-a spus: „Știi, ești destul de bun. De ce nu iei niște balet adevărat și cursuri moderne? Vezi ce crezi. Chiar pare să-ți placă să dansezi. ’” Și, așa cum explică Rhoden, restul este istorie.


vârsta fuslie

Acum, director artistic co-fondator și coregraf rezident al Complexions Contemporary Ballet, o companie celebră și de turneu internațional care împlinește 20 de ani anul viitor, Rhoden a stabilit o carieră remarcabilă și pe scară largă. După ce a început pregătirea pentru dans târziu la 18 ani, a continuat să cânte cu succes la Dayton Contemporary Dance Company, Les Ballet Jazz De Montreal și ca dansator principal la Alvin Ailey American Dance Theatre.

În calitate de dansator desăvârșit, Rhoden a apărut chiar în numeroase specialități de televiziune, documentare și reclame din Statele Unite, Canada și Europa și a fost un interpret în numeroase speciale PBS „Great Performances”.



Compleții contemporane de balet, Dwight Rhoden

Ballet Contemporan Complexions interpretează „Mila” lui Rhoden. Fotografie de Sharen Bradford

Cu toate acestea, Rhoden recunoaște că acei primi câțiva ani ca tânăr dansator au fost duri, deoarece mulți oameni au crezut că este imposibil să începi să te antrenezi atât de târziu și să-l faci profesionist. El își amintește: „Erau mulți nayersers ... chiar și familia mea credea că nu am nicio șansă. Mi-au spus să nu-mi pun inima pe ea. ”

Cu toate acestea, acea perioadă de persistență, gresie și determinare nu a făcut decât să ascuțească Rhoden. „Mânca, bea și dormea ​​dansând” și se împingea mai tare. El spune: „Nu m-am gândit niciodată cu adevărat la ceea ce nu puteam face, ci doar la ceea ce puteam. Și nu m-am așezat în jurul meu ascultând cum oamenii îmi spun ce nu pot face. Pur și simplu nu mi-am stabilit limite și încă nu ... De aceea sunt acolo unde sunt acum. Era o dedicație de 100% și nu privea înapoi. M-am cufundat în forma de artă. ”



Cu acest tip de perseverență, Rhoden și-a deschis drumul spre carieră până acum. Numit „unul dintre cei mai căutați coregrafi ai zilei” de New York Times , Rhoden a creat lucrări pentru numeroase companii, printre care The Joffrey Ballet, Miami City Ballet, New York City Ballet, North Carolina Dance Theatre, Arizona Ballet, Aspen Santa Fe Ballet Company, BalletMet, Dance Theatre of Harlem, Pennsylvania Ballet, Philadanco, Marinsky Ballet (Kirov) și Washington Ballet, printre multe altele. Rhoden a regizat și coregrafiat pentru televiziune, film, teatru și spectacole live, inclusiv Deci crezi că poți dansa , E! Divertisment Omagiu stilului și Cirque Du Soleil’s Zumanitate . În plus, printre mulți alți animatori celebri, Rhoden a lucrat cu artiști de renume precum Prince, Lenny Kravitz, Kelly Clarkson, Nina Simone, U2 și Patrick Swayze.

Cu toate acestea, chiar și cu multitudinea de companii, dansatori și interpreți cu care a lucrat, Rhoden spune că bucuria sa încoronată este Ballet Contemporan Complexions.

Balet Contemporan Tenuri

Dansatori de Tenuri Balet Contemporan. Fotografii de Jae Man Joo.

„Când a apărut complexiunea pe scena dansului în 1994, chiar simt că am schimbat peisajul a ceea ce este baletul contemporan. Am fost una dintre primele companii atât din New York, cât și din Statele Unite, care au încercat cu adevărat să se integreze la toate nivelurile ”, spune Rhoden.

Compania a început aproape accidental, își amintește Rhoden. După ce au părăsit Alvin Ailey American Dance Theatre împreună cu un coleg de companie Desmond Richardson, cei doi au creat un spectacol de varietăți coregrafice care a reunit o mulțime de prieteni de dans, care cântau în companii asortate.

„Pentru proiectul inițial, am vrut doar ca dansatorii să provină din toate aspectele diferite ale dansului. Așa că am decis să numim proiectul Complexions și să obținem un teatru ... În timpul repetiției tehnice, eu și Desmond ne-am așezat și am urmărit ce se întâmplă pe scenă, ne-am privit și am spus: „Trebuie să facem ceva cu asta. Acest lucru trebuie să meargă dincolo de aceste spectacole. ”Așadar, chiar atunci și acolo, Desmond și cu mine am decis să înființăm o companie. Acesta a fost începutul ideii ”, își amintește el.

Aproape 20 de ani mai târziu, compania a devenit considerată pe scară largă ca „Compania de dans multiculturală originală a Americii” și este celebrată pentru spiritul său de pionierat. Rhoden spune că se simte un pic incredibil să fi ajuns atât de departe.

„Mă simt cu adevărat nostalgic. Sunt recunoscător că am avut șansa să am această oportunitate împreună cu compania noastră. Nu este un lucru ușor să pornești o companie de la zero - este cu adevărat provocator. Dar mă uit în urmă și au fost atât de multe recompense pe parcurs. Cred că am învățat atât de multe. ”

Dwight Rhoden, Wendy Whelan și Desmond Richardson

Dwight Rhoden lucrează cu Wendy Whelan și Desmond Richardson. Fotografie de Jae Man Joo.

Și există cu adevărat multe lucruri de care să fii mândru. Pe lângă faptul că a contribuit la construirea unui brand universal care continuă să conteste ideile tradiționale, Rhoden a coregrafiat peste 80 de lucrări originale pentru compania care au fost prezentate pe cinci continente și în peste 20 de țări - inclusiv SUA, Canada, America de Sud, Mexic , Europa, Asia, Polonia, Australia, Noua Zeelandă, Rusia, Regiunea Baltică, Egipt, Israel și Orientul Mijlociu.

În calitate de coregraf, una dintre cele mai mari inspirații și pasiuni din Rhoden este antrenarea și provocarea dansatorilor. Se mândrește cu faptul că este numit „coregraful dansatorului”.

„Sunt unul dintre acei coregrafi care se inspiră 100% din dansatorii din fața mea. Îmi place să iau talentele pe care le au deja și talentele pe care le descoperă și să le construiască ceva cu care să strălucească ”, spune el.

Desmond Richardson spune: „Dwight a antrenat atât de mulți dansatori uimitori și acesta este darul său. În industrie, mulți dintre formidabilii dansatori îl numesc „coregraful dansatorului” datorită modului în care vă provoacă estetica și datorită gamei sale. Poate face orice, de la street dance la clasic. Nu cred că există mulți coregrafi ca el cu gama sa.A lucra cu Dwight înseamnă a-ți lăsa pasiunea să curgă, să fii la limită și să fii educat în necunoscut. ”

Rhoden este atât de pasionat de a lucra cu dansatori, încât spune: „Dacă nu aș fi niciodată în stare să coregrafiez un alt balet, aș vrea să lucrez în studiouri cu dansatorii”.

Balonul Contemporan Tenuri prezintă Rhoden

Ballet Contemporan Complexions prezintă „Curba” lui Rhoden. Fotografie de Bill Hebert.

Totuși, Rhoden privește viitorul cu vise noi și mari. Chiar și în timp ce își petrece timpul pentru a-și sărbători cariera și recentele 50 de ani, el nu încetinește. Cu multe proiecte în lucru, el continuă să plonjeze înainte. Unul dintre proiectele sale viitoare este crearea propriului său lungmetraj Ritul primăverii .

„Întotdeauna am vrut să abordez Ritul primăverii așa că pentru sezonul viitor voi lucra la o versiune cu două piane pentru Complexions. Va avea premiera la Seul, Coreea de Sud, ca parte a unui festival cu alte șapte companii din întreaga lume, care fac toate versiuni diferite ale Ritul primăverii . Voi începe cu adevărat să lucrez la el la sfârșitul lunii iulie și la începutul lunii august. ”

De asemenea, pentru compania sa, Rhoden va lansa un nou balet Stevie Wonder în sezonul viitor, spunând: „Toată lumea se poate conecta cu o melodie Stevie Wonder din cândva de-a lungul carierei sale”. Mai mult, va continua să facă coregrafii pentru SYTYCD și North Carolina Dance Theatre (unde este coregraf rezident) și va regiza spectacolul solo al lui Richardson, care va prezenta Richardson dansând cu câteva vedete invitate. „Cred că va fi foarte interesant. Sperăm că va începe cel mai târziu până în 2014, ”spune el.

Oarecum secret, Rhoden a mai dezvăluit că lucrează în prezent la un „proiect Broadway foarte interesant”. Iese dintr-unul dintre baletele sale coregrafate anterior și este în lucru pentru a merge la Broadway anul viitor.

Un obiectiv pe care Rhoden și Richardson îl au pentru acest an este să găsească Complexions o casă permanentă. Rhoden a spus că cercetează locații din New York și din alte părți. În mod ironic, compania a avut birouri, dar nu un spațiu propriu de studio pentru a le apela.

„Programele noastre de educație sunt componente foarte puternice ale ceea ce facem - cu Summer Intensives în trei orașe acum - NYC, Detroit și Dallas. Programele sunt extrem de competitive pentru a intra și pur și simplu nu putem face tot ceea ce ne dorim din cauza lipsei propriului spațiu ', explică Rhoden.

Balet Contemporan Tenuri

Dansatori de ten. Fotografie de James Houston


niveluri de dans

„Avem palpatorii noștri în diferite părți ale țării și am făcut unele incursiuni în câteva locuri. Suntem nomazi de aproape 20 de ani, fără un spațiu propriu [și] Desmond și cu mine suntem fierbinți și grele în căutarea de a avea un spațiu permanent. ”

El spune că se pare că există dorința ca Complexions să ofere dansatorilor formarea în stilul companiei pe tot parcursul anului. Din acest motiv, este entuziasmat de găsirea unei case în care compania și școala să poată continua să evolueze. Mai mult, Rhoden a menționat că Richardson și el și-au dezvoltat propria tehnică de balet contemporan prin Compoziții, care este de fapt în curs de a fi înregistrat.

„Practic s-a luat balet clasic și s-a adăugat trunchiul. Încurajează mișcarea părții superioare a corpului și este un mod foarte fizic și atletic de antrenament. Acesta îi va pregăti pe dansatori pentru orice lucru decentrat ”, spune el.

În ansamblu, când reflectă în mod dublu asupra carierei sale importante și a viitorului său formidabil, Rhoden vede o tendință - munca grea și diligența. El spune că, deși multe vise sunt remarcabile - cum ar fi probabil să lucrezi cu Misty Copeland la American Ballet Theatre, să produci niște scurtmetraje de film, să fii „gazdă la cameră pentru a vorbi despre artă, dans și procesul creativ”, printre alte posibilități - știe că succesul vine doar dacă refuzi să renunți.

„Când mă uit în urmă, văd că nu exista nicio garanție că aș putea avea vreodată o carieră de dansator începând atât de târziu și fără a avea absolut nicio pregătire. Cu siguranță nu exista nicio garanție că voi ajunge la nivelul unora dintre companiile cu care am dansat. Mă uit la asta și mă gândesc la ce testament uriaș este munca grea și diligența ”, spune el.

„Se întoarce la ceva ce cred cu adevărat - că, dacă ai pasiunea pentru ceva ce iubești cu adevărat și rămâi fidel și concentrat pe el, nu există nicio modalitate în care nu vei putea realiza lucrurile din inima ta. Acest tip de credință și energie este puternic. „

Pentru mai multe informații despre Rhoden și proiectele sale viitoare, vizitați www.dwightrhoden.com .Pentru mai multe informații despre Balonul Contemporan Complexions și sezonul său 2013-2014, vizitați www.complexionsdance.org .

Foto (sus): Dwight Rhoden © Jae Man Joo Photography

recomandat pentru tine

Posturi Populare