Când regizorul și cinematograful Jody Lee Lipes a părăsit premiera primului balet al coregrafului Justin Peck pe New York City Ballet (NYCB), Anul iepurelui , a simțit că a asistat la ceva extraordinar.
„Am avut senzația distinctă că opera sa va rezista testului timpului”, spune Lee Lipes despre acea reprezentație la Teatrul David H. Koch de la Lincoln Center din octombrie 2012.
Această experiență l-a lăsat să se întrebe - imaginați-vă dacă cineva ca Jerome Robbins ar fi fost surprins pe film, în studio, la începutul carierei sale. Și, în acel moment, Lee Lipes știa subiectul următorului său proiect.
Aceasta a fost geneza Ballet 422, un documentar liniștit care urmează lui Peck, de la prima repetiție până la premieră, în timp ce își creează al treilea balet pentru NYCB, Pacea din La Jolla . Baletul îndrăgostit al dragostei și al distracției îl prezintă pe dansatorii principali Sterling Hyltin, Tiler Peck și Amar Ramasar și este al 422-lea balet care va fi adăugat la repertoriul NYCB.
Baletul 422 a debutat la Tribeca Film Festival 2014 și a primit lansarea teatrală din New York City pe 6 februarie la Film Society of Lincoln Center. După premiera sa din New York, filmul a fost proiectat la teatre independente din întreaga țară și continuă să o facă până la sfârșitul lunii martie.
Printre celelalte credite cinematografice ale lui Lee Lipes se numără Fetele HBO, adaptarea cu scenariu a unui balet Jerome Robbins NY Export: Opus Jazz și documentarul Brock Enright: Good Times Will Never Be the Same.
„Ne-am propus să documentăm acel moment special în care un artist abia începe, încă învață și crește”, spune Lee Lipes, „dar ni s-a oferit posibilitatea de a realiza lucruri grozave”.
O scenă din BALLET 422, o lansare Magnolia Pictures. Fotografie oferită de Magnolia Pictures.
Un documentar de lucru și proces, filmul rulează aproape 75 de minute și pătrunde în toate fațetele de a duce un balet pe scenă: coregrafie, dans, costum, iluminare și montare. Și în timp ce camerele bâzâiau în jurul lui Peck pe parcursul întregului proces, tânărul coregraf a spus că nu le-a observat - sau cel puțin nu le-a găsit distractive.
„Eram atât de concentrat să creez coregrafia și tot ceea ce intră în proiectarea unui balet”, spune Peck. „Și Jody are o prezență foarte silențioasă și stealth în studio. Aproape că a dispărut în fundal când trăgea. ”
Multe documentare se împletesc în interviuri și narațiuni pe ecran. Dar Lee Lipes folosește o abordare cinéma vérité, care nu include nici unul pentru a spune povestea.
O mișcare cinematografică franceză din anii 1960, stilul filmului intenționează să descrie oamenii în scenariile lor de zi cu zi, cu dialog și acțiune autentice. Spectatorii pășesc în studio și aud conversațiile intime dintre coregraf și dansator, apoi călătoresc la magazinul de costume, apartamentul din New York al lui Peck și scena Teatrului David H. Koch.
„Există ceva în simplitatea și deschiderea unei abordări veritabile care rezonează cu sensibilitatea mea de cineast”, spune Lee Lipes.
El indică documentare precum Frederick Wiseman, Allan King, DA Pennebaker și frații Maysles ca inspirație. Și adaugă că, mai ales în acest film, metoda avea sens. Este un studiu liniștit - aproape o meditație - a lui Peck care se mișcă prin procesul său. Baletul 422 permite subiectului să stabilească scena, neîntrerupt de dramă.
„Pentru mine, povestirea prin acțiune este întotdeauna scopul, este întotdeauna cea mai cinematică soluție”, spune Lee Lipes.
O scenă din BALLET 422, o lansare Magnolia Pictures. Fotografie oferită de Magnolia Pictures.
Regizorul adaugă că, deoarece filmul este cronologic, narațiunea adăugată este inutilă.
Pe lângă evidențierea procesului de concepere și construire a unui balet, Baletul 422 îl surprinde și pe Peck găsind echilibrul între rolul său de coregraf și rolul său de interpret.
La premiera baletului, Peck este văzut ajustându-și costumul în oglinda din dressing. Apoi se furișează spre public pentru a urmări debutul baletului său. După ce aplauzele mor, Peck se ascunde din nou în culise, schimbându-și costumul pentru următoarea piesă și, câteva momente mai târziu, transpira prin coregrafia lui Jerome Robbins pe scenă.
„Cred că cea mai grea parte a [trecerii de la coregraf la dansator] este cât de riguroasă este din punct de vedere fizic”, spune Peck. „Mergând înainte și înapoi de la o repetiție ca dansator, imediat într-o repetiție ca coregraf, și apoi înapoi, înainte și înapoi, îmi ia cu siguranță efectul asupra corpului meu.”
Peck spune că necesită o întreținere fizică sârguincioasă, dar, în cele din urmă, el crede că cele două părți ale vieții sale profesionale se alimentează reciproc artistic.
dans 4
„Există o modalitate prin care coregrafia mea să-mi ajute dansul și dansul să-mi ajute coregrafia”, spune Peck.
Baletul 422 ajunge în orașe precum Denver, Washington D.C. și Atlanta la sfârșitul acestei luni. Pentru a vedea dacă filmul vine la un teatru din apropierea dvs., vizitați Ballet422movie.com .
De Stephanie Wolf din Dansul informează.
Foto (sus): Justin Peck BALLET 422 , o lansare Magnolia Pictures. Fotografie oferită de Magnolia Pictures.
recomandat pentru tine
