Distribuția „Oklahoma” pe Broadway. Fotografie de Little Fang Photo. Cerc în Piață, New York, NY.
6 aprilie 2019.
philip chbeeb
În mijlocul spectacolelor de tonomate de la Broadway, producțiilor Disney și filmelor transformate în muzicale, o altă tendință de târziu este revigorarea reinventată, mereu controversată. Provocarea este mare - luarea unui muzical bine-cunoscut și încercarea de a renegocia… problemele sale (fie misoginie, stereotipuri sau însușire) într-un context modern.
Damon Daunno și Rebecca Naomi Jones. Fotografie de Little Fang Photo.
În prezent avem Chicago Sărută-mă, Kate Doamna mea frumoasă și Oklahoma! pe trenul de reînvierea lui Broadway. Cea mai nouă producție, Oklahoma! , este interesant din mai multe motive: o scenă de scenă, o atmosferă aprinsă, casting divers, efecte speciale cinematografice, sunet electronic și distorsionat, un tratament special (literal) la pauză și o misiune de reducere a violenței cu armele ( făcând o donație către Gun Neutral Initiative pentru fiecare pistol care se vede pe scenă).
Chiar și cu păstrarea scenariului și a scorului relativ intacte, această renaștere a deviat departe de producțiile anterioare pe care le-am văzut pe Broadway. Curly și Judd nu sunt contrari polar, sunt mai puțin alb-negru și în schimb gri în ceea ce privește rolurile lor de protagonist și antagonist. Curly este un pic de bătăuș (atât pentru Judd, cât și pentru Laurey în anumite privințe), unde Judd este un amestec neliniștitor de băiețel nevinovat și reclusiv deranjat (un personaj care ne aduce în minte mulți dintre trăgătorii școlii pe care i-am văzut în ultimii ani). Multe dintre scenele cu acțiune fizică care îl condamnă pe Judd (în producția originală) sunt realizate în negru decolorat în această versiune (cum ar fi Curly confruntându-l cu Judd în afumătorie, Judd devenind intim cu Laurey). Totul este mult mai ambiguu (inclusiv un indiciu al unei relații romantice între cei doi bărbați). Și, deși știam ce urmează la sfârșitul spectacolului, m-am simțit uimit de abordarea unică a acestei reînvieri. M-am trezit dorind pur și simplu să-l iubesc pe Curly și să-l urăsc pe Judd, dar această renaștere a adăugat o complexitate groasă și noroioasă, tensiune și mortalitate care fac ca personajele - toate - mai puțin arhetipale și mai mult uman . Apreciez că am fost forțat să gândesc mai degrabă decât să iau o poziție orbește, deoarece trăim de fapt în această zonă gri și nu într-o lume alb-negru a binelui și a răului.
mayumi kai
Dacă nu a devenit deja clar, această nouă producție de Oklahoma! își asumă o mulțime de riscuri. Una alta semnificativ alegerea este cea a coregrafiei. Singurul dans (în afară de cei doi pași tâmpiți ai lui Will) are loc în secvența de vis și în timpul copierii „The Farmer and the Cowman”. Ambele scene derivă drastic din inovatorul balet de povești din trecut de la Agnes de Mille.
Distribuția ‘Oklahoma’ pe Broadway. Fotografie de Little Fang Photo.
baletul James Whiteside
Baletul de vis (care, desigur, este mai mult un coșmar pentru Laurey) implică un nou interpret pe scenă pentru a-l reprezenta pe Laurey, actorul. Apărarea unui nou personaj de dans pare să fie împotriva sensibilității producției. Și, mai mult, visul Laurey nu seamănă real Laurey deloc. În timp ce actorul Laurey este matur, resemnat și curios, visul Laurey se simte tânăr, vesel și naiv. Ambele întruchipează o femeie puternică, dar în conflict intern, dar nu sunt același Laurey. Într-o cămașă „Dream Baby Dream”, visul Laurey rătăcește prin scena centrală, făcând contact vizual și zâmbind indivizilor din public. Pe măsură ce muzica se distorsionează treptat, ea galopează și sprintează prin spațiu - Căutați o iubire adevărată? Evadând dintr-o viață de mulțumire? Fugind de temerile ei? Nu știm cu adevărat. Celelalte personaje intră pe scenă, mergând înainte robotizat și fără să acorde nicio atenție visului Laurey. Poate că 20 de cizme de cowboy puternice cad din tavan, iar Judd se grăbește să le scoată de pe scenă. Visul Laurey aleargă (mult), se apleacă de perete într-o înclinare impresionantă și se aruncă și se rostogolește pe podea. Până la sfârșit, suntem la fel de epuizați și confuzi ca Laurey care se trezește din visul ei.
Nu sunt multe de spus despre hoedown. Este pietonal până la oboseală. Și, deși numerele mari de producție de cântece și dansuri nu trebuie să facă parte dintr-un musical, Oklahoma! este renumit doar pentru asta - magia poveștii coregrafice și a spectacolului - și modificarea narațiunii dansatoare a fost, pentru mine, o mare dezamăgire (m-am dus imediat acasă și am urmărit clipuri din producțiile lui De Mille și Susan Stroman pe YouTube). Această renaștere a Oklahoma! își asumă o mulțime de riscuri interesante - artistic, politic și estetic. Mai ales că scenariul și partitura au rămas destul de fidele cu originalul, aș dori doar ca dansul să aibă un rol mai mare în această explorare.
De Mary Callahan din Dansul informează.
