Arta ca oglindă: „Căutați” de la Hive Creative Company

Hive Creative Company „Căutați” de la Hive Creative Company. Fotografie prin amabilitatea lui Nathan Hirschaut.

31 ianuarie 2021.
Prin vimeo.com.



Arta poate acționa ca o oglindă, spun ei. Cum așa? Ne poate face să punem întrebări și să vedem lucruri nevăzute anterior, care ne pot ajuta să ne înțelegem mai bine pe noi înșine și lumea din jurul nostru. Această eră COVID ne-a determinat pe mulți dintre noi - cu timp liber suplimentar și întrebări semnificative care se învârt în eter - să reflectăm asupra noastră, a vieții și a lumii noastre. Hive Creative Company’s Căuta a fost genul de lucru care poate propulsa și lărgi, sau invers modela și lustrui, o astfel de reflecție profundă și semnificativă. Într-un moment în care mulți se întristează asupra pierderii celor dragi și / sau se gândesc marile întrebări ale vieții , această lucrare afișează acele întrebări într-un mod care păstrează spațiu deschis pentru întrebări suplimentare. Într-un sens mai larg, dacă arta este oglinda, ce vedem, lucrarea pare să întrebe. Nathan Hirschaut a regizat și coregrafiat opera.



Hive Creative Company

„Căutați” de la Hive Creative Company. Fotografie prin amabilitatea lui Nathan Hirschaut.


Valoarea netă a lui Jim Lampley

Începe cu tonuri rezonante (partitura lui Assaf Shatil), iar o femeie (Zoe Hollinshead) se plimbă cu un disc metalic strălucitor, în care reflexia ei îi revine. Poartă o rochie întunecată simplă, realizând o estetică unificată cu tonurile estompate ale filmului. Textul din partea de jos a piesei citește „Îmi amintesc o licărire”, cu cântări bogate din punct de vedere tonal (de la Lydia Ghram) pentru a o însoți. Ea separă plăcile și apoi se mișcă în forma pe care au creat-o prin spațiu, văzându-și reflexia în locuri variate din interior. Îndepărtându-i și apoi alăturându-i, face o nouă formă și o nouă secvență de mișcare în corpul ei pentru a urmări mișcarea acelor obiecte strălucitoare.

În cele din urmă, ea își vede reflexia în ultima placă, cu lucrări metalice fantezie la exterior. Se ridică, apoi aleargă înainte și înapoi. Camera se rotește (cinematografia lui Alex Sargent), astfel încât, pentru prima dată, o vedem direct, mai degrabă decât prin reflexie - ceea ce se simte ca o schimbare notabilă. Încet, ridică farfuriile, farfuria cu metalele exterioare fanteziste cumva atârnă acum. Este oglinda ei, iar arta la îndemână poate fi a noastră. Ce vedem în noi? Îl mutăm deoparte? Mergând înainte sau înapoi? Ce este acea experiență pentru noi? Aceste întrebări îmi apar în mintea mea ca un gheizer.



Ecranul se înnegrește, iar apoi sunt cuvinte: „Am urmărit libertatea”. Aceeași femeie aleargă printr-o pădure. Lumina și umbra se mișcă peste pielea ei în timp ce aleargă sub copaci. Picioarele ei lungi par să mănânce calea, dar pare să fie încă departe de parcurs. Chiar dacă se poticnește o dată sau de două ori, ghemuit mai jos, ea nu încetează niciodată să avanseze. Scorul adaugă mister și un sentiment de determinare, de hotărâre în atmosferă. Ultima lovitură este pe calea care urmează - aparent fără sfârșit. Întotdeauna putea să alerge, în spațiul nesfârșit din față.


Charles și Yvonne Payne

O altă tăietură a unui ecran negru duce la mai multe cuvinte: „Am ajuns gol”. Stă într-un spațiu mare, ierbos, luminat de sus de o singură lumină mare. Ea cade, se ridică și găsește expansivitate prin mișcări precum lovirea cu piciorul în partea ei. Se uită în jur ca și cum ar căuta și nu ar fi găsit apucături de iarbă - aparent frustrată . Scorul mută calitatea emoțională aici la o disperare anxioasă, dar, de asemenea, infuzată cu energia obstrucționată a lipsei speranței. Frustrarea ei pare să se intensifice, aruncarea ierbii se accelerează. În cele din urmă, se uită în jur, mai încet și mai întrebător, aproape ca și cum ar fi întrebat cum ar fi putut ajunge aici.

Cuvintele care conduc în secțiunea următoare, din nou scrutate pe un ecran negru, sunt „Am fost condus de pierdere”. Ea înoată într-o piscină, scufundându-se până când este sub apă. Înfricoșător, are o frânghie în jurul piciorului. Ea reușește să o scoată, o trage spre ea pentru a ajunge la capătul ei, la care găsește crini. Ea îi privește, apoi îi lasă să se scufunde pe fundul piscinei. Florile care se scufundă, iluminate de lumina subacvatică refractată, reprezintă o imagine incredibil de izbitoare și de intensă. Mă gândesc la durere, la pierderea celor dragi (crinii fiind un simbol al durerii în cultura occidentală) - o experiență prea obișnuită în această lume afectată de COVID.



Hive Creative Company

„Căutați” de la Hive Creative Company. Fotografie prin amabilitatea lui Nathan Hirschaut.


baletul spaniol houston

„Am ajuns în alte lumi” sunt următoarele cuvinte. Într-un spațiu pe jumătate natural, pe jumătate îngrijit de bărbat, ea merge cu grație piatră în piatră. Camera se concentrează cu măiestrie pe picioare în timp ce echilibrează. Găsește o bucată lungă și subțire de lemn alb și, ca și când ar explora posibilități noi, o echilibrează și o manipulează în timp ce stă și stă în picioare. Încă explorând, se îndreaptă spre o clădire și își tobește degetele pe diferite colțuri. Interesant este că, pe măsură ce cântă notele de pian, ea atinge și își pasează degetele, parcă ar cânta la pian. Pe măsură ce construiește o structură cu pietre și lemn, ecranul se estompează din nou. Există un sentiment de creativitate, explorare și mister la îndemână.

„M-am rugat pentru intrarea tuturor celorlalte ființe” sunt cuvintele în tranziție la secțiunea următoare. Pe o stâncă deasupra unui litoral vast, cu spatele la ea și așezată pe tocuri, se mișcă doar prin partea superioară a corpului - așezată, hotărâtă. Cu toate acestea, există pledoarie și disperare în mișcarea ei. Există, de asemenea, incertitudine și chiar un pic de frică în ochii și expresia feței ei. Împreună cu un scor misterios și obsedant de frumos, auzim vocea unei femei spunând cuvinte precum „strămoși”, „familie”, „mă rog”. Nu toate aceste cuvinte sunt audibile, dar acest lucru se simte intenționat și adevărat pe măsură ce unii oameni se roagă, se roagă cu voce tare, dar este o vorbire scăzută și liniștită între ei. Este doar pentru ei înșiși și pentru divinitatea la care se roagă, oricare ar fi aceasta.

În cele din urmă, femeia încet, dar constant și deliberat, își încrucișează brațele peste piept și își lasă privirea în jos. Rugăciunea ei a fost trimisă în sus. Ce va fi va fi. Valurile continuă să se prăbușească în spatele ei, ritmul naturii omniprezent într-un ciclu continuu, indiferent de ceea ce s-ar putea întâmpla în experiența ei umană. Există un moment aici înainte ca ecranul să devină negru din nou și lucrarea să se estompeze pe ecran - un moment pentru a medita, pentru a medita, pentru a absorbi sau pur și simplu pentru a respira. După ce ați experimentat această lucrare, sunt multe de făcut meditează și la care să meditezi , chiar dacă acest lucru este plin de incertitudine pentru privitor. Uneori, alte întrebări sunt mai valoroase decât răspunsurile - o artă excelentă, cum ar fi Hive Creative Company Căuta poate clarifica.

De Kathryn Boland din Dansul informează.

recomandat pentru tine

Posturi Populare